Раздел 2. Мировая художеетвеннгя культура

1.1. Доклассический период

Ранний период античной культуры связан с форми­рованием и расцветомкрито-микенской культуры. Куль­туру этого периода принято еще называть эгейской. Она процветала в эпоху бронзы (ок. 2800—1100 гг. до н. э.). Центром раннего этапа античности являлся остров Крит, а несколько позже — та часть греческого материка, где находится город Микены. В целом культуру этого перио­да (примерно XV век до н. э.) называют крито-микен­ской (хотя иногда ранний, критский, период именуют еще эпохой минойской культуры).

Критская культура

Около 2300 года до н. э. на Крите начинается подъ­ем экономики и культуры, который привел к расцвету общества в 2000—1600 годах до н. э. Происхождение народа, создавшего высокую культуру, названную минойской по имени царя Миноса, неизвестно.

Центрами минойской цивилизации были дворцы, которые почему-то напоминали хитроумно запутанные лабиринты. Легендарный дворец в Кноссе, прозван­ный греками «Лабиринтом», стал прообразом много­численных сказаний, мифов и рассказов. Кносский дворец строился более полувека, то и дело достраи­вался, перестраивался, и в конце концов превратился в маленький самостоятельный город. Огромный ком­плекс дворца занимал территорию около 1 б тыс. кв. м. Центром был главный двор: он связывал многочис­ленные помещения дворца и служил для них свето­вым колодцем.

Кносский дворец имел четыре этажа. В нижнем находились царские мастерские и громадные склады продовольствия. Рядом помещались склады оружия, боевых колесниц, царская сокровищница. Особо были выделены помещения для дворцовой прислуги и рабо­чих царских мастерских, а также ритуальные помеще­ния и архивы глиняных табличек.

Парадные залы дворца были расположены по пре­имуществу в верхних этажах, связанных с нижними целой системой лестниц. Самым крупным являлся так называемый зал Двойного топора — большой тронный зал, предназначенный для церемоний государственно-

I ива 4. Культура античного мира

го и культового значения. Рядом с ним размещались покои царицы, имевшей собственные апартаменты, зал для приемов и сокровищница. Необходимой принад­лежностью дворца, как и вообще всех крупных крит­ских домов, являлись ванная и комната для купанья. Для спуска дождевых и сточных вод существовала система канализации. Вода для ванны, купален и бас­сейнов подавалась по керамическим трубам из источ­ника, находившегося вне дворца.

В центре критских городов, вблизи дворца-рези­денции правителя, располагались дома знати и при­дворных чиновников. Неподалеку находилась зре­лищная площадка с ведущими к ней лестницами. Кпосская аристократия строила дома в несколько ■>тажей, иногда с подвальными помещениями. Дома знати возводились по одинаковому плану: вход через световой колодец, в нижнем этаже — приемные ком-паты и домашнее святилище, в верхних этажах — жилые помещения. Окна обычно располагали в верх­них этажах домов и лишь изредка — в нижних. Зда­ние строилось из крупных или мелких камней на растворе из глины. Внутри стены покрывали цветной штукатуркой, как правило, красной. Стены дворцов и домов богатых критян украшали фаянсовыми таблич­ками с рельефными изображениями и цветными рель­ефами в штукатурке.

Улицы критских городов были вымощены камнем; разные уровни их часто соединялись ступенями. Са­нитарное состояние городов было довольно хорошим. ('истома сточных канав обеспечивала чистоту в горо­де. По керамическим трубам вода из резервуаров, ко­лодцев или источников поступала в жилища.

На Крите были высоко развиты ремесла: изделия из камня, бронзы, слоновой кости, глины, фаянса и дерева украшают лучшие музеи мира. Из бронзы крит­ские мастера делали оружие (клинки мечей, кинжалы, обшивки щитов, наконечники копий и стрел), предме­ты домашнего обихода и ремесленные инструменты (топоры, тесла, пилы, щипцы, молотки). Предметы рос­коши в обиходе царей и знати, а также культовые принадлежности изготовлялись из золота и серебра.

Среди ювелирных украшений археологи нашли золотые подвески, бусы и амулеты из аметиста, золо­тые повязки, обкладки каменных сосудов, печати, кольца. К изящным ремеслам надо отнести резьбу по камню и изготовление поделок из слоновой кости. Критские резчики украшали печати высокохудожес­твенными рисунками. Глубокое восхищение у спе­циалистов вызывают хрисоэлефаптинные скульпту­ры критян, т. е. скульптуры, сделанные из слоновой кости и золота.

Гончарное ремесло начало развиваться после вве­дения в конце III тысячелетия гончарного круга. Каче­ство глиняного теста и искусство гончара достигли наивысшего развития в так называемых яичных скор­лупах — небольших чашечках с очень тонкими стенка­ми и вазах стиля «камарес». Наряду с большими пифо­сами (сосудами для хранения жидкостей и сыпучих тел высотою до 2,5 м) критские гончары изготовляли ма­лые сосуды типа кубков, ваз для фруктов, фигурных сосудов, сосудов с носиками и чашек. Особое место в критском прикладном искусстве занимала роспись, керамики. В росписи ваз преобладали геометрические узоры, которые исполнялись кривыми и волнистыми линиями в виде спирали и лепестков.

