Теоритическая часть к государственному квалификационному экзамену 10 страница

В центре мемориала возвышается монументальная скульптура старика, держащего на своих больших заско­рузлых руках поникшее тело мальчика. Голова старика горделиво поднята, глаза смотрят вдаль, суровое лицо ды­шит гневом и ненавистью к убийцам. Фигура старика воспринимается как символ непокоренного советского человека. В идейном и композиционном отношении она яв­ляется связующим звеном всего комплекса.

Скульптура старика с мальчиком стоит на площадке рядом с тем местом, где фашисты совершили свое черное дело и где уложены плиты из черного мрамора, имитирую­щие рухнувшую крышу сарая, под которой нашли муче­ническую смерть хатынцы. От скульптуры идет «Дорога смерти» — последний путь невинных жертв. Она упирается в «Венец памяти» — место захоронения хатынцев. Заживо сожженные обращаются к живущим: «Люди, берегите жизнь. Заслоните солнце от свинцовых туч, голубое небо от гари страшных пожарищ, плодородные нивы от опусто­шения молохом войны и никогда больше но допустите этого!»

Хатынский мемориал стал как бы общим памятником всем разрушенным и сожженным белорусским деревням в годы войны. Об этом говорит «Кладбище деревень». В строгом порядке расставлены мемориальные знаки с над­писями деревень и урны с землей, взятой на местах по­жарищ и братских могил. Здесь же, на небольшом возвы­шении под склоненными тонкоствольными березками, го­рит Вечиый огонь — символ неугасимой, всепобеждающей жизни. Недалеко от Вечного огня расположена «Стена памяти жертв концлагерей». Это внушительное сооруже­ние, имеющее в длину 128 метров, рассказывает о фашист­ском терроре, о лагерях смерти, о других местах массо­вого уничтожения фашистскими вандалами мирных со­ветских людей. В ниши вмонтированы железные решетки. Тексты на мемориальных плитах указывают названия лагерей смерти и число погибших. Числа здесь в основном трех- и четырехзначные: в годы Великой Отечественной войны в Белоруссии погиб каждый четвертый человек.

Хатынский мемориал — хороший пример, синтеза трех искусств: архитектуры, скульптуры и музыки. Он, не­сомненно, является значительным достижением белорус­ского искусства. Его авторы — архитекторы 10. Градов, В. Занкович, Л. Левин, скульптор С. Селиханов. Мемориал был открыт в дни, когда белорусский парод отмечал два­дцатипятилетие освобождения своей республики от не­мецко-фашистских захватчиков — 5 июля 1969 г.

Художественные качества Хатынского мемориала вы­соко оценены: его авторскому коллективу присуждена в 1970 г. Ленинская премия.

26. Историческая и художественная ценность памятника архитектуры:

Мемориальный комплекс «Брестская крепость герой»

Брестская крепость была построена в 1830-1842гг. на месте Брестского замка как мощный форпост России на ее западных границах. Брест­ская крепость, о которой в старину знали разве только военные и жители города, в наши дни приобрела славу бессмертия, стала символом неугасимого советского па­триотизма и верности солдатскому долгу.

Гарнизон крепости в то памятное раннее утро воскрес­ного июньского дня 1941 г. первым принял на себя удар вооруженных до зубов фашистских захватчиков. Пылал металл, плавились камни, трескалась земля, но советские люди продолжали жить и вести смертельный бои с нена­вистным врагом. Больше месяца длилась героическая эпо­пея обороны крепости. «Я умираю, но по сдаюсь! Прощай, Родина! 20.VII.41 г.» — эти последние слова безымянного героя, нацарапанные штыком на стене одного из казема­тов крепости, лучше всего раскрывают силу духа и муже­ство защитников твердыни над Бугом.

Героическая оборона крепости воспета в песнях, кам­не и бронзе, о ней написаны книги, пьесы, поэмы, карти­ны. В сентябре 1971 г., спустя 30 лет после ставшего ле­гендарным события, был открыт большой мемориальный комплекс защитникам крепости.

