Вдохновенной души отражение

Рецензия на выставку

В залах Вологодской областной картинной галереи открылась выставка произведений, которую давно ждали и самодеятельные художники и зрители. Главное отличие этой экспозиции в том, что здесь представлены такие виды изобразительного искусства, широко популярные в любительском кругу, как живопись, графика и скульптура малых форм. Ее организаторы: областной научно-методический центр культуры и Вологодская картинная галерея. Двадцать два района области и 155 авторов представляют современное состояние, проблемы и достижения художников любителей Вологодской земли. Из 600 работ, отобранных выставкомом, не все вошли в экспозицию. Но нам, устроителям выставки, хотелось создать настроение праздника и того эмоционального подъема, который сопровождает художника в процессе творческого труда.

Любительское творчество издавна пользуется большой популярностью у публики неискушенной и искушенной в вопросах изобразительного искусства. Первых оно привлекает надеждой на возможность собственного самовыражения, вторых - особым мировосприятием, своей философией и логикой. Есть в работах художников-непрофессионалов и чистота видения мира, и радость откровения, и житейская мудрость. Разве можно не замереть от восторга вместе с тарногским художником А.А. Лебедевым, зачарованным первозданно розовым закатом солнца в зимнем звенящем от мороза лесу. Разве можно не верить в удачу рыбалки, которую так откровенно и радостно демонстрирует нам живописец из Бабушкина Е.Д. Шабунин, поймавший щуку величиной с самого рыбака. Наверное, только Ю.Е. Капустин, художник из Грязовца смог разглядеть в обычной водонапорной башне образ старой средневеково крепости и заставил поверить в это чудо и нас зрителей. Таких примеров можно привести много.

Любительское творчество никогда не было однородным. Часть авторов всегда пытается идти в ногу с профессионалами, ориентируется на классику и современное искусство. Отсюда и усложненный пластический язык их произведений, где можно отметить стремление к решению чисто профессиональных задач композиционного и цветового характера. Эмоционально-чувственное отражение окружающего мира или человека, как ярко выраженного индивида, находим мы в полотнах вологжанина А.Р. Полякова, кадуйского живописца А.Ю. Опякина. Часть, оставаясь наивными художниками, выражает себя в произведения искренних и свободных от условностей "ученого" искусства. Художник-любитель, работающий чаще всего для себя или тех немногих, которым доверяет заглянуть в тайники своей души, сегодня явление редкое, но не исчезнувшее навсегда. Стоит лишь посмотреть на работы М.С. Степанова из Кич городка, В.С. Першивалова из Междуречья, Н.А. Тонковского из Тарногского района и Спириной Н.А. из Вожеги. Живущие далеко от областного и районных центров они, наверное, слывут чудаками и романтиками в своих деревнях и поселках. Не имея профессиональных навыков рисования, построения перспективы, колористических законов они обладают драгоценнейшим качеством творцов - умением образно мыслить. Вот потому так убедительны и пейзажные мотивы и человеческие характеры, не списанные с натуры, но ею подсказанные. Есть и такое направление в творчестве любителей, как свободное копирование или интерпретация широко известных классических полотен. Конечно, это деление условно и в творчестве непрофессионалов отдельные тенденции часто пересекаются, дополняя и обогащая друг друга.
Анализируя состояние современного любительского искусства, хочется отметить, что число самодеятельных художников не уменьшается, а значит, не угасает интерес людей к этому виду деятельности. Но если для одних он остается необходимым любимым занятием для души, других наша действительность заставляет выходить "на рынок". Талант, естественно, должен быть ценим, но не стоит разменивать его на потребу моды или сиюминутной покупательской выгоде. Говорить об этом необходимо, хотя бы в силу таких причин, как появление массы картин художников-любителей, ориентированных на салонные идеализированные работы, наводнившие сегодняшний, художественный рынок.

