Факторы психотерапевтического воздействия в групповой арт-терапии 1 страница

А. И. Копытин

Теория

и практика

АРТ-ТЕРАПИИ

-

Санкт-Петербург

Москва ■ Харьков ■ Минск 2002

Александр Иванович Копытин Теория и практика арт-терапии

Серия «Золотой фонд психотерапии»

Главный редактор Е. Строганова

Занедушщий iicMxojiui ической редакцией Л. Винонуроп

Зам. iaa. психологической редакцией И. Карпова

Художественный редактор В. Шимкевич

Ведущий редаигюр А. Борин

Литературный редактор А. Ефремов

Художник обложки К. Радзевич Корректоры Л. Комарова, М Рошале

Верстка И. Ощютнв

ББК 53.57 УДК 615.851 Копытин А. И.

К65 Теория и практика арт-терапии — СПб.: Питер, 2002. — 368 с: ил. — (Серия «Золотой фонд психотерапии»),

ISBN 5-318-00710-4

В книге представлены основы теории арт-терапии и некоторые модели ее применения в рллшх областях психотерапевтической ирикшкн. Описываются результаты исследований по оценке эффектов использования арт-терапии в клинической сфере и проверке диагностических нэможностеЙ рисуночных меюдик. Книга КПЮЧЖ1 осповш.те положения разработанной автором концепции системной арт-терапии. Описание разнообразных мулътимодальных техник и процессов невербальной коммуникации в арт-тера-певтическом процессе. Обсуждается связь современной арт-терапии с практикой худижесшешюю яван-шрда. Книга адресована врачам, психотерапевтам, психологам, социальным работникам и другим спе­циалистам сферы охраны психическою чдорииьн, о также студентам психологических и медицинских фа-кул ьтетоп вузов.

©А. И. Копытин, 2002

© Издательский дом «Питери, 3002

Вое права защищены. Никакая часть данной книги не может быть воспроизведен в в какой бы то ни быпо форме без письменного разрешения владейьцев авторских прав.

ISBN 5-318-00710-4

ЗАО «Питер Буки. 196105, Синкт-Псггрбург, Ыи1»ди1наяуп.,д. 67.

Лицензия ИД № 01940 mOS.OU.00. Налоговая льгота - общероссийский классификатор продукции OK 0O5-93, тон 2; D53OOO - ВНП и брошюры

Падписанов печать 21.12.01. Формат 70*100'/,,. Усл. п, л, :9,б7. Тираж 5000 экз.3аказ№2449.

Отпечатано с диапозитивов в ФГУП "Печатный дяори им. А М Горького Мииисгврспш РФ пи чипам печати,

11тлер!|диовещания и средств массовых коммуникаций.

197110. Санкт-Петербург, Чкаловскнй пр., 15.

Содержание

Введение 9

Часть I. ОСНОВНЫЕ ПОНЯТИЯ.