Одна из центральных улиц Бреста — Московская — подводит нас к главному входу мемориала — монолитному бетонному блоку, врезанному в крепостной вал с высе­ченной в нем пятиконечной звездой. Тут же, у входа, на стене каземата, прикреплена доска, па которой начертан текст Указа Президиума Верховного Совета СССР о при­своении крепости звания «Крепость-герой». Таким обра­зом, главный вход, его формы и образное решение заранее подготавливают к тому, что мы увидим за земляным валом.

За входом, минуя мост через рукав Мухавца, мы увидим силуэт главного монумента ансамбля — скульптурную композицию «Защитник цитадели». Она расположена на Центральном острове крепости, образованном рукавами Мухавца и Западного Буга.

Главный монумент представляет собой голову воина с развернутым знаменем. Это обобщенно-собирательный образ солдата бессмертного гарнизона, образ многих из­вестных и неизвестных, погибших и выживших героев обороны.

«Работая над монументом,— рассказывает руководи­тель авторской группы мемориала народный художник СССР А. Кибальников,— я стремился выразить в суровом взгляде воина, его опаленных губах и напряженных мускулах мужество, большую силу воли, непреклонную решимость держаться до конца». Это памятник солдату.

На оборотной стороне монумента размещены барельефы, «Штыковая атака»,

«Последняя граната», «Ум­рем, по не сдадимся», «Артиллеристы», «Пулеметчики», «Партсобрание».

Справа от монумента вознесся ввысь 100-метровый штык-обелиск Штык — извечный символ русской храбро­сти, воинской сланы и доблести. Серебристый (он сделан из титана), сверкающий на солнце штык прославляет си­лу нашею оружия, мужество героев гарнизона, не раз от­ражавших натиск врага штыковыми контратаками.

На площади Церемониалов, между главным монумен­том и штыком, уступами расположены плиты, на которых значатся имена павших героев обороны. Общую композицию дополняет Вечный огонь.

Привлекает внимание скульптурная композиция «Жажда». Она расположена у реки Мухавец и является наиболее законченным и выра­зительным элементом мемориала. Скульптура иллюстри­рует один из наиболее трагических моментов обороняю­щихся — борьбу за воду. До реки — несколько шагов, по этот короткий путь стоил жизни многим смельчакам. Опа­ленный огнем и дымом, под яростным вражеским обстре­лом, с потрескавшимися от жажды губами, воин, опираясь на автомат, напрягая последние силы, ползет к воде, что­бы наполнить каску живительной влагой, которую с не­терпением ждут раненые, женщины, дети...

В общий ансамбль мемориала включены как органи­ческие его части руины крепостных сооружений: иссечен­ные пулями и осколками бомб кольцевые казармы, инже­нерное управление и др. Эти немые свидетели разыграв­шейся трагедии подвергнуты консервации и сохранены в таком виде, в каком они остались после войны.

Специфической особенностью мемориала является то,что новое создавалось с учетом старого. Масштабы и объемы глав монумента, штыка-обелиска и других элементов ансамбля согласуются с существовавшими ранее
элементами. В этом его оригинальность и неповторимость.

Впечатление от комплекса усиливается музыкой. При­ближаясь к главному входу, мы слышим монотонный гул фашистских самолетов, прерываемый мелодией песни «Священная война». У плиты мемориала, где похоронены останки героев обороны, мы слышим мелодию «Грез» Шумана.

Крепость над Бугом и сегодня в строю. Здесь впервые ребятам повязывают пионерские галстуки, вручают дипломы, здесь клянутся в верности Родине молодые воины.

27.Историческая и художественная ценность памятника архитектуры:

Монумент-обелиск на площади Победы.

Примером синтеза архитектуры и скульптуры являет­ся также памятник-обелиск «Победа» в Минске. Он расположен на площади того же на­звания, имеющей круглую форму (раньше площадь име­новалась «Круглой»). Свободное пространство площади было довольно велико, и построенные здесь еще до войны жилые дома не могли служить для нее достаточно силь­ной оправой, т. е. композиция площади требовала закреп­ления ее центра. Этому могла служить только вертикаль. И сооруженный позже памятник-обелиск, благодаря своей внушительной высоте (общая высота сооружения дости­гает 40 м)и идентичности всех сторон, хорошо фиксирует центр площади и заодно организует прилегающий район города. Памятник-обелиск «Победа» состоит из развитого ступенчатого основания, кубической формы цоколя, па кото­ром покоится четырехграппый ствол из серого гранита, завершающийся орденом Победы из смальты.