Критяне не строили, подобно египтянам, гранди­озных храмов и пирамид. Главными созданиями их зодчества были дворцы и жилые дома, что свидетель­ствует о более светском характере всей критской культуры. В критской культуре вообще не заметно такого влияния жреческой касты, как это было в Египте. Критяне не создавали колоссальных статуй многочисленных богов и обожествленных правите-, лей. Их изобразительное искусство служило преиму­щественно украшению жилищ и различных, нередко роскошных предметов домашнего обихода.

Монументальная скульптура в критском искусст-; ве не играла большой роли. Значительно большее зна-. чение имела мелкая пластика. К эпохе расцвета Крит-, ского государства относятся фаянсовые статуэтки* богинь со змеями в руках. Из фаянса делались рель­ефные односторонние изображения, представляющие живые сцены, например изображение коровы с те­ленком¹.

Древняя Греция. М., 1956. С.15—31.

Микенская культура

Когда не стало критской культуры, на греческом материке еще около трех столетий существовала близ-ΐ'.Ηΐ ей по духу микенская культура. Микены, располо­женные на территории материковой Греции, в XVII— \ 111 в. до н. э, превратились в один из наиболее крупных ih-мтров высокой культуры. Временем расцвета микен-опй культуры, развивавшейся под сильным влиянием мппойского Крита, считается период 1600—1200 г. до н. э. ι лава Микен угасла между 1200 и 1150 г. до н. э., когда д< >рийские племена уничтожили микенские укрепления.

Город был окружен крепостной стеной длиной 400 м и толщиной 6 м, которая ограждала территорию тиише 30 000 кв. м. У городских ворот располагался пшпирный некрополь (акрополь) с огромными ку-ппльными гробницами. Отсюда пошло название ми-ι·. еп с кого архитектурного стиля— «циклопическая» монументальность. Среди них особенно выделялась так называемая «Сокровищница царя Атрея» перимет­ром 14,5 м и высотой 13,2 м. В гробницах найдены мно­гочисленные драгоценные украшения.

Непременная часть убранства царских погребе­ний — изделия из слоновой кости, янтаря, эмали — сви­детельство обширных торговых связей микенцев. К мо­нументальным постройкам можно отнести Львиные порота: два колоссальных камня, покрытых толстой плитой, над которой находится слегка расширяющаяся ι нерху колонна; но бокам ее две стоящие в геральдиче-■ кой позе львицы. Специалисты именуют их одним из еамых замечательных геральдических памятников всех нремен, чисто минойским по своей технике и совершен­но не минойским по своей монументальности.

Помимо Микен крупным очагом культуры в III— II тысячелетиях до н. э. была Троя. Город находился на еоверо-западном побережье Малой Азии в 25—30 км от устья Босфора Фракийского. Троя, важнейший город малоазиатского побережья Дарданелл, пала жертвой еильнойшего землетрясения (около 1300 г. до н. э.). До своей гибели город долго воевал с ахейцами, в резуль­тате чего цветущее поселение троянцев было разруше­но. Греческая традиция считала гибель делом ахейцев: правители Микен фигурируют в преданиях как руково­дители греческого войска, осаждавшего Трою. Сведе-

ния об этом событии сохранили гомеровские поэмы «Илиада» и «Одиссея». По легенде, изложенной в «Илиа­де», троянский царевич Парис похитил супругу спар­танского царя Менелая Елену Прекрасную. Но дейст­вительной причиной столкновения было, вероятно, то, что Троя мешала торговле Микен. «Высокостенная» и «широкоуличная», но словам Гомера, Троя, которая за годы своей длительной истории неоднократно разруша­лась, а затем восстанавливалась, после этого землетря­сения так и не смогла возродиться.

В середине XIX века некоторые ученыке высказы­вали сомнения в существовании Трои. Лишь раскопки немецкого археолога Генриха Шлимана в 70-х годах XIX века доказали ее существование. По современной классификации троянское городище состоит из девяти слоев. Гомерова Троя — это слои № 6—7. Г. Шлиман добрался до слоя № 2, он спустился на многометровую глубину и обнаружил огромные сокровища, названные «Кладом Приама». С 1945 года троянская коллекция хранится в Пушкинском музее.

Прошло более ста лет, пока ученые выяснили, к какому времени принадлежит «Клад Приама». Оказа­лось, что это эпоха ранней бронзы, т. е. примерно за 1000—1200 лет до известных троянских событий.

Культура архаической злохи

От гомеровской эпохи почти не дошло никаких крупных памятников. Известно только, что это была бесписьменная культура, существовавшая в XI— IX веках до н. э. Гораздо больше ученые знают о куль­туре архаического периода.

В этот период (VIII в. — 480 г. до н. э.) проходила великая колонизация — освоение греками побережья Средиземного, Черного, Мраморного морей. У греков появляется алфавитное письмо, зарождаются естест­венные науки, в частности астрономия и геометрия, появляются первые философские системы. Под влия­нием восточной архитектуры и скульптуры формиру­ется греческое искусство.

В период архаики происходит становление антич­ного полиса (греч. polis, лат. civitas) — города-государ­ства, специфического типа политического устройства, давшего жизнь всем последующим демократиям мира.

