В оперный оркестр безвентильные трубы введены в 1607 году К. Монтеверди - в фанфаре из 5 самостоят. партий в увертюре (токкате) к опере "Орфей".

12. Sackbut (cакбут)(от фр. saquer — тянуть к себе, bouter — толкать от себя) – медный духовой инструмент эпохи Средневековья и Ренессанса, предшественник тромбона.

Сакбуты были меньше современных инструментов по размеру и имели несколько разновидностей по регистрам певческих голосов, которые удваивали и тембру которых подражали: сопрано, альт, тенор и бас. Сакбуты благодаря хроматическому звукоряду сразу стали постоянными членами оркестров. Небольшие усовершенствования сакбутов привели к появлению в XVII веке практически современных инструментов, к которым в это время уже стало применяться итальянское слово trombone.

13-14. Cornett (корнет)(франц. cornet, нем. Zink) – духовой музыкальный инструмент. Известен в Европе с XI века. Получил широкое распространение в XVI–XVIII вв.

Занимал как бы промежуточное положение между медными и деревянными духовыми инструментами. С первыми его роднил способ звукоизвлечения (амбушюрный) и тембр, близкий трубному. Со вторыми – материал (дерево, обтянутое кожей, или слоновая кость) и система игровых отверстий (6 на лицевой стороне ствола и одно на тыльной). Корнетт располагал полным хроматич. звукорядом, что составляло его гл. преимущество перед натуральными рогами и трубами, позволяя исполнять не только сигналы, но и мелодию. Звук инструмента пронзительный, похожий на трубный в высоком регистре, интонационно неустойчивый. Сопрановые, альтовые и теноровые Корнетт вместе с серпентом, исполнявшим басовую партию, составляли полный четырёхголосный аккорд.

15. Serpent (серпент) (с фр. serpent — «змея») — старинный духовой музыкальный инструмент, предок нескольких современных духовых инструментов.

Известен с XVI века. Свое название получил благодаря змеевидной изогнутой форме. Изготавливался из разнообразных материалов: дерева, меди, цинка или серебра. Имел мундштук с глубокой чашечкой, изготовленный из слоновой кости или костей животных, очень похожий на мундштуки современных медных духовых инструментов. В корпусе первоначально имел шесть отверстий. Поздние модели уже имели несколько клапанов. Использовался в церковной музыке, в частности в качестве «поддержки» басов в церковном хоре. Звук довольно сильный, грубый, интонационно неустойчивый. Входил в состав многих оркестров.

Клавишные инструменты

16. Organ (орган)(лат. Organum, от греч. organon – орудие, инструмент; итал. organo, англ. organ, франц. orgue, нем. Orgel) – клавишно-духовой муз. инструмент сложного устройства.

Предшественниками органа являются волынка, древне-китайский шэн, европейская флейта Пана. В III в. до н. э. появился гидравлос (водяной орган). В IV в. н. э. в Византии уже был известен позитив - пневматический орган. Римляне и византийцы применяли орган только в светской обстановке - на ипподромах, в цирках, театрах, во время дворцовых приёмов. В 660 году папа римский Виталиан ввёл орган в католич. церковь. В 980 в соборе Уинчестера (Англия) появился орган из 400 труб, разделённых на 2 мануала. Группировка труб по регистрам относится к XII в. Изобретение педальной (ножной) клавиатуры приписывается брабантцу Л. ван Вальбеке (ум. в 1318). В XIII-XIV вв. размер клавиш на мануалах был очень велик (дл. 30-33 см, ширина 8-9 см); по ним приходилось бить кулаками или локтями (отсюда нем. Orgel schlagen, др.-рус - "органы бити"). Совр. вид орган приобрёл примерно с XVI в. Введение в XVII в. темперированного строя позволило унифицировать настройку регистров органа.

Типы органа многообразны: от переносных, небольших (портатив[1], позитив[2]) до гигантских инструментов, имеющих св. 30 тыс. труб.

Осн. части органа: трубы; воздухонагнетательный механизм - мехи и деревянные воздухопроводы; аппарат управления - кафедра (Spieltisch), где размещается органист и где находятся клавиатуры для рук - мануалы (от лат. manus - рука) и клавиатура для ног - педаль (от лат. pes, pedis - нога).