На проект памятника был объявлен конкурс. Проекту минских архитекторов В. Заборского и Б. Короля при­судили первую премию. Памятник задуман ими как до­вольно сложная архитектурно-скульптурная композиция. Над осуществлением проекта в натуре работали также известные белорусские ваятели 3. Азгур, А. Бембель, А. Глебов и С. Селиханов. Они создали главное скульп­турное убранство памятника-обелиска — четыре монумен­тальных тематических горельефа, оформляющих его цо­кольную часть. Расположение горельефов, принцип их по­строения, тематика каждого из них строго продуманы и осмыслены.

Западный горельеф (исполнитель А. Бембель) занима­ет наиболее ответственное место в общем композиционном решении памятника. Он посвящен исторической победе советского народа в войне. Идейным и геометрическим центром здесь является фигура офицера Советской Армии, в одной руке держащего древко развевающегося Красного Знамени, энергичным жестом другой приветствующего мирное население. Но сторонам расположены солдаты-танкисты, партизаны, женщины, дети. У многих из них цветы.

Заложенный в западном горельефе композиционный принцип построения, его замкнутый характер, можно на­блюдать в противоположном —- восточном, где изображе­но прощание народа с павшими героями (исполнитель З.Азгур). Здесь также подчеркнуто центровое построение. Горельеф решен сдержанно, движения людей — военных, штатских, молодых и стариков, женщин и детей — скупы. На их лицах — печать скорби и суровости. Люди с досто­инством, в торжественно-траурном молчании прощаются с павшими героями.

В другом плане решены северный и южный горельефы. Первый из них (исполнитель А. Глебов) показывает само­отверженную борьбу белорусских партизан в тылу врага. Рельсовая война — таково конкретное содержание горель­ефа. Группа партизан во главе со своим командиром в центре разбирает железнодорожное полотно: одни работа­ют ломами, другие — кирками и лопатами, третьи — от­стреливаются от наседающих гитлеровцев. Движение фи­гур в горельефе направлено слева направо, что имеет свое оправдание. Это соответствует положению горельефа в об­щем объемно-пространственном решении памятника.

Движение фигур в четвертом, южном, горельефе (ис­полнитель С. Селиханов), наоборот, направлено справа налево. Это вызвано той же причиной — положением го­рельефа в общей композиции памятника-обелиска. Горель­еф изображает эпизод наступательного боя одного из со­единений Белорусского фронта. Замысел композиции рас­крывается главным образом в центральной группе, где боевое знамя части из рук смертельно раненого автомат­чика переходит к другому бойцу, призывающему идти вперед на врага. Расположенные с обеих сторон этой груп­пы остальные участники события — офицеры, солдаты, санитарка, поддерживающая поникшее тело раненого, под­черкивают и усиливают основной замысел горельефа.

Памятник-обелиск «Победа» твердо вошел в художе­ственную летопись Белоруссии, стал эмблемой нового Минска, его главной достопримечательности (памятник был открыт 3 июля 1954 г.— в 10-ю годовщину освобожде­ния Белоруссии от немецко-фашистских захватчиков).

28.Историческая и художественная ценность памятника архитектуры:

Курган Славы

Курганы. Издревле седые курганы в народных сказаниях овеяны славой. Веками хранят они свою тайну. Хоронят тайны и многочисленные курганы белорусской земли.

...Тысячи людей учувствовали в сооружении Курга­на Славы.

На том месте, где поднялся ввысь на целых 35 метров курган, произошло одно из памятных сражений Великой Отечественной войны, приведшее к полному освобожде­нию Белоруссии от немецко-фашистских захватчиков. Именно здесь, в окрестностях Минска, на 21-м километре Московского шоссе, в начале июля 1944 г. войска четы­рех фронтов замкнули кольцо вокруг многотысячной вра­жеской группировки и разгромили ее. В память об этом историческом событии и воздвигнут монументальный па­мятник, названный «Курганом славы».

Основанием кургана служит пятиугольная площад­ка — стилобат, на которую ведет широкая лестница. От­сюда к верхней видовой площадке, как бы обнимая холм двумя гирляндами, спиралью идут две лестницы.