Древние греки создали принципиально новый тип цивилизации — рыночную экономику, основанную на честном, добросовестном труде, высокой культуре де­мократического руководства и свободном развитии личности. Ничего подобного до них в истории не было. 11олитически античная цивилизация начинается с по­лиса (города-государства), экономически— с агоры (рыночной площади), лимена (гавани с портом) и комы (деревни).

Афиняне строили свою цивилизацию, планомер­но соединяя государственную и частную собствен­ность. Опора частного сектора — малое семейное хо­зяйство, использующее личный труд селянина и его семьи (ойкос). Именно от греков пришло к нам поня­тие «экономика», означавшее у них заведование до­машним хозяйством — «ойкономика».

Засушливый и некогда пустынный горный край, пришедший в эпоху варварства к пределу экологиче­ского истощения, талантливый народ за несколько исков превратил в цветущую землю с прекрасными городами, продуктивным земледелием и скотоводст-пом. Доведенная почти до совершенства интенсивная система хозяйствования позволила грекам составить конкуренцию традиционным аграрным регионам — развитым центрам восточной цивилизации.

Любая отрасль производства в античной Греции; земледелие, торговля, строительство, ремесла — пре­вращалась в область «прикладной математики». Гре­ки рассчитывали каждую мелочь, в виноградарстве, например, какое удобрение необходимо внести для данного сорта в конкретной почве, чтобы не повредить аромату вина и добиться наивысшей эффективности; как наиболее рационально разместить на ограничен­ном участке максимальное число виноградных лоз; как прорыть траншеи нужной глубины, соединить их в оросительную систему, которая не разрушила бы гор­ных склонов и структуры почвы. Грек — ремесленник, торговец, земледелец — внимателен к любому новше­ству, способному хоть ненамного повысить произво­дительность и качество продукции.

Выражаясь современным языком, греческая куль­тура — цивилизация венчурных фирм. В городском хозяйстве превалируют мелкие (мастер, несколько

учеников, 5—30 рабов) ремесленные мастерские — эргастерии. Крупных мастерских (100—120 рабов) немного. В сельском хозяйстве господствуют мелкие семейные фермы. Население самих полисов колеблет­ся от тысячи до нескольких десятков тысяч человек. Политически активная часть полиса, состоящая из свободных и полноправных граждан, достигших 30 лет, еще меньше. Все они разбиты на множество партий, родовых и культовых объединений, увеселительных клубов, деловых товариществ, неформальных обществ, профессиональных корпораций.

Цивилизацией венчурных фирм античную Грецию можно назвать и за многое другое, например, за ини­циативность и риск, предприимчивость и новаторст­во, деловитость и рационализм, научно-практический, изобретательский подход к любой работе, наконец, за инновационный стиль управления, умение быстро перестраиваться и добиваться успеха на новом попри­ще. Греки удивительно практичны и, кажется, пого­ловно грамотны: в суде (а афинянам по многу раз в своей жизни приходилось бывать то судьями, то ист­цами, то ответчиками) от них требовалось кратко и четко формулировать свои мысли.

Культура архаичного периода продолжалась вплоть до V века до н. э. — времени наивысшего расцвета античной культуры. В это время формируется единое сознание греков и появляется понятие «эллины», из разрозненных местных религий возникает целостная античная мифология.

Эллинские мифы вошли в культуру всех европей­ских народов. В отличие от Египта, в Греции религи­озные обряды были крайне просты и могли выполнять­ся любым человеком. Фактически они сводились к жертвоприношениям. Отсутствие жреческой касты привело к тому, что функции идеологов взяли на себя народные сказители. Они же сформировали и пред­ставление греков о богах. Греческие боги лишены таинственности. Они пируют, ссорятся, вступают в браки между собой и с людьми. Их жизнь напоминает жизнь в коммунальной квартире, но только в более приличествующей форме. Их нравы похожи на челове­ческие: здесь царят прелюбодеяние, борьба за власть, неприкрытое соперничество и полуприкрытое ковар-

<:тво. Так, женитьба Зевса на покровительнице брака Гере не помешала его связям с другими богинями и даже смертными женщинами. Леду он соблазнил, об­ратившись лебедем, Европу— быком, а Данаю — золотым дождем. Бог виноградарства Дионис не толь­ко путешествовал по свету, обучая людей виноделию, по устраивал веселые гульбища, называвшиеся оргия­ми (отсюда берет начало понятие оргиастического культа), которые греки относили к разряду религиоз­ных мистерий. Боги греков, как и сами греки, были хитроваты, предприимчивы и практичны.

В Греции был широко распространен культ Аф­родиты, богини любви и красоты. Любовью были ув­лечены все — и люди, и боги. Причем любовью иногда неожиданной. Любовь между мужчинами, весьма рас­пространенная в античной Греции, считалась нор­мальным проявлением чувств. Стрелы бога любви ' )роса, но преданию, возбуждали любовь не только между мужчиной и женщиной, но и между мужчи­нами. Любовь между мужчинами воспевали даже фи­лософы.

Правда, любовь к юношам имела и воспитательный аспект, так как взрослый мужчина был наставником юноши в жизни. Мир мужской любви вырастал из осо­бенностей военной организации полисов, где покрови­тельство ветеранов вырастало в интимную близость с новобранцами. Брак греки воспринимали с точки зре­ния практической пользы. Муж видел в жене в первую (>чередь мать своих детей и хранительницу очага, поэто­му любовь здесь не имела приоритетного значения.

