Секреты свадебной фотографии
Фото: Михаил Аксенов
Свадебная фотография – жанр востребованный и своеобразный. Успешному свадебному фотографу необходимо знать основы портретной фотографии и фоторепортажа, если не быть в том и в другом профессионалом. Полезно знать и некоторые секреты свадебной фотографии, неочевидные, но важные для конечного результата.
Свадьба – рождение семьи, и всё внимание на этом празднике закономерно приковано к молодожёнам. Однако, листая свадебный фотоальбом, всегда приятно взглянуть не только на молодых, но и на гостей, искренне радующихся и поздравляющих виновников торжества. Поэтому никого из гостей упускать нельзя, но снимков с женихом и невестой должно быть примерно вдвое больше.
За всё съемочное время, будь это целый день с выкупом, выездом к достопримечательностям и застольем в ресторане или же только церемония в ЗАГСе, обязательно найдите возможность (и лучше не единожды) сфотографировать молодожёнов без окружения гостей. Для этого отведите новобрачных (можно вместе со свидетелями) на несколько минут в сторону или попросите ненадолго разойтись гостей.
Так как мужчины обычно более скованны, чем женщины, при съёмке «lovestory» и фотографировании новобрачных на свадьбе, как можно меньше просите позировать жениха – пусть лучше это делает невеста. Чтобы раскрепостить обоих, пообщайтесь с ними перед съёмкой, а в процессе не забывайте им демонстрировать наиболее удачные кадры. Уверенность фотографируемых в собственной красоте – лучший залог естественности снимков.
Ни в коем случае не пренебрегайте современными возможностями ретуширования. И подготовка к свадьбе, и сама свадьба отнимают у жениха с невестой исключительно много сил и нервов. Выглядеть безупречно, особенно к окончанию свадебного застолья, мало кому удаётся. Поэтому не поленитесь скрыть на всех снимках недостатки кожи, нездоровые цветные пятна, скорректируйте неудачное освещение или искажённые цвета.
И ещё одна рекомендация, скорее, для спокойствия самого фотографа: если есть возможность – найдите себе помощника. Поверьте, избавление от сумки с дополнительным оборудованием (если, конечно, оно у вас есть) и необходимости что-либо в ней искать – дорогого стоит. Кроме того, на помощника можно возложить копирование снимков на ноутбук для сохранности и другие задачи.
Секреты цифровой фотографии
Краски и солнце Сахары © Алекс Леошко
Принципиальное отличие «цифры» от аналоговой фотографии – изображение строится пикселями, ограниченным числом упорядоченных элементов. Это причина некоторых проблем, например, муара в областях изображения, содержащих частый периодический рисунок, узор. Но это же предлагает фотографу ряд интересных возможностей, которые увлечённому любителю полезно знать как и основы фотографии.
Гистограмма
Простой и универсальный способ оценки технического качества снимка – гистограмма. В фотографии это графическое представление распределения пикселей по уровням яркости. По горизонтали на графике представлена яркость от теней к светам, по вертикали – относительное число пикселей той или иной яркости.
В целом, правильно экспонированная фотография должна иметь гистограмму, распределённую по всей оси яркости, сходящую на нет в глубоких тенях и светах, содержащую несколько небольших пиков. Распределение гистограммы по всему полю графика, её цельный, лишённый провалов профиль, говорит о плавной передаче полутонов и охвате снимком полного тонового диапазона. Минимальное количество самых тёмных и самых светлых пикселей – свидетельство отсутствия пересветов или недодержки снимка, верной экспозиции. Пики на гистограмме – признак выразительного контрастного изображения.
Легко представить сцены, лишённые белого или, наоборот, чёрного цвета, не имеющие контрастных деталей. Но если вы не фотографируете, скажем, в сумерках, против солнца или в густом тумане и не стремитесь сохранить на фотографии специфические света и краски, то группировка столбцов гистограммы в одной части графика, резкие провалы в середине или обрыв по краям – повод внести необходимые поправки и переснять.