17. Regale (регаль) –малый переносный орган с одними только язычковыми трубами в XVI-XVIII вв.

Имел 1-4 регистра с трубами в 16, 8 и 4. Тембр был несколько резким и хрипловатым, но выразительным и тёплым. Трубы регаля обычно не имели раструбов, и поэтому инструмент занимал очень мало места. Его изготовляли в виде складывающейся книги (Bibelregal), которую во время игры клали на стол, или в виде небольшого столика на ножках. Регаль был домашним инструментом (подобно фисгармонии в XIX в.). Иногда применялся и во время торжеств. процессий.

18. Clavecin (фр. клавесин), cembalo (ит. чембало), harpsichord (англ. харпсихорд)– струнный клавишно-щипковый инструмент.

Франц. clavecin, от позднелат. clavicymbalum, от лат. clavis — ключ (отсюда название клавиша) и cymbalum — цимбалы, щипковый клавишный музыкальный инструмент. Один из предшественников фортепиано. Известен с XVI в., произошёл от псалтериума (род гуслей) путём реконструкции и присоединения клавишного механизма. Струны приводились в движение щипком при помощи стерженька из птичьего пера (позже — кожаного плектра), который при нажатии клавиши зацеплялся за струну. Звук — блестящий, но мало певучий (отрывистый), не поддающийся динамическим изменениям. Первоначально инструмент имел четырёхугольную, в XVII в. приобрёл крыловидную треугольную форму, вместо жильных стали применяться металлические струны. Диапазон 4—5 октав. Внешне клавесин обычно отделывались изящно (корпус украшался рисунками, инкрустациями). Существуют разновидности, в том числе инструмент с вертикально расположенным корпусом — клавицитериум.

19. Verginals (вёрджинел)

Вёрджинел, ви́рджина́л (англ. virginal, от «virgin» — «дева», «барышня») — небольшой столообразный клавишный струнный музыкальный инструмент, разновидность клавесина с одним набором струн и одним мануалом (клавиатурой), в отличие от мюзелара сдвинутым влево от центра. В Англии до XVII в. этим термином называли вообще любые плекторные инструменты, но в общепринятом понимании — это инструмент со струнами идущими горизонтально перпендикулярно клавишам (в отличие от клавесина и спинета).

Термин «Вёрджинел» впервые встречается в трактате 3-й четверти XV века, где инструмент описывается как «имеющий прямоугольную форму, как у клавикорда, и металлические струны, звучащие подобно клавесинным». Само название, по-видимому, связано с тем, что инструмент был особенно популярен среди женщин — любительниц музыки.

20. Xylophone (ксилофон)(от греч. xulon – дерево, древесина и ponn – звук; итал. Xilofono, франц. Xylophone) – ударный самозвучащий музыкальный инструмент, представляющий собой ряд настроенных на определенные ноты деревянных брусков, по которым ударяют палочками с шарообразными наконечниками.

Данный инструмент появился в глубокой древности, предположительно у народов Южной Азии, Африки и северной оконечности Южной Америки.

Считается, что в Европу ксилофон попал не ранее XV века и сначала распространился в ее юго-восточной части в качестве народного инструмента. Впервые о нем упоминается в XVI веке в книге чешского органиста Арнольда Шлика.

До XIX века ксилофон был примитивным инструментом: он состоял примерно из двадцати деревянных брусков, связанных в цепочку и раскладывавшихся на ровной поверхности для игры. Этот инструмент нравился бродячим музыкантам, так как его удобно было переносить.

Ксилофон был усовершенствован к началу XIX века: его диапазон был расширен до двух с половиной октав белорусским музыкантом Михоэлом Гузиковым. Он же изменил конструкцию инструмента − расположил бруски в четыре ряда особым образом.

Бруски современного ксилофона, оснащенные жестяными трубками-резонаторами, располагаются в два ряда подобно клавишам фортепиано и размещаются на специальном столике. Инструмент состоит из сорока одного деревянного бруска, которые настроены в порядке хроматической гаммы..

Струнные инструменты

21. Lute (лютня) –струнно-щипковый музыкальный инструмент, один из основных и наиболее важных музыкальных инструментов в европейской музыке XVI –XVII вв.