Богом света и поэзии был Аполлон, которого обыч­но сопровождали девять муз-покровительниц искусств и наук: Евтерпа — лирической поэзии, Клио — ис­тории, Талия — комедии, Мельпомена— трагедии, Терпсихора — танцев, Эрато — любовной поэзии, Полигимния — гимнов, Урания — астрономии, Каллио­па — эпической поэзии. Богиней красоты была Афро­дита, мудрости — Афина, богом огня и кузнечного мастерства — Гефест, войны — Арес. Каждая отрасль хозяйственной деятельности имела своего бога-покро­вителя: Деметра покровительствовала земледелию, Афина — ткачеству, Дионис — виноделию, Гермес — торговле и т. д.

В период архаики зарождается культурный инсти­тут спортивных и музыкально-поэтических игр, кото­рые греки посвящали своим богам. Самыми значитель­ными из них были: Олимпийские игры — спортивные состязания, посвященные Зевсу, проходившие раз в четыре года в Олимпии, начиная с 776 года до н. э.; Пифийские игры — спортивные и музыкальные состя­зания в честь Аполлона в Дельфах (раз в четыре года); Истмийские — в честь Посейдона, проводившиеся под Коринфом раз в два года.

В эпоху архаики наиболее развитой областью Гре­ции была Иония (западное побережье Малой Азии), где возникла первая философская система антично­сти — натурфилософия. Ее еще называют ионийской. Для нее характерны материализм и поиск объек­тивных закономерностей: Фалес (624—546 до н. э.) считал первоосновой всех вещей воду, Анаксимен (ок. 585—525 до н. э.) — воздух, Анаксимандр (ок. 611 — 546 до н. э.) — апойрон (беспредельное).

Пифагор (ок. 540—500 до н. э.) и его последователи, считая основой всего сущего числа и числовые отно­шения, внесли значительный вклад в развитие мате­матики, астрономии и теории музыки. Одним из круп­нейших греческих философов был Гераклит Эфесский (ок. 554—483 до н. э.), считавший первоосновой мате­рии огонь. По его мнению, как в природе, так и в об­ществе происходят вечное движение и борьба. Боль­шой вклад в развитие философии внесла элейская школа, наиболее ярким представителем которой был Парменид Элейский (ок. 540—480 до н. э.), сформули­ровавший принцип тождества мышления и бытия.

Почти все древнегреческие философы являлись математиками. Ими были Пифагор, Платон, Аристо­тель и те, кто развивал философию как учение о колич­ественных характеристиках мира. Первый греческий философ Фалес написал серьезные астрономические труды, предсказывал солнечные затмения, был купцом, мореплавателем, строителем мостов, прекрасным ин­женером, создавшим ирригационные приспособления, государственным деятелем. Оказалось, что Фалесу не чужд и предпринимательский подход. Согласно леген­де, записанной Аристотелем, Фалес, вычислив по на­блюдению звезд обильный урожай маслин на следую-

пщй год, скупил на свои небольшие сбережения все маслодавильни в Милете и на Хиосе. Купил он их за бесценок, так как никто не верил в богатый урожай, а когда пришла пора и спрос на них резко возрос, Фалес сдал их внаем втридорога, выручив огромную при­быль. Тем самым он на практике доказал, что филосо­фия — вещь сугубо практическая, если ей умело поль­зоваться.

В литературе эпохи архаики ведущая роль принад­лежала эпическим жанрам. Таковы гомеровские «Или­ада» и «Одиссея», созданные в VIII в. до н. э. К этому же времени относится и творчество Гесиода, написав­шего поэмы «Теогония» (т. е. родословная богов) и «Труды и дни». Постепенно лидерство переходит от эпоса к лирической поэзии. Внимание к человеку, его внутреннему миру, к событиям современной жизни характерно для творчества Архилоха (2-я пол. VII в. до п. э.), Сафо (Сапфо, ок. 610— ок. 580 до н. э.), Алкея (рубеж VII — VI вв. до н. э.), Феогнида Мегарского (2-я пол. VI в. до н. э.), Анакреонта (1-я пол. VI в. до н. э.). β качестве особого жанра оформляется басня, которую традиционно связывают с именем полулегендарного Эзопа (VI в. до п. э.). Многие сюжеты его басон (напри­мер, «Волк и ягненок», «Лисица и виноград», «Ворона и лисица») получили развитие в последующие эпохи. В нашу речь вошло понятие «эзопов язык», которое оз­начает завуалированное высказывание.

В искусстве появляются два основных типа оди­ночной скульптуры — обнаженного юноши (курос) и задрапированной женщины (кора) с характерной, так называемой архаической улыбкой. Образ человека, сложившийся в архаическом искусстве, обладает не­которыми чертами, близкими искусству Древнего Востока: некоторая условность изображения, статич­ность, торжественность.