Незаменима гистограмма при обработке фотографий в графическом редакторе. Любые общие операции: изменение яркости, контрастности, повышение резкости, коррекция тонового диапазона – неизменно сказываются на гистограмме. Наблюдая её изменения легко обнаружить потерю деталей в светах или тенях, потерю промежуточных полутонов (постеризация) и другие проблемы.
Графические редакторы
Несомненный плюс цифровых технологий – гибкость и эффективность инструментария графических редакторов. Мнение, что в эпоху плёнки фотографы были полностью лишены возможности повлиять на снимок после спуска затвора – распространённое заблуждение. На стадии проявки плёнки и на стадии печати фотокарточек для элементарной коррекции и для художественного преображения снимков есть масса приёмов. Однако применение их почти всегда необратимо, а потому требует немалых знаний и огромного опыта.
Не меньшее заблуждение – вера во всесилие графических редакторов. Можно скорректировать экспозицию снимка, но детали изображения в пересвеченных областях восстановить при этом не удастся (их там нет), а в недосвеченных тенях, вместе с деталями проявятся шумы. Поэтому в сложных условиях съёмки стоит сделать несколько фотографий с различной выдержкой, чтобы потом выбрать наиболее удачную, а ещё лучше «склеить» из нескольких кадров один сбалансированный (можно специализированными средствами создания HDR-изображений, можно стандартным инструментарием).
Нельзя забывать о том, что правка растровых изображений зачастую необратима. Особенно это касается изображений, представленных в сжатом виде, например, в наиболее распространённом формате JPEG. При сохранении JPEG-файла после внесения каких-либо изменений (в том числе кадрирования, поворота), картинка полностью пересчитывается алгоритмом сжатия. Итогом каждой такой операции становится незначительная потеря детализации, усугубляющаяся от раза к разу, приводящая со временем к таким характерным признакам неоднократно и необдуманно пережимавшихся JPEG, как цветные ореолы вокруг контрастных элементов изображения, дискретизация, ступенчатость линий, мозаичность изображения.
Поэтому любую коррекцию изображений имеет смысл производить в формате, не допускающем потерь, например, PSD. И непременно сохранять оригинал фотографии, работая только с его копиями.
Съемка в RAW
К секретам цифровой фотографии относится «цифровой негатив» RAW. При съёмке в RAW оригинальный снимок изначально не подвергается сжатию, плюс появяется возможность управления настройками «сырой» фотографии. Это настройки усиления сигнала (коррекция выдержки), контрастности, шарпенинга, цветовой насыщенности, баланса белого (при съёмке в JPEG эти настройки применяются по умолчанию или в соответствии с выбранным набором предустановок, «стилем»). Эффективность коррекции в RAW-конвертерах связана с большей разрядностью «цифрового негатива» по сравнению с конечным JPEG-файлом, а значит и с большим количеством содержащейся в нём графической информации. Недостатки RAW: большой объём (необходимы более вместительные и быстрые карты памяти), специфичность формата (возможность просмотра RAW-файла зависит от используемого программного обеспечения и фирмы-производителя фотоаппарата), необходимость обработки каждого изображения для любого дальнейшего использования.
Важный критерий качества – «шумность» снимка. Цифровые шумы проявляются в недостаточно экспонированных областях снимка и при высоких значениях ISO. В первом случае это связано со стохастическими процессами в регистрирующих ячейках матрицы, во втором – с усилением сигнала. Поэтому для получения качественных фотографий лучше, насколько возможно, повышать выдержку, чем чувствительность матрицы.
Подавление шума в графических редакторах связано с неизменной потерей детализации. Если знать, что в цветовом пространстве RGB шумы часто сильнее выражены в одном из каналов, можно свести потери к минимуму, определив этот канал и обработав его более тщательно. В пространстве Lab можно понизить шумность цветовых каналов a, b, а яркостный L, несущий информацию о деталях и контрасте, оставить без изменений (яркостный шум, в отличие от цветового, менее заметен и обычно не критичен).