ПРИМЕРНАЯ ТЕМАТИКА И ВИДЫ ИСКУССТВА, ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ. Обучение искусству архитектуры

ПРОФЕССИОНАЛЬНОЕ ТВОРЧЕСТВО АРХИТЕКТОРА

Обучение искусству архитектуры. Инженерные знания. Мате­матические знания. Искусство рисования. Знания классической архитектуры. Золотая пропорция в архитектуре.

Архитекторы-авторы облика г.Костромы. П.И.Фурсов — По­жарная каланча; М.М.Праве — гауптвахта, Молочные ряды, здание

Дворянского собрания; М.М.Праве, В.П.Стасов — Табачные ряды; С.А.Воротилов — Красные, Мучные ряды; Н.И.Метлин — здания присутственных мест.

Отдельные здания. Дом соборного причитания XIX века. Дом Янцен XIX века.

Ансамбль торговых рядов XVIII-XIX веков.

Возможности строительных материалов и талант архитектора в их применении. Авторское видение и масштаб. Географические осо­бенности местности и тип архитектуры. Конструктивизм — поч­тамт 1936 г.

ВИДЫ УЧЕБНО-ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

ЭКСПЕРИМЕНТИРОВАНИЕ. Делаем открытия при экс­периментах с акварелью на стекле, на бумаге, металле, с оттиском на бумагу (цветную, тонированную, белую). Получаем эффект пространственного пейзажа, ковра, неба и др.

Открываем свойства самых разнообразных техник. Пытаемся придумать свою, которую используем в творческой композиции.

УЧЕБНАЯ ПРАКТИКА. Учимся усложненным техническим премам работы в различных материалах (акварель по-сырому, лес­сировками). Пишем натюрморты, пейзажи, автопортрет, зарисовки фигуры, архитектурных элементов, техники, деревьев).

Изучаем образцы изображений разного типа. Рисунки, наброски мастеров прошлого и современных художников Костромского края.

ТВОРЧЕСКИЕ РАБОТЫ. Создаем собственные оригинальные композиции, выбрав определенный тип изображения (графика ли­нейная, пятном, декоративного или пространственного). Стараемся полнее использовать их возможности в образном решении темы. В творческой работе применяем знания о способах организации элементов изображения в композицию.

БЕСЕДЫ ПО ИСКУССТВУ. Особое внимание обращаем на ин­дивидуальные способы применения различными художниками одних и тех же художественных эффектов (решение пространства, де­коративность) . Обращаем внимание на богатство России талантами.

ПРИМЕРНЫЕ ЗАДАНИЯ

ЭКСПЕРИМЕНТИРОВАНИЕ

1. В серии упражнений изучаем возможности новых художе­ственных техник. Монотипия, диатипия. Открываем их возмож­ности в передаче пространства и декоративно-прикладном решении линией, пятном.

2. Серия упражнений, в которых линии разной толщины, прямые и извивающиеся организованы в следующей последова­тельности: параллельные, пересекающиеся под прямым углом, пересекающиеся под случайным углом, сходящиеся в точку — ге­ометрический центр формата, сходящиеся в точку на краю формата. Наблюдаем прорыв или сохранение плоскости листа.

3. Пробуем решить в декоративно-условной манере натюрморт с натуры, применяя в необычном сочетании различные материалы (коллаж). Например: ткань — металл — мех — бумага.

4. Работаем с бумагой по типу "Оригами". Раскрываем воз­можности техники в создании пластического образа из одного листа без дополнительных деталей и клея. Придумываем собственные конструкции.

5. Пробуем несколькими штрихами, линиями, пятнами передать движения человека, типаж. Осваиваем такие материалы, как па­стель, уголь, мел, сепию.

6. Серия ознакомительных упражнений в технике офорта. Пробуем, что дает художнику способ процарапывания иглой по пленке, пластику, медной или цинковой пластинке. Техника "су­хая игла".

7.Экспериментируем с акварелью и восковыми мелками, парафином. Серия упражнений.в которых линии, штрихи, нане­сенные предварительно жирным материалом (парафин) дает эф­фект вибрирующей, воздушной фактуры стволов деревьев.

8. Пробуем различными способами наносить печатный рисунок на бумагу, ткань. В серии упражнений осваиваем печать с гипсовой пластины.

9. Наблюдаем художественный эффект при смене цвета графического рисунка. Для этого применяем светофильтры из цвет­ной планки. Накрываем ими гравюру или карандашный рисунок.