В центре верхней площадки массивный блок-основание, из кото­рого вырастают и устремляются вверх четыре мощных штыка из нержавеющей стали, символизирующие четыре фронта, под натиском которых немецкая армия откаты­валась на Запад. На основании штыков два боевых орде­на — Отечественной воины и Славы. Выполненные в технике рельефной мозаики, они выразительны и величе­ственны.

Нижнюю часть штыков опоясывает внушительных раз­меров кольцо — «Венец победы». Его внутренняя плос­кость имеет красно-золотистый цвет. На этом фоне четко

вырисовываются слова: «Слава Советской Армии — Армии-освободительнице»

Если стать у бровки площадки. то хорошо видно оформление наружной плоскости «Венца». На нас смотрят неустрашимые герои воины — пехотинец, летчик, танкист и партизан. Скульптурные изображения из цвет­ной смальты отличаются большой выразительностью и эмоциональностью.

Впечатляет и цветовое решение памятника — днем, когда зеленый ковер кургана, светлые ступени лестниц, серебристая сталь штыков, яркая гамма кольца создают приподнятое, торжественное настроение, и вечером, когда лучи прожекторов превращают яркую зелень в сплошной изумруд, а подсвеченные снизу серебристые штыки с коль­цом словно парят в ночном небо. Зрелище позабываемое.

Авторам этого большого мемориального памятника — архитектору О. Стаховичу и скульптору А. Бембелю — удалось создать оригинальное по замыслу и исполнению монументальное архитектурно-скульптурное произведение, вошедшее в историю белорусской художественной культуры. Им присуждена Государственная премия БССР в обла­сти архитектуры за 1971 г.

«Курган славы» был открыт, как и Хатынский мемо­риал, в день празднования 25-летия освобождения Бело­руссии от немецко-фашистских захватчиков.

29.Историческая и художественная ценность памятника архитектуры:

Ружанский дворцовый комплекс

Дворец Сапег, Ружаны

Дата строительства, перестройки: 1-я половина XVIII в. / 1784—86 гг. / 1930

Перестройка разрушенного замка в дворцовый ансамбль связана с именем Яна Самуэля Беккера, придворного архитектора Сапеги. Комплекс был задуман как сочетание главного и двух вспомогательных корпусов, объединенных мощной аркадой монументальных въездных ворот-брам между флигелями. Общий барочный характер архитектуры переплетается с элементами классицизма, проникшими в белорусское зодчество с 70-х годов XVIII в. Планировочное построение ансамбля имеет выраженный симметричный характер. В замкнутом пространстве обширного парадного двора (его площадь около 1,5 га) центральное место отведено под главный корпус. Он представляет собой сочетание двух объемов разной величины, в большем из которых сосредоточены зал, вестибюль и парадная лестница. Расположение главных и более высоких помещений в бельэтаже обусловило основное членение фасада на цоколь, парадный этаж и верхний полуэтаж, объединенные общим коринфским ордером. Нарастающая к центру декорация фасада подчеркивает главенствующее значение его средней части, а применение спаренных колонн и раскрепованных карнизов еще более увеличивает ее пластику. Окна дворца богато оформлены, скульптурные детали изящно прорисованы.

Внушительно исполнены главные въездные ворота, представляющие настоящую триумфальную арку. Они имеют центральный проезд и два боковых прохода. Нижняя часть ворот рустована, а верхняя — украшена картушем и гирляндами, вырезанными из мореного дуба. Дерево использовано также в полуциркульной ажурной аркаде между дворцовыми корпусами. Ружанский дворец сильно пострадал в первую мировую войну: сгорел и частично обрушился. Однако и сейчас его крупномасштабные формы вместе с культовыми зданиями в значительной степени определяют силуэт поселения

30.Историческая и художественная ценность памятника архитектуры: Национальный академический Большой театр оперы и балета Республики Беларусь

Здание театра (авторпроекта Георгий Лавров) было заложено 11 июля 1933 г. в день празднования годовщины освобождения Минска от белополяков. Однако, от первоначального проекта отказались и здание театра было построено по проекту другого известного архитектора - И. Лангбарда в 1934-1938 гг.В 1933 году спектаклем "Кармен" в Минске был открыт Государственный театр оперы и балета. Но его история началась еще в 1920-е годы на сцене первого государственного драматического театра, имевшего в своем составе солистов оперы, хоровую и балетную группы и небольшой симфонический оркестр.