КОНЦЕПЦИЯ СИСТЕМНОЙ АРТ-ТЕРАПИИ

Глава1. Определение арт-терапии 14

Заключение 20

Глава 2. История арт-терапии и арт-терапевтическое образование 21

Предшественники и пионеры арт-терапии 22

Создание первых профессиональных объединений 31

Интеграция в государственную систему здравоохранения. Изменения

в условиях и оплате труда арт-терапевтов 34

Арт-терапевтическое образование 37

Заключение 43

Глава 3. Основные факторы психотерапевтического воздействия

в арт-терапии 45

Фактор художественной экспрессии 45

Резюме 53

Фактор психотерапевтических отношений 54

Резюме 62

Фактор интерпретации и вербальной обратной связи 62

Резюме 66

Глава 4. Арт-терапевтический процесс и его системное описание 67

Подготовительный этап 70

Этап формирования системы психотерапевтических отношений и начала

изобразительной деятельности клиента 74

Содержание

Этап укрепления и развития психотерапевтических отношений

и наиболее продуктивной изобразительной деятельности клиента 79

Завершающий этап (терминация) 87

Заключение 92

Часть П. ГРУППОВАЯ АРТ-ТЕРАПИЯ

Глава 5. Формы групповой арт-терапии 96

Студийная открытая группа 98

Динамическая (аналитическая) закрытая группа 102

Тематическая группа 105

Заключение 108

Глава 6. Факторы психотерапевтического воздействия

в групповой арт-терапии 109

Фактор художественной экспрессии 109

Фактор внутригрупповых коммуникативных процессов и отношений 130

Фактор интерпретации и вербальной обратной связи 138

Заключение 153

Глава 7. Описание процесса групповой арт-терапии 154

Бикини, богини и Микки Рурк 155

Градаемной и небесный 163

Глава 8. Невербальная коммуникация и разные формы творческого

самовыражения в групповой арт-терапии 174

Роль невербальной коммуникации и разных форм творческого

самовыражения в арт-терапии 174

Связь невербальной коммуникации и различных форм творческой

экспрессии с групповыми процессами 177

Мультимодальный подход в арт-терапии и роль психотерапевта

в невербальной коммуникации 186

Перформанс, инсталляция, работа с объектами и лэндарт 196

Заключение 217

Часть III. ЧАСТНЫЕ ВОПРОСЫ АРТ-ТЕРАПИИ

Глава 9. Арт-терапия в работе с психиатрическими пациентами 221

Краткий обзор истории и основных подходов к использованию

арт-терапии в работе с психиатрическими пациентами 221

Основные проблемы использования арт-терапии в работе

с психиатрическими пациентами 223

Исследование эффектов применения арт-терапии в работе

с психиатрическими пациентами: основные задачи 230

Выбор моделей арт-терапии 231

Оборудование арт-терапевтического кабинета; периодичность,

структура и содержание сессий .;, 233

Состав групп и порядок направления на арт-терапию 235

Содержание

Задачи арт-терапевтической работы 237

Регистрация хода сессий и методы динамической оценки арт-терапевтической работы и ее результатов 238

Клиническое описание групповой арт-терапевтической работы 240

Пример! 240

Пример 2 261

Механизмы и процессы, связанные с достижением положительных эффектов применения арт-терапии в работе с психиатрическими

пациентами 268

Фактор художественной экспрессии 270

Фактор психотерапевтических и внутри групповых

коммуникативных процессов и отношений 274

Фактор интерпретации и вербальной обратной связи 279

Условия поддержания положительных эффектов применения арт-терапии во времени 282

Заключение 287

Глава 10. Интеркультуральные исследования в арт-терапии и российская

стандартизация рисуночного теста Сильвер 289

Цели и задачи исследования 291

Краткое описание рисуночного теста Сильвер 292

Когнитивный аспект 293

Задание на прогнозирование 293

Задание на рисование с натуры 293

Задание на воображение 293

Эмоциональный аспект 294

Шкала оценки эмоционального содержания рисунков 295

Шкала оценки образа «Я» 296

Характеристика респондентов 296

Результаты и их обсуждение 299

Выводы 310

ЗАКЛЮЧЕНИЕ 312

Приложение 1. АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКИЕ ВЕБ-РЕСУРСЫ 316

