Особливості італійського і північного Відродження.

Северной Відродження - термін, що використовується для опису епохи Відродження в Північній Європі, або більш узагальнюючому - у всій Європі за межами Італії, на північ від Альп.
У першій третині XV століття майже одночасно з початком Відродження в Італії наступає перелом у розвитку мистецтва північних країн - Нідерландів, Франції, Німеччини. При наявності в кожному з них національної традиції, мистецтво цих країн характеризується в XV столітті також низкою спільних рис, особливо виразно виступають при зіставленні з Італією. Найбільш яскраво і послідовно цей злам відбувається в живопису, тоді як скульптура довго зберігає готичні риси, а архітектура аж до перших десятиліть XVI століття продовжує розвиватися в межах готичного стилю. Провідна роль у розвитку живопису XV століття в північних країнах Європи належить Нідерландам, надають значний вплив на Францію і Німеччину, У першій чверті XVI століття чільне місце займає Німеччина.
Як таке, Північне Відродження не було монотонним. Тобто, в кожній країні воно мало певні специфічні риси. Так, культурологія поділяє Німецьке,Нідерландське, Французьке, Іспанське, Англійське Відродження та ін В основі Відродження лежать ідеї гуманізму. Північне Відродження тісно пов'язане з італійським Відродженням, але є ряд характерних відмінностей.
Спільним для мистецтва Відродження в Італії та на півночі є прагнення до реалістичного зображення людини і навколишнього його світу. Завдання ці вирішувалися, проте, по-різному, відповідно різному характеру культури. Увага нідерландських майстрів привернули розкриваються перед поглядом людини невичерпне багатство форм природи і різноманіття індивідуального вигляду людей. Характерне і особливе переважає у творчості художників північних країн над загальним і типовим. Їм чужі пошуки художників італійського Відродження, спрямовані на розкриття закономірностей природи і зорового сприйняття. Аж до XVI століття, коли вплив Італії як у загальній культурі, так і в мистецтві стане грати важливу роль, їхня увага не притягнуть ані теорія перспективи, ні вчення про пропорції. Нідерландські живописці розробили, однак, чисто емпіричним шляхом прийоми, що дозволяють їм з не меншою переконливістю, ніж італійцям, передавати враження глибини простору. Спостереження розкриває перед ними різноманітні функції світла, вони широко застосовують різні оптичні ефекти - переломленого, відображеного і розсіяного світла, передаючи як враження тягнеться дали пейзажу і наповненого повітрям і світломприміщення, так і найтонші відмінності матеріальних особливостей речей (каменю, металу, скла, хутра і т. д.). Відтворюючи з граничною ретельністю найдрібніші деталі, вони з такою ж загостреною пильністю відтворюють блискаюче багатство фарб. Ці нові живописні завдання могли бути вирішені тільки за допомогою нової живописної техніки олійного живопису, «відкриття» якої історичне переказ приписує Яну ван Ейку; з середини XV століття ця нова «фламандська манера» витісняє стару техніку темпери і в Італії.
1. Відмінності від італійського Відродження
Італійський Ренесанс практично не мав впливу на інші країни до 1450 р. Після 1500 р. стиль поширився по континенту, але багато позднеготічеськие впливу зберігалися навіть до настання епохи бароко.
Основні відмінності: більший вплив готичного мистецтва, меншу увагу до вивчення анатомії та античної спадщини, ретельна і деталірованная техніка письма. Крім того, важливою ідеологічною складовою стала Реформація. Витоки: у числі інших придворне мистецтво Бургундії.
«Нове мистецтво», глибоко релігійне, цікавилося індивідуальними переживаннями, характером людини, цінуючи в ньому, насамперед смирення, благочестя. Його естетиці чужий італійський пафос здійсненого в людині, пристрасть до класичних форм (обличчя персонажів не ідеально пропорційні, готично незграбні). З особливою любов'ю, детально зображалася природа, побут, ретельно виписані речі мали, як правило, релігійно-символічний зміст.
2. Представники Північного Відродження
Найбільш видатні зразки мистецтва Північного Відродження - нідерландська живопис (брати ван Ейк, Р. Кампен, Г. ван дер Гус, Р. ван дер Вейден, Х. Мемлинг, інш.). Зразки більш пізнього періоду - творчість Босха і Брейгеля. У Німеччині - Альбрехт Дюрер, М. Грюневальд, Лукас Кранах Ст, А. Альтдорфер, Гольбейн, і т. д. У Франції - Ж. Фуке, обидва Клуе, Ж. Гужон.
Пітер Брейгель-старший, відомий також як «Мужицький» (нід. Pieter Bruegel de Oude; ок. 1525-1569) - (фламандський) живописець і графік, найвідоміший і найзначніший із прізвища пензлярів. Майстер пейзажу і жанрових сцен. Батько художників Пітера Брейгеля Молодшого (пекла) і Яна Брейгеля Старшого (з раю).