Общаясь с художниками-любителями, понимаешь, что им, как каждой творческой личности, нужна своевременная поддержка и помощь. Это выражается и в устроении выставок - городских, районных, областных. Практика проведения районных смотров самодеятельных художников в залах областного науно-методического центра доказывает, насколько важны для непрофессионалов внимание и оценка специалистов Вологды. Это и возникновение объединений самих художников-любителей в творческие группы, благотворное влияние их можно проследить на примере клуба любителей Вожеги. Хочется надеяться, что пленэрные выезды, которые сегодня широко практикует Вологодская организация СХ, дают свои результаты и будят творческий потенциал районов.
Представленные в экспозиции произведения еще и еще раз убеждают нас в том, как богата талантами Вологодская земля, как высок духовный потенциал нашего народа. Об этом свидетельствует такой редкий вид изобразительного искусства в творчестве непрофессионалов, как скульптура. Она, к сожалению, не так популярна у зрителей, как живопись или графика. Но экспонаты выставки демонстрируют действительно талантливых мастеров, развивающих традиции народной пластики, идущие от деревянной игрушки, и даже от языческих культовых образцов. Примером тому могут служить яркие композиции великоустюжского резчика М.А.Маркова, мастера из Бабушкинского района М.А.Кутепова. Правда, современная действительность вносит свои коррективы и в этот вид творчества, что выражается в утрате чувства материала, его обработке, в тематике и образной трактовке произведений.
Выставка любителей, открывшаяся в залах картинной галереи, вынесла на суд зрителей произведения художников практически из всех уголков нашей области. Живопись, графика, скульптура мастеров уже имеющих опыт творческой работы и начинающих авторов, а их среди экспонентов много, что без сомнения радует, рассказывает о любимых местах, людях, живущих рядом, показывает нам личности самих художников, таких разных, но объединенных одной страстью - жаждой творчества.

Л.Г. Соснина, искусствовед.

Рецензия на выставку "Вера, Надежда, Любовь" в Музее современного искусства

Московский музей современного искусства совместно с международной неправительственной организацией «Горбачев-Фонд» провел благотворительную выставку-продажу «Вера, Надежда, Любовь».
12 лет назад Раиса Максимовна Горбачева выступила инициатором создания проекта «Детские лейкозы и гематология». Организованная ею ассоциация была призвана оказывать действенную помощь страдающим детям. Тогда она еще не знала, что сама станет жертвой этого страшного недуга. Эта благотворительная выставка посвящается ее памяти. В выставке приняли участие московские художники, которые сочли своим долгом принять участие в благом деле помощи детям: все сборы от продажи работ пойдут на их лечение.
Среди художников, предоставивших на выставку свои работы – академики, признанные мастера искусства. Рядом с их произведениями – работы молодых талантливых живописцев и графиков – студентов и выпускников художественных вузов Москвы. Принимали участие в выставке и совсем юные художники – ученики изостудии ЦАО.
При организации подобных выставок всегда есть опасность, что в экспозицию попадут случайные работы, извлеченные авторами из их «запасного» фонда. В отношении благотворительного вернисажа на Петровке, 25 такого не скажешь: большинство работ отличает их качественный, творческий характер. В задумку организаторов не входила задача представить на выставке весь спектр художественных направлений. Удивительно, но это произошло само собой. Это очень показательный факт того, что ради благого дела под одной крышей могут объединиться и представители разных творческих групп, течений в искусстве.
Заметное место на выставке занимает графика Зураба Константиновича Церетели – совершенно самостоятельный и самобытный пласт его творчества. Знаменателен тот факт, что знаток и любитель искусства может теперь приобрести графику Церетели для частного собрания. Ведь очень многим известно:
Зураб Константинович не продает свои работы. Но ради святого дела благотворительности и он сделал исключение.
Очень полно представлено на выставке искусство отечественной академической школы. В лучших традициях русского классического пейзажа исполнены работы Ефрема Ивановича Зверькова, Алексея Дементьевича Шмаринова, Ивана Васильевича Сорокина и других мастеров.
Очень приятное впечатление производит графика молодых московских художников – выпускников и студентов МГАХИ им.В.И.Сурикова. Среди них хочется выделить имена Ольги Воробьевой, Дамира Аптикаева, Ксении Салиной.
Представлена на вернисаже и живопись нового поколения мастеров, продолжающих традиции русского авангарда. Имена Дмитрия Дюкова и Натальи Ситниковой, предоставивших работы на эту выставку, становятся все более известны в московской художественной среде.
Можно смело сказать, что выставка «Вера, Надежда, Любовь» стала центральным культурным событием предновогодних дней. На ее открытии присутствовали многие известные политики, деятели культуры и искусства. И, конечно, покупали картины. Пусть же эти деньги послужат больным детям: им так нужна помощь.

ЗАЛОЖНИКИ ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ПУСТОТЫ. Рецензия на выставку в ГТГ