Современные принципы реставрационных методик

Реставрация, подобно любому другому виду человеческой деятельности, не является неизменной системой принципов и методов, но имеет свое историческое развитие. Методы реставрации принципиально зависят от того, во имя чего сохраняется и реставрируется памятник. Например, одна и та же икона в иконостасе действующей церкви, в коллекции старообрядца, собирателя древностей и в экспозиции картинной галереи не будет в полной мере равной самой себе.

В истории реставрации в России можно выделить несколько основных типов общественного отношения к памятникам искусства Древней Руси: религиозный, историко-церковный, или церковно-археологический, субъективно-эстетический, историко-художественный. Каждый из этих типов определяет соответствующие направления и методы реставрации: церковная реставрация, или поновительство, церковно-археологическая реставрация во имя восстановления «чистоты иконографического типа», коммерческая реставрация, научная реставрация. Выбор той или иной концептуальной схемы реставрации, а также и конкретной методики, зависит не только от степени сохранности объекта или технологических возможностей, но и от ориентации на определенный тип восприятия произведения искусства. Влияние реставрации на восприятие произведения, на его прочтение огромно. В этом состоит художественно-эстетическая сущность реставрации.

Основу теории современной реставрации исторических памятников составляет понятие о реставрационных технологиях, методах и разных реставрационных способах, из анализа которых следует, что для современной реставрации имеют значение три основополагающих подхода:

● консервации, то есть таких работ, которые не изменяют облик экспоната, сохранившийся ко времени начала реставрации;

● аналитический подход, сложившийся в главных чертах в ходе работ на Афинском акрополе. Общность позиций различных реставрационных школ была выражена в основных положениях международной «Хартии реставрации», принятой в Афинах в 1931 году. В ней были провозглашены следующие принципы: отказ от полного восстановления памятников (этот подход становился общей доминирующей тенденцией европейской практики), уважительное отношение к следам различных эпох, которое должно воплощаться в том, чтобы «не искоренять стиль никакой из эпох». Афинская хартия отразила общее стремление избежать узости чисто археологических подходов. В самой общей форме была высказана идея о сохранении жизнеспособности памятника, которой суждено было получить свое развитие уже в послевоенное время.

● синтетический подход, применяемый как исключение и имеющий в виду во всех случаях целостную реставрацию памятника.

Основные принципы аналитического способа, намеченные в Афинах в 1931 г., утверждены Вторым Международным конгрессом архитекторов и технических специалистов по историческим памятникам в Венеции (1964 г.). Их можно свести к следующему: художественный памятник - это исторический документ, исторический источник. Отсюда с очевидностью вытекают исходные положения, которыми необходимо руководствоваться при консервации и реставрации памятников, заложенные в основу Венецианской хартии:

● основной целью реставрации является «прочтение» этого документа и тщательное укрепление подлинных древних частей памятника;

● для достижения цели реставрации проводится по возможности наименьший объем работ (все вновь добавленные элементы должны быть выделены, все пристройки выполняются в современном стиле);

● современные приемы реставрации допускают использование для укрепления памятника всех новейших достижений строительной техники и различных физико-химических методов;

● для реставрации могут применяться различные материалы, но внешне они должны приближаться к материалам, из которых был сооружен памятник, хотя подделка под подлинный материал не допускается;

● разборка подлинных частей памятника, как правило, исключается, так как современная техника реставрации позволяет укреплять поврежденную кладку без ее нарушения;

● реставрационным работам предшествует тщательное и всестороннее исследование памятника: натурные (архитектурное и инженерное) и историко-архивные изыскания.

Современная реставрация произведений изобразительного искусства и материальной культуры видит одной из своих целей их восстановление в состоянии, наиболее близком к первоначальному. Современная научная реставрация развивается на основе изучения материалов и технологии создания объекта, причин и видов его разрушений и привнесенных искажений, глубокого изучения истории искусства и материальной культуры.

На современном этапе развития науки и техники общая тенденция при работе с памятниками сместилась в сторону консервации. На это указывают исследования Л.А. Лелекова, Ю.Г. Боброва, В.Г. Белозерова, А.А. Галышевича, Б.Т. Сизова, М.Г. Малкина и др.

Так, Л.А. Лелеков, в статье «Проблемы теории и методологии реставрации» пишет: «…Наметился ряд принципиальных подходов в области практической реставрации. Мы наблюдаем новый взгляд на «подлинность», методы реставрации и профилактики. Превентивная консервация становится все более актуальной и признается неотъемлемой частью реставрационной деятельности, и тем более необходимой становится объективная обоснованность практических методов. От них зависит подлинность оригинала, в том числе самого материала, формы и ее исторической значимости»[6].