10.Заново открываем возможности графитного карандаша. Пробуем его как декоративный материал (линейные, топовые орнаменты), как живописный материал (толовые штриховые рисунки и с применением растушевки).

11. Ищем способы передачи фактуры, материала предметов (стекла, металла, дерева).

12. Пробуем представить (пофантазировать), что можно сделать из сучков, кусочков ткани и т.д.

Вариант. Небо из куска ситца с цветами. Чайник из клетчатой ткани.

УЧЕБНАЯ ПРАКТИКА.

1. Изучаем расположение и роль рефлекса, блика в передаче объема. Изображаем керамический, стеклянный предмет гуашью на черном фоне. Варианты исполнения: изображаем белой гуашью только светящиеся и окрашенные пятна на черном фоне, цветом наносим блик и рефлексы; наносим блики на вырезанный из цвет-ной бумаги силуэт предмета.

2. Рисунок пейзажа с культовыми постройками Костромы и Костромской области.

3. Учимся передавать свет, тень, полутень при выполнении гип­сового орнамента. Трилистник.

4. Выполняем фасад современного здания с декором. Варианты исполнения: рисунок, рельеф из пластилина, глины, пластическая конструкция из бумаги (без раскраски).

5. Учимся лепить сусанинскую свистелку по образцу. Повтор, вариация.

6. Учимся плести из лозы, проволоки. Корзина, туесок. По образцам шунгенских мастеров.

7. Зарисовки фигуры человека в движении. Материалы различные (карандаш, акварель, уголь).

8. Осваиваем элементы костромской росписи. Листья, цветы (розы), птицы. Повторяем образец с росписи двери, простенка крестьянского дома.

9. Знакомимся с элементами и простейшими композициями ска-ного узора. С образцов красносельского ювелирного промысла. Пло­ские композиции — панно. Например: "Сказочная райская птица", "Герб Костромы".

10. Рисунки и зарисовки архитектуры авторской постройки. Объекты выбираем с помощью краеведческой справочной ли­тературы.

11. Натюрморт из стеклянных и керамических предметов без декора на передачу материала. Техника исполнения — гуашь по черному фону.

12. Рисунок (или отливка) гипсового шара.

ТВОРЧЕСКИЕ РАБОТЫ

1. Иллюстрация фантастического произведения с применением эффекта технологии (набрызги, примакивания и т.д.) с дорисовкой сюжетных деталей.

2. Творческая коллективная композиция "Будущее Костромы". Техника исполнения — коллаж или текстильная аппликация.

3. Самостоятельное составление и выполнение натюрморта на определенную тематику. Например: "Купеческий стол", "Завтрак аристократа", "Дары осени", "Рябина красная", "Гжельская керамика", "Бабушкина посуда".

4. Эскиз украшения (подвеска, серьги, брошь) для сканого производства.

5. Выполнение костюма для героев кукольного спектакля по пьесам Н.А.Островского.

6. Декоративное панно-натюрморт для школьной столовой "Народные мотивы".

7. Макет здания, сооружения с определенно функциональной направленностью. Цирк, баня, учебный центр, выставочный зал. Я — архитектор — художник. Создаю новый вариант архитектурного образа.

8. Иллюстрация на историческую тему. В основе изображения должен быть пейзаж. Применяем технику акварели и жировых мел­ков. Примерная тематика: "Подвиг Ивана Сусанина", "Строительство Ипатьевского монастыря", "Рыбаки на Волге".

9. Мозаики из бумаги. Свободная тема. Например: "Волга", "Древо жизни".

10. Гениалогическое древо моего рода. Возможна коллективная работа.

11. Тотем. Мой пра-прапредок. Варианты исполнения: рисунок, глиняная фигурка, выжигание, аппликация и др.

12. Акварельный рисунок одного из домов своего города, деревни, постройки известного мастера. Работа выполняется на це­лом листе рисовальной бумаги.

13. Рельефное панно или плакат с архитектурной перспективой. Например: "Пряничные ряды", "Улица России".

БЕСЕДЫ ПО ИСКУССТВУ

1. Русские художники и Костромской край (братья Чернецовы, Б.Кустодиев, И.Левитан, К.Коровин).

2. Шунгенское плетение.

3. Как создавался архитектурный облик Костромы. Архитекторы П.И.Фурсов, В.П.Стасов, С.А.Воротилов, Н.И.Метлин.

4. Н. и Т.Шуваловы — костромские художники.

5. Из истории костромского кукольного театра.

6. Костромской драматический театр и его ведущие актеры.

7. А.Н.Островский и его пьесы.

8. Современные молодые художники Костромского края.

VI КЛАСС