Лютня ведёт своё происхождение от уда - одного из древнейших и главных струн. инструментов арабо-иранской муз. культуры, сведения о котором восходят к III-VII вв. В конце средних веков уд был занесён маврами и сарацинами в Испанию и Сицилию, откуда в XIV в. под названием лютня и с некоторыми изменениями в конструкции распространился в странах Западной, а позднее и Восточной Европы.

В эпоху Возрождения лютня приобрела господствующее положение как в профессиональном, так и любительском исполнительстве. На ней играли соло, вводили её в состав различных ансамблей и оркестров, аккомпанировали собственному пению, солистам, хору. Об исключительной популярности лютни свидетельствуют многочисленные картины, рисунки и гравюры, на которых художники изображали лютнистов и лютнисток с инструментами в руках. Наивысшего расцвета иск-во игры на Л. достигло в XVI-XVII вв. Ко второй половине XVIII в. лютня была вытеснена гитарой и струнными клавишными инструментами (клавикорд, клавесин, позднее - фортепьяно).

Лютня имеет выпуклый овальный корпус (склеенный из отдельных сегментов), короткую широкую шейку с отогнутой назад под прямым углом головкой. Верхняя дека плоская, с большим круглым резонаторным отверстием, в которое обычно вставлена ажурная розетка из дерева или папье-маше. Струны жильные, крепятся внизу к приклеенной на деке подставке, вверху наматываются на поперечные колки, вставленные в головку. Количество струн (в разное время и у разных экземпляров) - 6-16. Наибольшим распространением пользовались 6-8-струнные лютни. До нач. XVI в. лютни обычно не имели ладов или их было не более 4.

Музыка для лютни записывалась при помощи табулатуры (от лат. tabula - доска, таблица; итал. intavolatura, франц. tablature, нем. Tabulatur). Это устаревшая буквенная или цифровая система записи сольной инстр. музыки, применявшаяся в XIV-XVIII вв. Табулатура использовалась при записи сочинений для органа, клавесина (фп.), лютни, арфы, виолы да гамба, виолы да браччо и др. инструментов.

В XVI в. были созданы разновидности лютни - более высокая по строю, дискантовая пандурина и низкие, басовые - теорба и китаррон (архилютня).

22. Тheorbo (теорба) –(франц. théorbe, téorbe, от итал. tiorba), щипковый музыкальный инструмент, одна из басовых разновидностей лютни с двумя шейками, носящих общее название "архилютня" (итал. arciliuti, нем. Erzlaute).

Известна со второй пол. XVI в. Эти разновидности возникли в результате расширения басового регистра лютни. Появление дополнит. басовых струн на лютне требовало и расширения грифа, однако, чтобы обхватить гриф рукой, нельзя было значительно увеличивать его в ширину, поэтому басовые струны были вынесены за пределы грифа и сделались бурдонными. Для их натяжения понадобилась вторая головка, приклеенная сбоку осн. головки у т. н. лютни-Т. (liuto-attorbato) или завершающая вторую шейку. У римской Т. (tiorbo Romano), или т. н. китаррона, длинная вторая шейка была прямым продолжением первой, выходила из её головки и наверху имела изгиб. У падуанской Т. (tiorbo Paduano), или собственно теорба (tiorbo), короткая вторая шейка была S-образным продолжением первой и вторая головка находилась сбоку. В XVII - нач. XVIII вв. теорба была распространена не только в Италии, но и в Англии.

Теорба - ансамблевый инструмент, на ней аккомпанировали пению, служила и для исполнения basso continue.

К сер. XVIII в. теорба вышла из употребления. Последний исполнитель на теорбе упоминается в качестве члена Венской капеллы в документах 1755 года.

Количество струн различно (в XVIII в. - 12 парных и 2 одинарных). Применялась в XVI-XVIII вв. для аккомпанемента пению и как басовая основа инструментального ансамбля.

Chitarrone (китарроне) –струнный щипковый муз. инструмент, разновидность басовой лютни (архилютни).