К VI веку оформляется архитектурный ордер в его дорическом и ионическом вариантах. Суровому, не­сколько тяжеловесному дорическому стилю соответ­ствует строгая, геометрически правильная капитель колонны. В ионическом, более пышном, стиле колонна наряду с чисто функциональной несет и декоративную нагрузку, для нее характерны капитель с завитками-волютами, более сложный цоколь. В период архаики утверждается синтез архитектуры и скульптуры — храмы снаружи украшаются рельефами, внутри ста­вятся статуи богов.

Греческая керамика эпохи архаики поражает бо­гатством и разнообразием форм, красотой живопис­ного оформления. Около 700 года до н. э. гончары из Коринфа придумали чернофигурную технику росписи сосудов, в которой неглазурованная красная глина раскрашивалась в черный цвет и расписывалась мифо­логическими или батальными сценами. Около 530 года до н. э. афинские гончары предложили прямо про­тивоположный процесс и создали более сложную по изготовлению краснофигурную керамику, росписи которой отличались более тщательной прорисовкой и разработкой деталей¹.

1.2. Классический период

Наибольшего расцвета культура Древней Греции достигла в классический период (480—323 до н. э.). Он связан у нас с именами Перикла, Сократа, Платона, Аристотеля, Демокрита, Эсхила, Софокла, Эврипида, Аристофана.

В период классики (с Vb. до н. э.) скульпторы переходят от статичности к динамике, усложняют позы, появляется асимметрия, внутреннее движение. Лицо начинает отражать чувства и внутренний мир, хотя еще остается идеал скульптурного образа спокой­ствия («олимпийского») и красоты. Помимо мрамора широко используется бронза.

1 Культурология. История мировой культуры: Учебник для вузов / Под ред. А.Н. Марковой. — 2-е изд., перераб. и доп. — И.: Культура и спорт, ЮНИТИ, 1998. С. 104—108.

Идеал красоты обнаженного тела распространил­ся и в повседневной жизни: греки занимались гимна­стикой, следили за личной гигиеной, волосами, делали прически, пользовались косметическими средствами. Особенно культивировался в ту эпоху образ атлета, выступавшего на состязаниях обнаженным. Женщи­ны, напротив, изображались в одеждах. Лишь в IV веке до н. э. Пракситель впервые изобразил богиню Афро­диту обнаженной, открыв для греков и всего мира высшую красоту в природе.

Фидий, Мирон, Поликлет и Пракситель состави­ли славу греческой скульптуры классического перио­да. Мирон (V в. до н. э.) в знаменитом «Дискоболе» достиг вершин в реалистической передаче движений человеческого тела. Фидий (середина Vb. до н. э.), скульптуры которого украсили Парфенон, преуспел в воплощении возвышенных эмоций. Поликлет (2-я иол. V в. до н. э.) создал строгий математический канон для воплощения образа идеального гражданина — физи­чески и духовно совершенного человека.

Среди греческих живописцев Vb. до н. э. следует отметить Политопа (1 -я пол. V в. до н. э.) и Аполлодора (2-я пол. V в. до н. э.), которому приписывается открытие игры светотени, умение давать перспективу. Но основ­ным памятником живописи этого периода считается прекрасная вазовая роспись, продолжавшая реалис­тические традиции архаической эпохи.

В понятие высокой классики входят также литера­турные достижения — создание жанра трагедии и комедии. Наивысшего расцвета древнегреческая тра­гедия достигает в V веке до н. э. в произведениях Эсхила, Софокла и Эврипида. Трагедия возникла из культа Диониса, когда при совершении обряда хор и один актер разыгрывали мифологические сюжеты из жизни бога с пением и танцами.

Эсхил (525—456 до н. э.) ввел в представление вто­рого актера — таким образом возникли диалог и дра­матическое действие, которые комментировал хор. Постепенно роль хора уменьшалась, и фабулу произ­ведения раскрывали актеры, число которых у Софок­ла (ок. 496—406 до н. э.) достигло трех. В трагедиях использовались и переосмыслялись известные всем мифологические сюжеты и, реже, реальные истори­ческие события, находили отражение особенности политической и духовной жизни общества.

Они раскрывали конфликт между личностью и неумолимой судьбой — безличной силой, господствую­щей в природе и обществе. Столкновение героя с судь­бой, его страдания помогали узнать волю богов и под­чиниться ей. Предназначение трагедии заключалось в воздействии на зрителя, который, сопереживая геро­ям, испытывал катарсис (греч. «очищение»). Важней­шие вопросы бытия решаются в трагедиях Софокла «Царь Эдип» и «Антигона». Человек, раздираемый страстями, непредсказуемый, вступающий в противо­борство с внешним миром, впервые появляется в тра­гедии Эврипида «Медея», которого античная критика называла «философом на сцене».

Комедия как самостоятельный жанр возникла из песен и плясок сатиров в честь Диониса. Каждую вес­ну греки праздновали возвращение Диониса, который, по преданию, прибывал в Грецию из заморских стран. Праздники сопровождались играми, соревнованиями хоров. Постепенно для них стали создаваться сценарии. Так в Греции возник новый вид искусства — драмати­ческий театр. В нем ставились комедии и трагедии. В отличие от литературы, драма не просто повествует о каких-то событиях, но и воспроизводит их в дейст­вии. По традиции первым драматургом и актером счи­тается Феспид, который в 534 году до н. э. представил публике на празднике в честь Диониса ряд сцен, играя сам все женские и мужские роли.