Новый театр был создан на базе студии оперы и балета, а его спектакли вплоть до 1938 г. шли на сцене БДТ-1 (Белорусского драматического театра).10 марта 1939 года премьерой оперы белорусского композитора Евгения Тикоцкого "Михась Подгорный" открылось собственное здание театра на Троицкой горе, построенное по проекту известного архитектора Иосифа Лангбарда.Здание Театра оперы и балета находится в парке, на возвышенности. Парк ограничен улицами: М.Богдановича, А.Пашкевич, Куйбышева, Я.Купалы. Площадь вокруг театра названа именем Парижской коммуны 1871 г. Это название она получила в 1919 г., до этого называлась Троицкой горой, Троицким рынком, Троицким предместьем. До реконструкции 1935 г. здесь был рынок, постройки. В 1949 г. вокруг Оперного театра, на месте разрушенных в годы войны жилых построек, был заложен парк.
Во время войны театр пострадал незначительно. Во время первых бомбежек Минска в него попала авиабомба, разрушившая зрительный зал. Оккупанты вывезли из театра музей, всю мебель, музыкальные инструменты, декорации, гардероб. В уцелевших помещениях была устроена конюшня. Восстанавливался театр в 1948 г. под руководством автора.В 1940 году в Москве прошли Дни белорусского искусства. На сцене Большого театра были показаны национальные спектакли, высоко оцененные музыкальной общественностью столицы. Восхищение москвичей вызвал первый белорусский балет "Соловей". Театр наградили орденом Ленина, и он получил право называться Государственным Большим театром оперы и балета. Опера Богатырева "В пущах Полесья" была удостоена Государственной премии.Во время войны коллектив театра. состоящий из 50 человек, работал в Горьком, а затем в Коврове. После освобождения Минска коллектив сразу же вернулся в родной город. Здание театра было повреждено, поэтому первое время спектакли шли в Окружном Доме офицеров. Первые постановки минчане увидели уже осенью 1944 года.

Национальному академическому Большому театру оперы и балета Республики Беларусь - одному из архитектурных символов столицы – в настоящее время вернули черты, изначально заложенные его автором - зодчим Иосифом Лангбардом. Работу по реконструкции над таким объектом разделили на два этапа. Первый - максимальная реализация замыслов автора с учетом современных материалов и технологий: оформление интерьеров, залов, одним словом внутреннего убранства театра. Второй компонент - полная замена сценического оборудования.

За счет рационального проектирования удалось в промежуточном ярусе заложить три этажа, где размещаются костюмерные, живописный цех. Увеличился уклон партера, что улучшило видимость происходящего на сцене. Кроме того, на одном из эскизов Лангбарда искусствоведами УП "Белреставрация" были обнаружены в нишах второго яруса фасада скульптуры. Многие ведущие мировые театры украшены скульптурами, и это придает им особую торжественность и театральность. По центру фасада театра установлена скульптурная композиция. Аполлон с венками в руках, а по обе стороны от него две летящие нимфы, трубящие о приходе покровителя искусств. Под ними бронзовая лента с нотным станом, на одной ее части фрагмент из первых постановок балета и оперы. Авторы композиции: Геннадий Буралкин, Александр Финский, Михаил Шкробот.Еще две музы Г. Буралкина украшают здание театра. Это Мельпомена – покровительница театрального искусства – держит маски, и Полигимния – покровительница поэтов — писателей гимнов. Считается, что она хранит в памяти все гимны, песни и ритуальные танцы, которые славят олимпийских богов, также считается, что она изобрела лиру. Две другие музы выполнены А.Финским. Это – Каллиопа – покровительница эпической поэзии и Терпсихора – покровительница танца. Все скульптуры имеют высоту около 5 метров и каждая весит почти 5 тонн. Все статуи тонированы по специальной технологии так, чтобы со временем бронза не позеленела.В 1996 году в результате реорганизации единый театр разделился на самостоятельные структуры: оперы и балета. В 2009 году после капитальной реконструкции здания было принято решение вновь объединить труппы в единый Национальный академический Большой театр оперы и балета.