Название имеет греческие корни - от слова "китара", что переводится как "лира". Подобно древнегреческой лире, китарроне в основном использовалась для аккомпанемента при сольном пении. Был распространён в XVI-XVII вв. преимущественно в Италии в Римской области. Сходен с теорбой. Корпус К. грушевидный, меньший, чем у теорбы. Шейка очень длинная (до 1 м 40 см; общая длина инструмента до 2 м). Колковых коробок две: одна - для игровых струн (располагается в средней части шейки), другая - для внегрифных басовых (на её конце). Игровых струн 11 и более, негрифных - обычно 8. Настройка различна (квартово-терцовая). Кроме одной или двух верхних, остальные струны дублируются в унисон или в октаву (три нижних).

23. Mandora, mandola (мандора, мандола) –струнный щипковый муз. инструмент, разновидность лютни (меньшего размера).

Мандора известна с XII-XIII вв. Имеет расширенную шейку с плавно изогнутой головкой, обычно 4 струны. Настраивается по квартам и квинтам или по квинтам. Звук извлекается при помощи медиатора. В современной музыкальной практике не употребляется.

24. Cittern (цистра)– струнный щипковый музыкальный инструмент.

Цистра известна с XV века; в эпоху Возрождения была популярным нар. инструментом в Германии, Италии и др. странах Европы. В кон. XVIII - нач. XIX вв. проникла в гор. среду, позднее вытеснена гитарой (сохранились только в современной Испании).

Разновидности цистры - большая басовая, альтовая, дискантовая (англ., с бурдонными струнами на дополнит. шейке); в Лондоне была создана также клавишно-ударная (струны звучали от ударов молоточков). Используется в основном для сопровождения пению.

Имеет корпус грушевидной формы (напоминающий современную мандолину), плоские деки, круглое резонаторное отверстие в виде резной розетки и короткую шейку, заканчивающуюся серповидной головкой; гриф с ладами. Мн. экземпляры цистры снабжены передвижным порожком - т. н. каподастром, повышающим строй инструмента. Струны металлические парные (4-12). Звук у старинных цистр извлекался перьевым плектром, впоследствии пальцами.

25. Ceterone (цетерон)– струнный щипковый музыкальный инструмент, басовая разновидность цитры, аналог китарроне.

26. Bandora (бандора)(испан. bandurria, от греч. pandoura - трёхструнная цистра) – испан. струнный щипковый инструмент, дискантовая разновидность цистры.

Род бандуррии небольшого размера. Корпус грушевидной формы, шейка короткая, струны металлические, двойные, числом 4-6, иногда и 10. Звук извлекается с помощью плектра из рога или черепахи. Нередко применяется в ансамблях из нескольких бандор, а также совместно со скрипкой или флейтой.

Корпус грушевидный с двумя плоскими деками, обечайки высокие, шейка короткая с лопаткообразной головкой. На бандору натягивается 6 двойных струн - 3 кишечных и 3 обвитых канителью или также кишечных. Разновидность бандоры. - бандора сонора имеет металлические струны. Струны настраиваются по квартам или квинтам. На грифе врезано 12-14 металлич. ладов. Играют на бандоре при помощи плектра. В XVI-XVIII вв. у Б. было 3 струны и гриф без ладов. Бандоры пользовалась особым распространением на юге Испании.

27. Orpharion (орфарион) –струнный щипковый муз. инструмент, род цистры.

Длина ок. 1200 мм, ширина ок. 450 мм. Орфарион имел 8 двойных струн, которые настраивались следующим образом: CFGcfad1g1 или на тон выше. Был распространён в XVII в., особенно в Великобритании, Италии и Франции.

28. Vihuella (виуэла) –испанское старинное наименование ряда струн. инструментов.

Употреблялось с дополнит. видовыми обозначениями: виуэла де арко –фидель (XIII -XV вв.) и виуэла да гамба (XVI в.), виуэла де пендула –китара баттенте (до XV в.), виуэла де мано - ручная виуэла – щипковый инструмент XVI-XVII вв., по внешнему виду и приёмам игры близкий к гитаре, но имеющий слегка выпуклое дно. Виуэла де мано бытовала в высших слоях испан. общества, особенно в XVI в. Выполняла те же функции, что лютня во Франции и Германии. Чаще всего виуэла де мано с 10 ладами имела 5, иногда 7 двойных струн и 1 одинарную, на которой исполнялась мелодия. Струны настраивались в основном по квартам, с большой терцией между 3-й и 4-й струной. Инструменты богато украшались инкрустациями из твёрдых пород дерева, кости и серебра. На виуэле де мано аккомпанировали пению, играли соло и дуэтом, исполняли вариации, фантазии, танц. пьесы.