Приложение 2. ЦЕНТРЫ АРТ-ТЕРАПЕВТИЧЕСКОГО

ОБРАЗОВАНИЯ 319

Бельгия 319

Университет Леувен, совместно с Институтом Лемменса 319

Великобритания 321

Университет Англия Политехникум 321

Центральная школа речи и драмы Л 323

Колледж Южного Девона 324

Университет Хертфордш ира 326

Колледж Гольдсмита, Университет Лондона 332

Университет Шеффилда 335

Университет Королевы Маргариты, Эдинбург 337

Германия 338

Школа искусств Дрездена 338

Университет Мюнстера 339

Школа арт-терапии Нуртингена 340

Нидерланды 340

Университет профессионального образования Арнхема

и Ниймегена 340

Институт профессионального образования Северных Нидерландов .. 344

Университет профессионального образования Эншеде 346

Университет профессионального образования Лимбурга 347

Университет профессионального образования Утрехта 349

Финляндия 351

Университет изобразительного искусства и дизайна Хельсинки 351

Политехникум Северной Карелии 352

Академия Сибелиуса 353

Франция 353

Университет Рене Декарта, Париж 353

Швеция 357

Университет Умеа 357

ЛИТЕРАТУРА 359

Введение

Последние годы стали в нашей стране временем бурного развития психотерапии и активного освоения ее новых форм и моделей. Большой интерес специалистов и потенциальных клиентов вызывает арт-терапия — метод лечения, основанный на использовании художественного творчества. Впрочем, вплоть до последнего вре­мени в России об этом чрезвычайно интересном и перспективном направлении бы­ло известно явно недостаточно, что и стало причиной самых причудливых его тол­кований. Появилось немало людей, которые без всяких на то оснований именуют себя арт-терапевтами.

Уровень информированности об этом направлении психотерапии даже в ака­демических кругах, увы, пока еще оставляет желать лучшего. Несмотря на стрем­ление составителей «Психотерапевтической энциклопедии* (Карвасарский, 2000) «с максимальной полнотой и объективностью* представить «все основные сведе­ния о психотерапии и ее методах» (с. 9), приводимую в ней информацию об арт-терапии вряд ли можно назвать полной и объективной. Большая ее часть почерп­нута из зарубежных изданий 25-30-летней давности. При описании же отечест­венных достижений в этой области ничего не говорится о существовании в нашей стране арт-терапевтической ассоциации, издаваемом ею журнале «Исцеляющее искусство», о проведении курсов базовой арт-терапевтической подготовки и суще­ствовании весьма интересных практических центров, использующих методы арт-терапии.

Не упомянуты и появившиеся в последние годы книги по арт-терапии на рус­ском языке (Копытин, 1999; Копытин, 2000), благодаря которым многие впервые узнали о реальной арт-терапии. Их, конечно же, явно недостаточно, и существует настоятельная потребность в ознакомлении отечественных читателей с историей

10 Введение

развития, теоретическими основами и методами арт-терапии в рамках ее всесто­роннего, системного описания.

На наш взгляд, такое системное описание должно было бы включать: характеристику арт-терапии в качестве самостоятельного психотерапевтического направления, органически связанного с социальным, культурным, политическим и институциональным контекстами;

представление об арт-терапии как о профессиональном движении, связанном с сообществом специалистов, объединенных на основе определенной системы теоретических взглядов и эмпирически наработанных приемов;

анализ разнообразных лечебно-коррекционных факторов арт-терапии;

описание арт-терапевтического процесса как ряда закономерно сменяющих друг друга стадий, каждая из которых отражает динамику художественной экспрессии, поведения клиента и его отношений с психотерапевтом;

характеристику особенностей групповой арт-терапии и арт-терапевтической группы.

Данная книга представляет собой попытку подобного системного описания арт-терапии. Поскольку оно включает в себя несколько аспектов системного анализа, было бы ошибочно рассматривать используемое нами понятие «системная арт-терапия*- в качестве прямого аналога системной семейной психотерапии. Стремясь к наиболее полному и всестороннему анализу арт-терапии как метода с характер­ными для него факторами лечебно-коррекционного воздействия и динамикой раз­нообразных происходящих в процессе работы изменений, автор использовал раз­личные теоретические модели. Поэтому его подход можно было бы также назвать эклектическим. Автор считает использование этого подхода наиболее оправдан­ным, с учетом как особенностей самого метода, появившегося на стыке различных дисциплин и форм праксиса, так и современного этапа развития арт-терапии.

В последние годы активно разрабатываются новые оригинальные концепции арт-терапии, которые дополняют традиционные психодинамические, бихевио-ральные и гуманистические представления о природе и механизмах исцеляющего воздействия занятий художественным творчеством. При их разработке широко привлекаются элементы общей теории систем, социальных теорий и теории куль­туры. Так, например, в значительной мере благодаря использованию представле­ний общей теории систем и постмодернистских концепций в арт-терпевтической среде растет осознание ограниченности любых «зонтичных» теорий ортодоксаль­ной психологии и психиатрии с их стремлением объяснять человеческое поведе­ние и опыт в рамках какой-либо одной теоретической модели. Методологический плюрализм при анализе проблем современного человека и определении подходов к их решению оказывается более адекватным существующим реалиям жизни и способствует развитию таких форм арт-терапии, которые учитывают пол и воз­раст, расовую и этническую принадлежность, культурный и социальный опыт и иные особенности пациентов. Эта тенденция связана с пересмотром традиционных понятий здоровья и болезни и признанием того, что содержание этих понятий в значительной мере определяется социальными институтами, дискурсивными мо­делями культуры, системой ценностей и установок представителей различных

Введшие 11

профессиональных групп. Современная арт-терапевтическая теория, а также эф­фективное использование методов практической работы и исследований невоз­можны без критического изучения социальных структур и принятых в обществе способов репрезентации психического опыта. Это, в свою очередь, требует освое­ния арт-терапевтами тех «территорий*, которые традиционно занимали социоло­ги и теоретики культуры, а также всестороннего анализа языковых и невербаль­ных (в частности, визуальных) дискурсивных моделей.

Большое внимание уделяется в последнее время изучению невербальной ком­муникации, в связи с чем в поле зрения специалистов включаются различные фор­мы творческой экспрессии участников арт-терапевтического процесса. Есть вес­кие основания считать, что более глубокое понимание ими механизмов невербаль­ной коммуникации и разных форм творческого самовыражения позволит сделать арт-терапевтическую работу более эффективной. Этому может способствовать освоение арт-терапевтами некоторых форм и стратегий современного искусства, в частности таких как инсталляция, перформанс, работа с объектами и др. К со­жалению, в современной арт-терапевтической литературе всем этим вопросам уде­ляется явно недостаточное внимание. С учетом этого одна из глав книги целиком посвящена их обсуждению и содержит многочисленные примеры, иллюстрирую­щие особенности невербальной коммуникации в арт-терапии и использование ин­новационных форм работы мультимодального характера.

Книга отражает теоретические взгляды, клинический и исследовательский опыт автора. В первых двух ее частях изложены исходные арт-терапевтические представления и авторская концепция арт-терапии, а третья часть посвящена результатам клинического применения этой концепции и исследованию по стан­дартизации рисуночного теста Сильвер. В главе 9 приводится описание арт-тера-певтической работы в клинических условиях, начиная с этапа ее планирования и заканчивая оценкой достигнутых результатов и выработкой рекомендаций по дальнейшему совершенствованию избранных форм арт-терапевтической работы, а также расширению ее клинической и социальной базы. Этот материал отражает проделанную автором книги работу по практической реализации системного под­хода и связанных с ним моделей научных исследований в арт-терапии. Так, напри­мер, при изучении эффектов применения арт-терапии в работе с душевнобольными автор стремился учесть особенности институциональной культуры и полити­ки государственного психиатрического учреждения, систему отношений и опыт пациентов, имеющиеся в их распоряжении культурные, социальные/микросоци­альные и экономические ресурсы, а также множество других факторов контексту­ального характера.

При проведении российской стандартизации рисуночного теста Сильвер особое внимание обращалось на изучение культурно-зависимых и культурно-незави­симых переменных графической продукции. Результаты этого исследования ука­зывают на значительные различия между рисунками респондентов разного пола, возраста и культурной принадлежности и подтверждают то, насколько важным для любого современного исследования является сохранение «постмодернистской сенсибильности», связанной с пристальным вниманием к различным системным и внесистемным феноменам.

В последние годы заметно активизировались контакты между представителя­ми арт-терапевтических сообществ разных стран. Осуществление международных образовательных и исследовательских проектов, интенсивный обмен информаци­ей в этой области диктуют необходимость в выработке единых принципов и стан­дартов арт-терапевтической деятельности и такой системы теоретических представлений, которая обладала бы высокой «конвертируемостью». Автор книги убежден в том, что теоретическая -«нейтральность*- системного подхода в сочета­нии с постмодернистской «интертекстуальностью в- могла бы служить основой профессиональной коммуникации и использования стратегии -шетаописаний» в современной арт-терапии.-

Данные особенности системного подхода и постмодернистской парадигмы вы­ступают в качестве предпосылки интерактивности арт-терапии, а также высокой самокритичности, мобильности и профессионализма специалистов и их способно­сти к эффективной работе в условиях современного мульти культурного общества.

В качестве самостоятельного направления в психотерапевтической работе и ви­да профессиональной деятельности арт-терапия стала развиваться сравнительно недавно. Чутко реагируя на происходящие в обществе в последние несколько де­сятилетий изменения, представители арт-терапевтического направления смогли создать не только определенную систему теоретических представлений, но и раз­витую сеть услуг, предлагаемую представителям самых разных социальных групп. На современном этапе развития арт-терапии для нее характерно признание мно­гообразия форм человеческого опыта и способов его отражения в различных мо­делях культурного и профессионального дискурса. В контексте постмодернизма ни одна из существующих ныне теорий психологии или психотерапии не может считаться достаточной и более «истинной», чем другие. А потому автор книги на­деется, что, воспользовавшись его опытом и мыслями, читатели будут искать свои ответы на вопросы, что такое арт-терапия и как ее можно было бы использовать. Признавая относительность любой системы взглядов, он также надеется на то, что его читатели смогут выходить за пределы существующих теоретических и идео­логических схем и обращаться к практике как основному средству проверки эффективности выбранных ими методов. В этом смысле позицию автора можно было бы назвать прагматичной и открытой для освоения новых представлений и форм опыта. «Самое важное в структуре — не структура, а то, что выводит за ее преде­лы... За пределы структуры как закона сообразности выходят случай, шанс, со­бытие, свобода» (Автономова, 1991). Для автора этой книги арт-терапия как раз является таким случаем, шансом, событием и свободой, и он хотел бы, чтобы она стала тем же самым для многих других — клиентов и тех специалистов, которые осваивают или уже используют арт-терапевтические методы.

Глава 1

Определение арт-терапии

...Коль скоро нечто важное, однако, совершается... значит, самое главное в структуре — не структура, а то, что вы­водит за се пределы.

Н. С. Авточомпва

(Постструктурализм // Современная западная философия: Словарь)

Дать исчерпывающее определение арт-терапии довольно трудно, потому что оно в определенной мере зависит от теоретических представлений и области практиче­ской деятельности специалиста, от характерных для той или иной страны моде­лей арт-терапии и степени их «зрелости».

Можно привести примеры различного понимания арт-терапии представителя­ми ее различных школ и направлений. Одна из родоначальниц американской арт-терапии — Маргарет Ыаумбург — подчеркивала, что «арт-терапевтическая прак­тика основана на том, что наиболее важные мысли и переживания человека, явля­ющиеся порождением его бессознательного, могут находить выражение скорее в виде образов, чем в словах... Приемы арт-терапии связаны с представлением о том, что в любом человеке, как подготовленном, так и неподготовленном, заложена спо­собность к проецированию своих внутренних конфликтов в визуальные формы. По мере того как пациенты передают свой внутренний опыт в изобразительном творчестве, они очень часто становятся способными описывать его в словах...» (Naumburg,1958,p.511).

М, Наумбург имела психологическое образование и прошла затем подготовку в области психоанализа. Начав использовать в своей психоаналитической работе

Глина 1, Определение арт-терапии 15

с детьми рисуночные техники, она рассматривала их главным образом в качестве инструмента исследования бессознательных процессов. Наумбург полагала, что, когда клиент в результате художественных занятий преодолевает сомнения а сво­ей способности свободно выражать свои страхи, потребности и фантазии в рисун­ках, он вступает в соприкосновение со своим бессознательным и «разговаривает» с ним на символическом языке образов. Выражая содержание собственного внут­реннего мира в визуальной форме, клиент постепенно двигается к их осознанию. Развивая концепцию динамически-ориентированной арт-терапии, Наумбург (Naumburg, 1966) подчеркивает значимость отношений клиента и психотерапев­та. Достижение в ходе арт-терапии сколь-нибудь значимых и устойчивых лечеб­ных эффектов, по ее мнению, вне психотерапевтических отношений было бы вряд ли возможно.

Несколько иного взгляда на арт-терапию и связанные с ней факторы лечебно­го воздействия придерживалась соотечественница М. Наумбург — Эдит Крамер. Она считала возможным достижение положительных эффектов арт-терапии прежде всего за счет «исцеляющих* возможностей самого процесса художествен­ного творчества, дающего возможность выразить и заново пережить внутренние конфликты. Она отмечает, в частности, что «художественное творчество является средством обогащения субъективного опыта за счет того, что оно способно быть его эквивалентом. Благодаря этому человек может выбирать, варьировать и вос­производить заново по своему желанию разные виды опыта. В процессе творче­ского акта внутренние конфликты переживаются вновь и в конечном счете разре­шаются» (Kramer, 1958).

В отличие от М. Наумбург, Э. Крамер не придает большого значения связан­ному с психотерапевтическими отношениями переносу и считает, что художест­венный образ сам по себе обладает достаточными возможностями для «удержива­ния» переживаний клиента и трансформации характерных для него деструктив­ных проявлений в более сложные чувства.

Весьма показательно то, как трактует лечебное воздействие художественного творчества другой пионер арт-терапевтического направления — британец Адриан Хилл. Он первым в Европе стал использовать термин «арт-терапия» в своих пуб­ликациях, однако, в отличие от Наумбург и Крамер, связывал исцеляющие воз­можности изобразительной деятельности прежде всего с возможностью отвлече­ния пациента от «болезненных переживаний». «Побуждая больного человека вы­ражать свои переживания в визуальной форме, можно "вылечить" его душевные, связанные с патологической интроспекцией раны. В других случаях это приводит к снижению тревоги и напряжения и формированию более оптимистического взгляда на мир. Благодаря созданию новых образов и целой серии художествен­ных работ человек <...> отвлекается от своих физических недостатков и концент­рирует внимание на том, что помогает ему освободиться от страданий» (Hill, 1945, р. 33).

Хотелось бы также процитировать соотечественницу Хилла — Ирену Чампер-нон, позиция которой существенно отличается от позиции Хилла. Ее деятельность оказала заметное влияние на развитие британской арт-терапии и становление но­вых форм работы с психиатрическими пациентами. В отличие от художника

16 Часть I. Основные понятия. Концепция системной арт-терапии

А. Хилла, И. Чампернон получила психоаналитическое образование, и, хотя во время обучения на нее сильное впечатление произвел Адлер, влияние Юнга ока­залось наиболее значимым. Учась у Юнга и проходя личный анализ, она убедилась в значительных психотерапевтических возможностях художественного творче­ства. Для подхода Чампернон характерно сочетание аналитических процедур с со­зданием условий для самостоятельных занятий пациентов художественным твор­чеством, что было реализовано ею на базе частной клиники под названием Уит-мид-центр. В своей статье «Арт-терапия в Уитмид-центре» она, в частности, пишет:

«Более 25 лет назад я пришла к осознанию того факта, что слова, в особенности проза­ическая речь, являются слишком сложным инструментом для передачи наиболее глу­боких наших переживаний. Для меня стало ясно, что наш внутренний мир наполнен ви­зуальными, ауральными и телесными образами, являющимися наиболее подходящи­ми вместилищами для тех чувств и представлений, которые было бы невозможно выразить иначе. Эти образы являются не только средством коммуникации между людь­ми, хотя в нашей деятельности это проявляется весьма наглядно, но и средством ком­муникации между бессознательным и сознанием» (Champernowne, 1963, р. 97).

Можно было бы привести еще немало примеров различного понимания арт-те­рапии и механизмов ее лечебного воздействия, однако приведенные цитаты из ра­бот основоположников арт-терапевтического направления на Западе свидетель­ствуют о том, что одни из них делали акцент на том, что художественное твор­чество помогает психотерапевту установить с клиентом более тесный контакт и получить доступ к его переживаниям, другие — на том, что оно само по себе спо­собно сублимировать его чувства и давать выход деструктивным тенденциям, тре­тьи — на том, что исцеляющий эффект художественного творчества достигается прежде всего благодаря отвлечению от «патологической интроспекции» и созда­нию положительного настроя. Несмотря на различие позиций, все они так или ина­че сочетаются в современном определении арт-терапии.

«Если говорить просто, — пишет Т. Делли, — то арт-терапия связана с использованием изобразительного творчества и иных форм визуальной экспрессии с психотерапев­тической или лечебной целью. Однако если учесть, что визуальная экспрессия может быть представлена и каракулями маленького ребенка, и глиняными поделками инва­лида, и графическими работами переживающей депрессию женщины, станет очевидно, что понятие арт-терапии является комплексным и многогранным. Вопрос заключается в том, всегда ли мы можем назвать визуальную экспрессию изобразительным искусст­вом, а также в какой мере оно является эффективным и почему» (Dallcy, 1984, р. XII).

Анализируя различные точки зрения на арт-терапию и используя при этом со­циологические представления, Д. Уэллер (Waller, 1991) предлагает использовать так называемую «процессуальную» модель профессии, в соответствии с которой эти точки зрения и конфликты внутри сообщества использующих арт-терапевтиче­ские методы специалистов являются факторами осознания ими «социальной мис­сии» арт-терапии и того, что ее становление и развитие представляют собой слож­ный эволюционный процесс, тесно связанный с протекающими в обществе поли­тическими, экономическими и культурными процессами. Процессуальная модель арт-терапии, по мнению Д. Уэллер, позволяет учитывать тот факт, что представи-

Глава 1, Определение арт-терапии 17

тели арт-терапевтического сообщества могут придерживаться различных взгля­дов, но именно благодаря этому в русле общего арт-терапевтического направле­ния могут формироваться новые школы, методы и сегменты. ■? Различные сегменты (профессиональные сообщества арт-терапевтов) могут обладать разной идентич­ностью и разным пониманием прошлого и целей дальнейшей работы, включаясь в то же время в разные виды организованной деятельности, помогающие им отстаи­вать свои институциональные позиции и реализовывать свою социальную миссию. Соревнование и конфликт между разными сегментами профессионального сооб­щества приводят к изменению профессиональных позиций. Благодаря исполь­зованию этой модели можно было бы показать, как конфликты в арт-терапевти­ческом движении, часто воспринимаемые как потенциально разрушительные, в конце концов могут быть разрешены, обусловливая переход профессионального сообщества на новый уровень его развития» (Waller, 1991, p. XIV-XV).

Процессуальная модель, предполагающая интеграцию самых разных точек зре­ния на арт-терапию и рассмотрение арт-терапевтического сообщества в качестве открытой динамической системы, в полной мере соответствует позиции автора книги, который в своем предисловии к книге А. Чепмена и М. Чепмен-Сантана (2001) писал, что «существование множества форм и направлений современной психотерапии с характерными для них и далеко не всегда согласующимися друг с другом системами представлений является вполне естественным и отвечающим культурным, социальным, экономическим и политическим реалиям современно­го общества* (Копытин, 2001).