Таким образом, важнейшими принципами современной научной реставрации являются:

· принцип минимального вмешательства в исторический материал

· принцип обоснованности и определения любого реставрационного вмешательства

· принцип научности

· принцип стилистической реставрации

· принцип историзма

· принцип правового урегулирования взаимоотношений в данном виде деятельности.

В целях обеспечения единой государственной политики сохранения произведений изобразительного искусства в 1958 г. была создана Всесоюзная центральная научно-исследовательская лаборатория консервации и реставрации музейных художественных ценностей (ВЦНИЛКР). В 1981 г. она преобразована во Всесоюзный научно-исследовательский институт реставрации (ВНИИР) при Министерстве культуры СССР. В настоящее время в Российской Федерации научно-исследовательскую и реставрационную работу по музейным коллекциям возглавляет Всероссийский художественный научно-реставрационный центр (ВХНРЦ) им. академика И.Э. Грабаря, а по произведениям, относящимся к памятникам архитектуры, — подразделения объединения Росреставрация во главе с Институтом спецпроектреставрация. Практическую работу по реставрации в объединении Росреставрация проводят Межобластная специализированная научно-реставрационная производственная мастерская (МОСНРПМ) и группы художников-реставраторов в областных мастерских Ленинградской, Вологодской, Костромской, Новгородской, Ростовской областей. Кроме того, имеются группы художников-реставраторов в мастерских Владимирской, Ярославской областей, не связанных с объединением Росреставрация, а также во Всесоюзном объединении Союзреставрация, в петербургской городской мастерской «Реставратор».

С 1966–1967 учебного года в соответствии с постановлением Совета Министров РСФСР «О состоянии и мерах улучшения охраны памятников истории и культуры РСФСР» и постановлением коллегии Министерства культуры СССР «О мерах обеспечения долговечности произведений советского изобразительного искусства» была начата подготовка кадров художников-реставраторов по станковой темперной и масляной живописи в Московском художественном училище Памяти 1905 года и в Ленинградском художественном училище имени В.А. Серова. В 70-х годах обучение по названной специальности началось в киевском, ленинградском и тбилисском художественных институтах. В советское время в некоторых союзных республиках действовали реставрационные институты и специализированные реставрационные мастерские. Вся огромная реставрационная работа в стране проводилась планомерно и под контролем специальных комиссий, созданных при крупных музеях, областных управлениях культуры и министерствах культуры. Таким образом, в советское время обеспечивался строгий контроль и высокий научный уровень всех реставрационных работ и сохранение произведений изобразительного искусства по всей нашей стране.

Активное влияние на качество как подготовки реставраторов, и таким образом самих реставрационных работ оказывала Государственная комиссия по аттестации реставраторов, созданная в 1955 г. Комиссия состояла из секций живописи, графики, скульптуры и прикладного искусства, в деятельности которых принимали участие ведущие специалисты в области реставрации. Эта комиссия определяла квалификацию и присваивала соответствующие категории художникам-реставраторам, руководствуясь современными требованиями, которые были отражены в соответствующих документах.

В настоящее время в связи с повысившимся интересом к антиквариату, появлением рынка произведений искусства, множества частных картинных галерей, на рынке появилось множество подделок под старину. Поэтому возрос спрос на специалистов в области анализа и реставрации произведений искусства. Спрос породил предложение и открылось множество краткосрочных курсов, готовящих новые поколения реставраторов, уступающих по своим профессиональным качествам тем, которые прошли школу государственного обучения, высокопрофессиональных и научно подготовленных специалистов.

Сегодня понимание задач реставрации памятников культуры все чаще опирается на утверждение академика Д.С. Лихачева о том, что реставрирование... может рассматриваться как «лечение». Всякое же лечение предусматривает диагностирование болезни, установление общего состояния организма и в дальнейшем частичное или полное его выздоровление. Но лечение может быть неправильным, и тогда действие времени на памятник не только не ослабляется, но усиливается. Порча, создаваемая неправильной реставрацией (неправильным пониманием ее существа, неправильным пониманием самого памятника) оказывается самой губительной из всех, которой так или иначе подвергается памятник, ибо неправильная реставрация захватывает самую суть памятника... Какую-то более или менее значительную его часть делает фальсифицированной, трудно отличимой ... от живой и достоверной его основы. Всякий памятник есть документ своей эпохи. Неправильное лечение этого «документа», неправильные задачи, которые ставит перед собой реставратор, или его попытки к «сотворчеству» приводят к тому, что документ частично или полностью заменяется макетом»[7].

Итогом исторического развития реставрационного дела в наши дни стало не только развитие профессионального образования реставраторов, но и утверждение и систематизация реставрационной терминологии. Был создан и опробован в работе словарь реставрационных терминов, в настоящее время создана база данных новейших материалов, инструментов, методик.