31. Историческая и художественная ценность памятника архитектуры:

Комайский костел

Монументальный костел Иоанна Крестителя в деревне Комаи Поставского района Витебской области является одним из наиболее поздних укрепленных храмов на территории Беларуси. Здание было построено в 1603—1606 гг. на средства Яна Рудомина Дусяцкого, героя Хотинской битвы с турками. Имя строителя-архитектора неизвестно, но, судя по всему, это был местный мастер. Вначале здание было трехапсидным со свод­чатым перекрытием над нефами, которое опиралось на четыре колонны. В середине XVII в., в годы войны между Речью Посполитой и Русским царством, костел сильно пострадал во время пожара. Своды рухнули, колонны были разобраны и заменены деревянными. Вместо трех апсид была сделана одна.

Оборонительный характер зданию придают две цилиндри­ческие башни, замыкающие фасадную стену. Ярусы бойниц позволяли вести активный огонь и фланкировать вход. Верх­ний ярус давал возможность защитникам храма стрелять на дальние расстояния. Два нижних яруса бойниц редкой чаше­образной формы имели большой сектор обстрела и использо­вались для обороны подступов к зданию.

Комайский костел отличается лаконичным декором с эле­ментами готики. Фасад завершает скромный треугольный щит с четырьмя плоскими нишами. Здание было отреставрировано в XVII в., а также в 1726-1736 и 1778 гг.

Как напоминание о многочисленных войнах, которые редко обходили Комаи, в середине XVII в. по приказу сына Петра Рудомина в стены костела были вмурованы ядра от шведских пушек. В 1778 г. к костелу пристроили часовню, что значи­тельно изменило его внешний вид. Комайский храм по своим размерам значительно больше Сынковичского и Маломажейковского. Очевидна родственность плановой композиции этой группы инкастеллированных хра­мов, в которой Комайский костел является последним звеном. Это сооружение вначале было задумано как четырехбашенный оборонительный храм.

32.Историческая и художественная ценность памятника архитектуры:

Николаевская церковь в г. Могилеве

Основание Свято-Никольского монастыря в Могилеве связано с историческими особами, имевшими непосредственные отношения к церковной жизни города. В апреле 1636 года Киевский митрополит Петр Могила получил от польского короля Владислава IV разрешение на постройку Свято-Никольского храма. В 1646 году мещане Могилева получили королевскую привилегию, которая, обеспечивала православным спокойное существование церкви и монастыря от насилия униатов и замковой администрации.

Строительство Никольского летнего собора началось в 1669 году и закончено в 1672 году, когда он был освящен.

В 1697 году царский стольник П.А. Толстой, в подорожных записках отмечал: «За городом – монастырь Николаевский, в нем живут инокини благочестивой греческой веры». Женский монастырь существовал до 1719 года, затем в него были поселены монахи.

В 1754 году мужской монастырь был закрыт. С тех пор Николаевская церковь стала приходской.

Во время пожара города 8 сентября 1708 года обгорели купола, сгорели колодки колоколов, хоры, двери, но алтарь удалось сохранить. В 1823 году был подновлен иконостас, а в 1857 году вызолочен.

Храм функционировал до 1924 года. После смерти его старого настоятеля Плещинского, 34 года прослужившего храму и прихожанам, его закрыли. После войны в церкви была расположена книжная база. В 1954 – 55 годах стены и своды были перетерты цементным раствором и оштукатурены.

Во время реставрационных работ в наше время частично были вскрыты прежние ранние росписи второй половины XVII века на своде купола, в алтарной части.

В советское время монастырь был закрыт. 6 июля 1989г. Могилевская епархия была восстановлена.

Сегодня мы можем видеть отреставрированный архитектурный комплекс, который сложился из каменных зданий Никольской и «теплой» (зимней) Онуфриевской церкви, 2-х этажного жилого дома, колокольни. Окружает территорию каменная ограда с въездными воротами.

Никольский храм – самый древний памятник города. Главный фасад собора отличается ярусным построением, выделяется своей нарядностью. Такой прием был характерен для архитектуры костелов. Две башни на фасаде – это тоже элементы культовых зданий западноевропейской архитектуры. Однако художественное оформление фасада основано на местных белорусских приемах, оно далеко от архитектуры костелов и находится в родстве с декорацией памятников московского зодчества. Каждый ярус оформлен пилястрами и колоннами, которые покрыты лепным орнаментом, изображающим растения.