Однако наивысшего развития жанр комедии по­лучил у великого Аристофана (ок. 445 — ок. 386), ко­торый превратил ее в профессиональное действие, направленное на изображение общественных явлений. Аристофан, первый выдающийся комедиограф в ев­ропейской литературе, умер в возрасте 60 лет, оставив 44 комедии (сохранились 11). Его комедии выражали протест против войны и желание мирной жизни. В ко­медии «Мир» Аристофан дал острую сатиру на войну, в «Лисистрате» показал, как женщины изобрели сред­ство покончить с войной, в «Осах» высмеял су­допроизводство и страсть афинян к судебным про­цессам.

В V веке до н. э. получает развитие греческая ис­ториография. Геродот (484—425 до н. э.), прозванный «отцом истории», написал «Историю», основным сю­жетом которой были греко-персидские войны, история государства Ахеменидов, Египта и др., дал первое систематическое описание жизни и быта скифов. Величайший историк античности Фукидид (460—400 до н. э.) в своей «Истории Пелопоннесской войны» впервые применил научно-критический метод, попы­тался раскрыть причинные связи событий и тем са­мым способствовал росту политических знаний.

Пятый век до н. э. ознаменовался великолепными архитектурными постройками. В это время создаются наиболее совершенные религиозные и светские па­мятники культуры. Основным типом общественного здания по-прежнему остается храм. Самый знамени­тый храмовый комплекс — афинский Акрополь.

Разрушенный персами в 480 году до н. э., он зано­во отстраивается на протяжении всего V века до н. э. под общим руководством великого скульптора Греции Фидия. В строительстве принимали участие выдающие­ся зодчие того времени: Иктин, Калликрат, Мнесикл и др. Ансамбль Акрополя считается вершиной древ­негреческой архитектуры, символом эпохи наивысше­го расцвета и могущества Афин. Он включал ряд сооружений — пропилеи (парадные ворота), храм Ники Аптерос (Бескрылой Победы). Здесь же возвышался и главный храм Афин — Парфенон.

Парфенон был воздвигнут из пентеликонского мрамора в виде периптера, окруженного дорическими колоннами. Фронтоны храма украшены скульптурами богов. На рельефном фризе, который сплошной лентой опоясывает верхнюю часть целлы храма, изображено торжественное шествие афинского народа в день праздника Великих Панафиней, посвященных богине Афине, покровительнице города. Ни одна из 500 фигур фриза не повторяет другую, движения людей и жи­вотных полны естественности и свободы. На метопах дорического фриза изображены битвы греков с тро­янцами, кентавромахия и гигантомахия(войны с кен­таврами и гигантами). В скульптурных украшениях Парфенона получили отражение вся история и мифо­логия древних греков. Прекрасно найденные про­порции, тонкая лепка архитектурных деталей, вели­колепное сочетание архитектуры и скульптурного оформления делают Парфенон одним из шедевров мировой архитектуры.

Греки — народ эстетически развитый. И чувство прекрасного, ощущение пропорциональности, сораз­мерности присутствовало во всем. Формируя свою цивилизацию — цивилизацию принципиально нового исторического типа по сравнению с цивилизацией шумеров, египтян, вавилонян, ассирийцев, — греки учились красиво, со вкусом работать и жить. Без изли­шеств и восточной роскоши, но скромно и изысканно.

Великий Демокрит (ок. 470 или 460 до н. э.), один из основателей античной атомистики, получил от отца наследство и промотал его, десять лет путешествуя в свое удовольствие. Такое поведение считалось тяжким, грехом и требовало сурового наказания. Но Демокрит произнес в суде убедительную, хотя и чрезвычайно затянутую, речь, доказав, что по итогам иугешествия он написал серьезную книгу. Греки оправдали фило­софа, занимавшегося путешествием ради научных изы­сканий.

В IV веке до н. э. в Греции обнаруживается эконо­мический и политический (но не культурный) упадок. Именно в это время античная философия достигает наивысшего рассвета. Ее прославили три великих фи­лософа — Сократ, Платон и Аристотель.

Сократ (ок. 470—399 до н. э.) явился родоначаль­ником диалектики как метода отыскания истины пугем постановки наводящих вопросов. Он был обвинен в «поклонении новым божествам» и «развращении моло­дежи» и приговорен к смерти (принял яд цикуты). Сократ излагал свое учение устно; главный источник —■ сочинения его учеников Ксенофонта и Платона. Цель его философии — самопознание как путь к постиже­нию истинного блага; добродетель есть знание, или мудрость. Для последующих эпох Сократ стал воп­лощением идеала мудреца.

Платон (427—347 до н. э.) являлся учеником Со­крата, а после смерти учителя основал в Афинах соб­ственную школу — Академию. Платон учил, что идеи (высшая среди них — идея блага) — вечные и не-, изменные умопостигаемые прообразы вещей, всего преходящего и изменчивого бытия; вещи — подобие и отражение идей. Познание есть анамнесис — воспо­минание души об идеях, которые она созерцала до ее соединения с телом. Любовь к идее (Эрос) — побуди­тельная причина духовного восхождения. Идеальное государство — иерархия трех сословий: правители-мудрецы, воины и чиновники, крестьяне и ремеслен­ники. Платон активно разрабатывал диалектику и наметил развитую неоплатонизмом схему основных

I пива 4. Кулыура античного мира

< туиеней бытия. Сочинения Платона — высокохудоже­ственные диалоги: «Апология Сократа», «Федон», "11ир», «Федр» (учение об идеях), «Государство», «Те-п'ет» (теория познания), «Парменид» и «Софист» (диа­лектика категорий), «Тимей» (натурфилософия) и др.

Ученика Платона —Аристотеля (384 —322 до н. э.) по праву называют энциклопедистом. В 335 году до н. э. Аристотель основал Ликей, или перипатетическую школу. Он был воспитателем Александра Македонско­го. Его произведения посвящены самым разным наукам: политике, биологии, физике, механике, математике, оотанике и др. Аристотель считается основоположни­ком формальной логики, создателем силлогистики. «I (ервая философия» (позднее названа метафизикой) содержит учение об основных принципах бытия: воз­можности и осуществлении, форме и материи, дей­ствующей причине й цели. Источник движения и из­менчивого бытия — вечный и неподвижный «ум», пус (перводвигатель). Центральный принцип этики Арис-т< ггеля — разумное поведение, умеренность (метриопа-тпя). Человек— существо общественное. Наилучшие формы государства —монархия, аристократия, «поли­тика» (умеренная демократия), наихудшие —тирания, олигархия, охлократия. Суть искусства —подражание (мимесис), цель трагедии — «очищение» духа (катарсис). * )сновные сочинения: логический свод «Органон» («Ка­тегории», «Об истолковании», «Аналитики» 1-я и 2-я, «Топика»), «Метафизика», «Физика», «О возникновении животных», «О душе», «Этика», «Политика», «Ритори­ка», «Поэтика».

Очень высокого уровня в этот период достигает риторика — наука об ораторском искусстве. Речи Исо-крита (436—338 до н. э.) и Демосфена (384—322 до н. э.) долгое время оставались непревзойденными образца­ми литературного мастерства. Наиболее значительным историком IV в. до н. э. был Ксенофонт (ок. 430—355 или 354 до н. э.). Его лучшие произведения «Анабасис» и «Греческая история» отличаются простотой языка и ясностью изложения. В отличие от Фукидида, его боль­ше интересовали великие личности, а не причинно-след­ственные связи.

Наиболее прославленные скульпторы IV в. до н. э. — 11ракситель, Скопас, Лисипп. Пракситель (ок. 390 — ок.

Раздел ?. Мировая кцдржвственная крьтцра

330 до н. э.), ведущий представитель поздней классики, впервые в греческом искусстве показал красоту обна­женного женского тела. В отличие от него Скопас (IV в. до н. э.) показывает глубокие чувства и драматические ситуации. Листшп (2-я пол. IV в. до н. э.) стремился соз­давать жизненно достоверные статуи. В портретных бюстах Сократа, Александра Македонского он выразил сложную борьбу и внутренний мир человека.

В конце концов, в 338 году до н. э., после битвы при Херонее, Греция теряет политическую независимость и подчиняется македонскому царю Филиппу II — отцу Александра Македонского.

1.3. Эллинистический период

Особый этап в развитии древнегреческой культу­ры представляет эллинизм (323- 30 гг. до н. э.) — эпоха распространения греческой культуры на всей тер­ритории державы Александра Македонского. Взаимное обогащение греческой и местных культур способство­вало созданию единой эллинистической культуры, сохранившейся после распада империи на ряд са­мостоятельных государств (Птолемеевский Египет, го­сударство Селевкидов, Пергамское царство, Бактрия, Понтийское царство и др.).

В это время получают развитие научные знания. Архимед (ок. 287—212 до н. э.) разработал предвосхи­тившие интегральное исчисление методы нахождения площадей, поверхностей и объемов различных фигур и тел, в основополагающих трудах по статике и гидроста­тике (закон Архимеда) дал образцы применения мате­матики в естествознании и технике. Он — автор многих изобретений (архимедов винт, определение состава сплавов взвешиванием в воде, системы для поднятия больших тяжестей, военные метательные машины и др.), организатор инженерной обороны Сиракуз про­тив римлян.

Строительство новых городов, развитие морепла­вания, военной техники способствовали подъему на­ук — математики, механики, астрономии, географии. Евклид (ок. 365—300 до н. э.) заложил основы античной математики, элементарной геометрии, теории чисел, общей теории отношений и метода определения площа­дей и объемов, включавшего элементы теории преде­лов, оказал огромное влияние на развитие математики. Кму принадлежат работы по астрономии, оптике и пифагорейской теории музыки.

Аристарх Самосский (ок. 320—250 до н. э.) доказал вращение Земли вокруг оси и ее движение вокруг Солнца; Гиппарх Александрийский (190—-125 до н. э.) установил точную длину солнечного года и вычислил расстояние от Земли до Луны и Солнца; Герои Алек­сандрийский (I в. до н. э.) создал прообраз паровой турбины Герофил (рубеж IV—III вв. до н. э.) и Эрасист-рат (ок. 300 до н. э.) открыли нервную систему, выяс­нили значение пульса, сделали шаг вперед в изучении мозга и сердца.

Развитие научных знаний требовало систематиза­ции и хранения накопленной информации. В ряде городов создаются библиотеки, самые знаменитые из них— в Александрии и Пергаме. Александрия, осно­ванная в 331 году до н. э. Александром Македонским, стала центром научной и духовной жизни Средизем­номорья благодаря великолепной библиотеке и рабо­тавшим в ней ученым. Александрийская библиотека, крупнейшее в древности собрание рукописных книг, была основана в III веке до н. э. Птолемеем II и благо­даря деятельности ее сотрудников, работавших при постоянной поддержке династии Птолемеев, содер­жала около миллиона папирусных свитков. Все ее ру­кописи были систематизированы, а особый отдел за­нимался переводом на греческий язык важнейших сочинений авторов из разных стран.

Библиотека входила в состав расположенного ря­дом Мусейона (греч. museion— храм муз), представ­лявшего собой совокупность научных и учебных учре­ждений, один из главных центров пауки и культуры древности. Здесь находились различные кабинеты, коллекции, аудитории, а также бесплатное жилье для ученых. В Александрийском музее известнейшие уче­ные занимались филологией, астрономией, математи­кой, ботаникой, медициной, зоологией и другими нау­ками. Грек Эратосфен (ок. 202 до н. э.) открыл здесь способ измерения окружности Земли по длине тени в

Раздел ?. Мировая кржествввнав культура

период летнего солнцестояния. Именно здесь Евклид создал свой главный труд — «Элементы».

Постепенно Александрия превратилась из столи­цы птолемеевского Египта в центр всей эллинистиче­ской культуры.

В эпоху эллинизма развивается новая отрасль знания, практически отсутствовавшая в классическую эпоху, — филология: грамматика, критика текста, ли­тературная критика и проч. Наибольшее значение имела александрийская школа, главной заслугой кото­рой является критическая обработка текста и ком­ментирование классических произведений греческой литературы: Гомера, трагиков, Аристофана и др. Лите­ратура эпохи эллинизма хотя и становится более раз­нообразной, значительно уступает классической. Эпос, трагедия продолжают существовать, но становятся более рассудочными, на первом плане — эрудиция, изысканность и виртуозность слога. Продолжает раз­виваться реалистическая бытовая комедия, прекрасно представленная творчеством афинянина Менандра (342/351—293/290 до н. э.). Сюжеты его остроумных комедий строятся на бытовых интригах. Широкое распространение получают короткие драматические сцены из жизни обычных горожан — мимы¹.

Выдающимися философскими школами считают­ся эпикурейство и стоицизм. Эпикур (341—270 до н. э.) утверждал, что целью человека должно быть личное блаженство. Девиз Эпикура — живи уединенно. Цель жизни — отсугствие страданий, здоровье тела и сос­тояние безмятежности духа (атараксия); познание природы освобождает от страха смерти, суеверий и религии вообще. Другой эллинистический философ, Зенон из Китиона (ок. 335 — ок. 262 до н. э.), явился основателем школы стоицизма, считавшей идеалом добродетели независимость желаний и поступков от чувств. Высшей нормой поведения являются апатия, бесстрастие. Зенон известен нам меньше, чем его поздние последователи — знаменитые римские фило­софы Сенека, Эпиктет, Марк Аврелий. В этике стои-

цизм близок киникам, не разделяя их презрительного отношения к культуре; мудрец должен следовать бес­страстию и любить свой рок. Все люди— граждане космоса как мирового государства; стоицизм уравни­вал перед лицом мирового закона всех людей: свобод­ных и рабов, греков и варваров, мужчин и женщин. )тика стоицизма пользовалась большим влиянием в средние века и в эпоху Возрождения.

Одним из величайших художников античности счи­тали Апеллеса (2-я пол. IV в. до н. э.), достигшего совер­шенства в использовании эффектов светотени и графи­ческой перспективы. Характерные черты скульптуры того времени — интерес к личности человека и его внутреннему миру. Активно развивается жанровое на­правление, появляются новые школы — в Пергаме, на 1'одосе, в Александрии. В период поздней античности созданы всемирно известные рельефы пергамского алтаря Зевса, скульптуры Венеры Мелосской и Пики ('амофракийской, скульптурная группа «Лаокоон». Одним из семи чудес света считался не дошедший до ι гас Колосс Родосский — бронзовая статуя бога солнца 1'елиоса, достигавшая в высоту 37 м.

1 § 2. Культур Древнего Рима_________________

На формирование древнеримской культуры повлия­ли художественные ценности и традиции двух вели­ких культур античного мира: этрусков и греков. По эт­русскому образцу строились круглые римские храмы. Латинский алфавит также создан на основе этрусско­го. Влияние греков началось с III века до н. э. после завоевания греческих колоний в Южной Италии. Пе­ревод на латынь «Одиссеи» обусловило развитие рим­ской поэзии, но источником вдохновения для поэтов служил собственный народный фольклор.

Историю Древнего Рима принято делить на три основных периода:

— царский (VIII — начало VI века до н. э.);

— республиканский (510/509 — 30/27 гг. до н. э.);

— период империи (30/27 гг. до н. э.— 476 г. н. э.). Культура Древнего Рима прошла сложный путь

развития, впитав культурные традиции многих наро-

J