29. Guitar (гитара) –(испан. guitarra, от греч. kitara - кифара, итал. chitarra; франц. guiterne, guitare; англ. gittern, guitar) – струнный щипковый инструмент.

Происхождение гитары точно не установлено. В XIII в. она была уже широко известна в Испании, где стала нар. инструментом, применяясь для сольной игры, аккомпанемента пению и сопровождения танцев. Первоначально гитара имела 4 двойные струны ("хора"), в XVII в. – 5 двойных струн. В это время она получила распространение в Италии и др. европ. странах, а также в Америке; в некоторых странах возникли и особые разновидности гитары, напр. в Италии – гитара баттенте (chitarra battente) – инструмент с округлым корпусом, на котором играли плектром. Особую популярность в Европе гитара приобрела с сер. XVIII в. К этому времени вместо 5 двойных начали применять 6 одинарных струн, установился строй гитары. Хотя попытки усовершенствовать гитару делались и в дальнейшем, общепризнанной стала шестиструнная гитара с настройкой по квартам и терцовым расстоянием между двумя группами струн. В России, отчасти и в Польше, получила распространение семиструнная гитара квартово-терцового строя.

30. Viol (виола) –общее наименование струнных смычковых инструментов, распространённое в ср. века в романских странах.

Виола (итал. viola) — тип старинных струнных смычковых музыкальных инструментов с ладами на грифе. Развился из испанской виуэлы.

Название инструмента применялось в разл. вариантах (итал., каталонск., португ. - viola, старокаталонск. - viula, старофранц. - viele, vielle, viole, испан. - vihuela). Некоторые назв. обозначали инструменты и др. типов (vielle - колёсную лиру, vihuela - щипковый инструмент виуэлу). Происхождение слова не установлено.

Из-за довольно крупного первоначального размера инструмента на виоле играли сидя, зажав её между ног или положив боком на бедро, — поэтому инструмент приобрёл название виола да гамба (итал. viola da gamba), то есть ножная виола. В дальнейшем появились разновидности виолы меньшего размера.

Конкурентом семейства виол было семейство скрипок, у инструментов которого было меньше струн и не было ладов; первоначальные скрипки были небольшими, и исполнители держали их у плеча, отчего и назывался такой инструмент виола да браччо (итал. viola da braccio), то есть ручная виола. Вытеснение виольного семейства скрипичным происходило постепенно, и дольше других конкурировала с виолончелью соответствующая ей по размерам виола да гамба, но и она к концу XVIII века утратила своё значение (чтобы спустя сто с лишним лет вернуться в концертные залы благодаря исполнителям-аутентистам начиная с Христиана Дёберайнера).

Разновидностью виол была также виоль д'амур. Кроме того, считается, что современный контрабас сочетает в себе ряд свойств скрипичного и виольного семейств.

Во Франции виола называлась виела, в Испании — виуэла, в Германии — фидель, в Италии — виола. Эти инструменты широко бытовали в церковной, придворной и народной музыке.

При игре положение инструмента различно. Исполнитель помещал виолу вертикально между коленями, ставил на кресло или прислонял к плечу. В зависимости от этого различались виолы да гамба («ножные») и да браччо («ручные»).

Виолы в основном были четырёх видов: дискантовые, альтовые, теноровые и басовые. В XVI—XVIII вв. как сольный, ансамблевый и оркестровый инструмент особо широкое распространение получила теноровая виола — виола да гамба. Поскольку в ансамбле она выполняла функцию баса, нередко её называли басовой виолой. Среди композиторов, писавших для неё, — И. С. Бах, Г. Ф. Телеман, Ф. Куперен, а также виртуозы-гамбисты — Х. Ф. Абель в Германии, М. Маре и Р. Маре во Франции.

Существовали также виолы-лиры, отличавшиеся наличием дополнительных, резонансных струн. Виола-лира вела свою историю от так называемой колесной лиры. На виоле-лире было две в унисон настроенные струны, приводившиеся в движение клавишами, а сверх того — ещё две так называемые бурдонные струны, которые, располагаясь на грифе или рядом с ним, постоянно звучали и давали либо унисон, либо квинту и октаву. Трение струны производилось обтянутым кожей и наканифоленным колесом, которое вертели за ручку.

Идея резонансных струн с течением времени развилась и использовалась в конструкции виолы-бастарда, виолы да бардоне и виолы д'аморе (виоль д'амур), имевших кроме семи игровых струн столько же (или более) резонансных, протянутых под подставкой.

Violone (-one итальянск. увеличительная форма. следовательно — "большая виола"), Contrabasso da viola (басовая виола да гамба, большая басовая скрипка, басовая виола и т.д.) — название инструмента, принадлежащего к семейству виол и замещавшего до появления контрабаса (в XVII—XVIII в.) самые низкие октавы в оркестре.

Современный контрабас вытеснил виолон лишь постепенно. Разница во внешней форме между виолоном и контрабасом та же, что и между скрипкой и дискантовой виолой, виолончелью и да гамбой, альтом и альтовой виолой. У виолона подобно остальным видам виол, было 6 струн, строй был на октаву ниже чем у гамбы, гриф с ладами. Многие старинные контрабасовые виолы, переделанные (приспособленные) в контрабасы, и по сей день находятся в употреблении.

31. Violin (скрипка)(итал. –violino, уменьшит. от viola; франц. –violon; англ. –violin; нем. –Violine, Geige) –струн. смычковый муз. инструмент.

Скрипка – наиболее высокий по тесситуре из инструментов скрипич. семейства, к которому относятся также альт и виолончель (контрабас происходит от контрабасовой виолы, хотя в процессе своего формирования он испытал сильное воздействие скрипичных инструментов). 4 струны скрипки настроены по квинтам, диапазон свыше 4 октав.

Скрипка как проф. инструмент возникла в кон. XV в. Существуют многочисл. теории происхождения С., в т.ч. от смычковых арабских, среднеазиатских, закавказских инструментов, занесённых в Европу, от смычковых инструментов сканд. и прибалтийских стран, от ср.-век. кроты, жиги, смычковой лиры, семейства виол и др. Наибольшее распространение получила теория синтеза - происхождения скрипки от ср.-век. инструментов типа фиделя (гл. обр. южнослав.) и ребека. Исследования 1970-х гг., произведённые на основе археологич. раскопок и иконографич. находок, свидетельствуют о безусловной связи скрипки с нар. инструментарием славян.

[1] Орган-портатив (нем. Portativ, букв.- переносный, от лат. porto - ношу, переношу; итал. organetto, оrganino) - малый переносный орган с одним мануалом объёмом до 24 клавиш. Трубы органа-поратива обычно лабиальные, металлические, иногда деревянные. Орган-поратив, имевший только язычковые трубы, назывался регаль. Органист держал инструмент на колене или носил его на перевязи через плечо, на ходу играя правой рукой на клавиатуре, а левой накачивая воздух в мех. Орган-поратив был известен в антич. Греции и Византии; получил широкое распространение в Зап. Европе в XIII-XVI вв. Использовался в ансамбле с др. инструментами, в т.ч. для аккомпанемента танцам; широко применялся жонглёрами, менестрелями и др. бродячими музыкантами. Звучание органа-поратива нежное, светлое, лёгкое.

[2] Орган-позитив (франц. positif, от позднелат. positivus - поставленный) - небольшой орган, обычно с одним мануалом, 2-7 регистрами, без самостоятельной педальной клавиатуры. Орган-позитив ставили на стол, позднее - на пол. Для игры на органе-позитиве в XIII-XVIII вв. требовался т.н. калькант - спец. "качальщик" мехов. На органе-позитиве (в отличие от портатива) можно исполнять полифонич. музыку. Орган-позитив применялся в домашнем светском музицировании, в театрах, в церквах как сольный и ансамблевый инструмент (его можно легко переносить с места на место).