Никольский храм внесен ЮНЕСКО в реестр наиболее ценных европейских памятников XVII века архитектуры барокко.

Интерьер некогда был богато разрисован фресковыми росписями. Свод купола украшала фресковая композиция «Троица новозаветная» (XVIII ст.). Стены между оконными проемами разрисованы на 2-х уровнях на библейские и евангельские темы. Все они были созданы в 1-й половине XVIII-го столетия. Но жаль, обновить удалось только фрески на своде купола. Самое выдающееся художественное творение знаменитого храма – 4-х ярусный иконостас, выполненный могилевскими мастерами-резчиками и позолотчиками в XVII ст. в технике художественной деревянной резьбы с позолотой. Он сейчас полностью обновлен и отреставрирован в первоначальном виде. Его деревянные колонны покрыты удивительной резьбой – виноградные лозы переплетаются друг с другом в самых замысловатых узорах. По характеру резьбы он близок к иконостасу, выполненному для Смоленского собора Новодевичьего монастыря в Москве белорусскими мастерами, среди которых работал и Клим Михайлов, уроженец Шклова и как предполагают создатель иконостаса Николаевской церкви.

33. Историческая и художественная ценность памятника архитектуры:

Гольшанский замок.

Поселение Гольшаны с его деревянным замком, известное с XIII в, возникло на высокой горе над рекой Корабль на севе­ро-востоке от современных Гольшан. Князья Гольшанские вла­дели замком до 1525 г. После того как княжна Елена Гольшанская вышла замуж за Павла Сапегу, он перешел к Сапегам, резиденция которых была перенесена на берег речки Лусты (Жиганки).

Гольшанский каменный замок был возведен в первой по­ловине XVII в. Своей композицией он отдаленно напомина­ет Мирский замок и представляет собой прямоугольное зда­ние (88,6 х 95,6 м). Жилые корпуса с башнями на углах обра­зуют, как в Мире, замкнутый квадратный двор. В Гольшанах уже нет воротной башни, а угловые шестигранные стали меньшего размера. В них в основном находились жилые и хозяй­ственные помещения. Основой обороны замка стали мощные земляные валы и рвы, наполненные водой. Проезд в замок находился по центру одного из зданий, фасад которого отли­чался монументальной простотой. Арочный портал был об­рамлен архивольтом. Напротив въезда на противоположной стороне двора находилась небольшая каплица, встроенная в жилое здание.

Композиция внешнего фасада Гольшанского замка напо­минает некоторые голландские замки под Антверпеном. Та­кое сходство объясняется тем, что Беларусь, находясь в со­ставе Речи Посполитой, ощущала достаточно мощное влия­ние голландско-фламандской архитектуры. Это результат оживленных культурных и торговых связей со странами За­падной Европы. С конца XVI в. до начала XVIII в. на землях Речи Посполитой резиденции магнатов строились с анфилад­ной планировкой помещений, аркадными галереями и угло­выми башнями. По такому принципу, в частности, построены в конце XVI — начале XVII в. польские замки Баранов, Красичин, Суха.

Многое из того, что было в Гольшанах, разрушено и навсег­да утрачено. Можно только утверждать, что справа от входа находилась большая квадратная зала с четырьмя колоннами, на которые опирались крестовые своды. Когда-то эти стены украшали портреты представителей рода Сапегов, живопис­ные полотна и оружие. В окнах, выходивших в замковый двор, были витражи из толстого стекла. Каменные плиты пола гар­монировали с роскошными коврами, креслами, мраморными столиками, бронзовыми подсвечниками. Небольшие комнатки в башнях были украшены богатой лепкой.

Стены других залов и жилых покоев замка, колонны и окон­ные проемы украшали росписи. Под замком находились гро­мадные сводчатые подвалы. Современники считали Гольшанский замок самым красивым в Беларуси и Литве.

В годы Северной войны замок был разрушен шведами. В 1880 г. его последний хозяин Горбанев взорвал башни и сте­ны, а кирпич использовал для строительства корчмы. Частич­но уцелели две башни и восточное крыло дворца.

34.Историческая и художественная ценность памятника архитектуры: