Верстаем фотокнигу в Lightroom 3

Lightroom для большинства из нас — программа для конвертации изображений, чтобы сделать предпечатную подготовку для того, что вы успели наснимать. Приятно, естественно, что программа умеет работать и с JPEG, но мощь ее проявляется как раз тогда, когда вы работаете с RAW. Однако, сейчас не об этом — давайте попытаемся забыть, что у нас есть другие четыре основных окна интерфейса программы и, озадачившись подготовкой фотокниги. Да, это модная, на сегодняшний день, тема подготовки и презентации фотографий, преимущественно, конечно, для свадебных фотографов, однако и для обычных прямоходящих подходящая.

Раз мы затронули тему свадебной фотографии, давайте и начнем со свадебного альбома. У нас есть какая-то фотосессия, которую требуется сверстать. Программ для верстки существует целая куча, но если можно все сделать, не выходя из окна, давайте обойдем процесс промежуточной конвертации в JPEG и потом преобразования файла в рамках другой программы, будем работать с настоящим сырьем. Естественно, не стоит при этом ожидать чего-то экстраординарного, потому что серьезное дизайнерское творчество предполагает работу в серьезных редакторах, но базово книгу мы сверстать сможем.

Неслучайно в самом начале мы предложили забыть про другие окошки — искренне надеемся, что вы знаете, что там надо делать. Более того, уже сделали там все, что требуется (виньетки невестам добавили в кадры?), а результат уже сконвертировали и забэкапили. Если да, смело бежим в окно Print (можно и раньше, на свой страх и риск), там мы будем работать с теми картинками, которые нам уже поднадоели в нашем творческом процессе.

Окно изначально настроено под существующий принтер (ха-ха, черно-белый лазерный), втискивая фото в окно по каким-то только себе известным принципам. Справа указано «Single Image / Contact Sheet», а если открыть левую панель, вы увидите кучу пресетов, не соответствующих тем, что вы пользуетесь для проявки — это нормально, потому что для печати пресеты свои, хотя корректнее было бы назвать их черновиками.

Прежде всего, нам следует определиться с шаблоном — для этого идем в лабораторию, где собираемся печатать (Фотопроект, Либрофф или что-то еще, устраивающее вас по ценам), узнаем там технические требования к верстке файлов, причем со всеми запасами, применительно к формату, который нас устраивает. Мы выбрали книгу 30×30 см, под нее требуется картинка 30,5×30,5 в той лаборатории, на которую пал наш выбор. Эти 5 мм по краям отрежутся, плюс не рекомендуется ничего располагать примерно в 1 см от каждого края.

Не начинаем сверху — наоборот, идем вниз правой колонки и задаем размеры. Чтобы избавиться от пресета нашего черно-белого принтера, вводим полученные данные в соответствующие поля панели Print job:

• Print to: JPEG file
• File resolution 300 ppi
• Print sharpening: Low (фото у нас готовы, просто придется чуть подогнать после ресайза)
• Media type: Matte (у нас будет матовая бумага)
• Custom file dimensions: 61,00 in × 30,50 in (не обращайте внимание на дюймы — программа будет ориентироваться на единицы, указанные у нее на линейке, где у вас должны быть сантиметры) — мы же работаем с разворотами, а не страницами, верно? Поэтому и указывается суммарная ширина
• Color management — подбирайте под свою лабораторию, печатные машины редко выходят за пределы AdobeRGB, так что его и используйте, обычно книгопечатники понимают интегрированные профили, хотя проверить стоит

Итак, мы имеем просто готовую страницу. Эти данные нигде не записываются, потому вводить их нужно под каждый проект отдельно. Что, впрочем, нестрашно, нечасто ведь книги печатаются.

Выбрав в Layout style пункт Custom package, добавляем фотографии на лист, в зависимости от того, что нужно. Можно пойти и другим путем, посоздавать себе различных шаблонов и сохранить их в качестве пресетов. Берутся соответствующие ячейки справа из панели Cells (кто бы сомневался, да?) простым перетаскиванием. Снимаем галку «Lock to photo aspect ratio», двигаем спокойно. Не обязательно располагать фотографии друг рядом с другом — можно накладывать на предыдущие (тогда программа предполагает, что каждый следующий выше предыдущего, и чтобы это исправить, надо вызывать контекстное меню. Не забываем, естественно, про технические допуски для обрезки фотографий при последующей склейке. После создания шаблона просто его сохраняем, как обычно делаем с пресетами. В этот же шаблон можно добавлять другие завитушки, например, рамки и отступы. То, что в Лайтруме называется «Border», на самом деле, не рамка, у нее даже цвет не подбирается и соответствует он цвету фона (ее можно использовать для подгонки к границам страницы). Настоящая рамка — это «Inner Stroke», цвет которой присваивается тут же, по лайтрумовским правилам. Градиентов нет, но можно выбрать один из всех доступных цветов. Мы выбрали дурацкую оранжевую рамку, глупый темно-серый фон. Выбирать, кстати, лучше, если отключить все направляющие и служебные линии — становится видно действительное сочетание.

Можно добавлять и текст, если использовать функцию водяных знаков, которая в этой версии сильно улучшилась, тексты там записываются в виде шаблонов, которые также затем очень просто кликать.

Используя несколько заранее приготовленных под книгу шаблонов, можно фотокнигу из 10-50 разворотов сверстать очень быстро, буквально в течение часа. Недостатки очевидны: если вы срезаете стороны фото своими неловкими движениями, картинки автоматически центрируются, не оставляя вам права подвинуть что-то и скорректировать.

Обратите внимание, добавить новый разворот фотокниги можно кнопкой New Page — программа сдублирует ее по стилю предыдущей страницы, а вам останется лишь применить сохраненные шаблоны оформления страниц, которые вы наверняка записали в пресеты слева. После чего лишь добавить картинок. Все, большая часть работы сделана. После готовности книгу можно согласовать с заказчиком, для чего ее надо экспортировать в файл — кнопка «Print to file» справа внизу. Если страница одна, она сохранится с таким названием, как вы укажете, если же их несколько, программа сделает папку с таким названием, а сгенерированным фотографиям внутри (JPEG не поддерживает многостраничность) добавит через дефис номера по порядку. Вам останется только поименовать картинки, в соответствии с требованиями печатника.

Рабочий процесс с Lightroom на примере одной свадьбы

Что все так прутся от этого лайтрума? Ведь это всего-то и есть лишь ядро от фотошоповского плагина для конвертации файлов RAW (Adobe Camera RAW) плюс навешанные на него украшения, не более того. Программа позволяет вносить изменения порядка стандартных 20 параметров, плюс совершенно примитивные возможности ретуши (очень простенький штамп, лучше подходящий для прыщей) и удобная локальная кисть. Из прочих елочных украшений — создание слайдшоу, подготовка к печати и публикации в сети.

Однако, будь все так просто, не было бы такой кучи адептов, которые обмениваются какими-то «пресетами», готовят уроки по использованию и вообще говорят, что Lightroom — максимум того, что нужно настоящему фотографу. Неужели они все настолько недальновидны (тупы?), что не видят всего этого примитивизма?

Суть, как всегда, в мелочах. Лично я лайтрум просто обожаю — несколько лет назад, когда этой программы не было, и потом, когда я ей не пользовался, Lightroom казался мне темным лесом и примерно таким, как описано в первом абзаце. Основная проблема — его крайне прямая логика, идущая вразрез с рабочим процессом, который большинство для себя уже выстроили. Ее нельзя согнуть, нельзя изменить, здесь все начинается с одного (импорта) и заканчивается другим (экспортом). Пока все внутри, оно варится на очень быстром огне. До тех пор, пока объем проходящих через меня фотографий не перевалил за барьер примерно 10 рабочих фоток в день, я о нем даже не думал.

У Lightroom есть одно достоинство, которого нет сегодня, пожалуй, ни у одной другой программы — он представляет собой модель работы с проектами, в то время как остальные с каталогами и папками. Возможно, некогда нашелся в недрах компании один интересный ум, предложивший объединить функции органайзера и конвертера, прилепить к ним механизм печати и презентации, и готово. И если по последним претензии есть до сих пор (явно над ними думали меньше, чем над первыми двумя), сам конвертер просто замечательный. Проекты придумал кто-то гениальный, а правильные примеры не вредно и перенять. Усвойте, что любая коммерческая съемка — это проект. Любая домашняя съемка — это тоже проект (например, отпуск — один проект, текущие бытовые съемки в течение года — вялотекущий проект, чей-то день рождения — еще один проект). Да, поначалу вы не относитесь к ним так, и у меня было так же, пока не подстроил свой рабочий поток под логику Lightroom. После этого все стало на свои места.

Давайте поступим так: возьмем конкретную свадебную съемку конкретного фотографа и посмотрим, как можно это все организовать в качестве проекта Lightroom. Я не претендую на оригинальность или уникальность — вполне возможно, другие делают по-другому. Я просто расскажу о том, как делаю я, чтобы добиться своих целей (скорость, эффективность и безопасность).

С чего начать?

Вешалкой в лайтруме является первое окно под названием Library — это, собственно, и есть органайзер, однако, сначала надо войти в дверь. Да, программа показала вам несколько пунктов с объяснялкой на английском, где вы ничего не поняли (а зря), но дальше, в любом случае, сталкиваетесь с тем, что программа пуста. Правильный шагом для разработчиков было бы заставить вас лично создать проект подсказкой, они же, наоборот, создали дефолтный проект за вас (чисто американский подход к сложной проблеме). Создай вы сами, сразу бы это запомнили.

Итак, первый шаг — создание нового проекта (File → New catalog…). Проект — всего лишь папка с кучей файлов настроек внутри (Lightroom просто не хранит изменения в самих файлах, все в библиотеке, хранящейся тоже на диске), куда записывается все, что вы делаете с картинкой. Для примера, можете взять два файла, обработать на разных компьютерах, записывая данные на бумажку, чтобы скопировать с первого на второй — картинки будут идентичны. Из-за стандартности инструментов это возможно.

Создание и хранение каталогов (их мы и называем проектами) должно соответствовать вашим собственным предпочтениям. Работаете на одном компьютере, на нем и храните, если же вы мобильничаете, придумайте решение. Для себя я нашел такое: купил внешний «условно неубиваемый» диск на 320 Гб, где у меня есть специальная папка под названием «Рабочие каталоги». Именно там я и создаю каталоги, соответствующие названию (причина — работа на двух компьютерах). В данном случае, 20100908 Саша и Женя свадьба. Дата помогает сортировать каталоги по дате создания, остальное контент. Программа создаст папку, внутрь положит файл с аналогичным названием, но с расширением .lrcat — это и есть файл настроек, в котором хранятся данные каждой фотографии из проекта. При открытии создается рядом такой же файл с расширением .lock (замок), в который настройки временно копируются, чтобы потом записаться в основной. Если у вас экстренно выключится компьютер, последний файл придется удалить, иначе программа будет ругаться, что каталог используется другим. Более того, Lightroom не будет работать таким образом в аккаунтах с правами ниже административных (только с каталогами, созданными на компьютере).

После того, как проект создан, программа закроется и откроется заново, работая уже в нем. Он пустой — ни одной картинки там нет, да и программа вам порекомендует начать с импорта.

Импорт фотографий в проект

По умолчанию, программа настроена так, чтобы импортировать фотографии в папку для фото, выбранную операционной системой. Каталоги же можно хранить отдельно, хоть на другом диске. Мне такой подход не нравится — раз работа проектная, а проект представляет собой ограниченный во времени процесс, раскидывать оригиналы и настройки не очень умно. Более того, для мобильной работы это совсем не подходит. Именно поэтому оригиналы я храню в папке проекта. С несколькими оговорками, естественно.

После съемки свадьбы к нам в руки попадают две флешки. Вне зависимости от того, как фотографии попадают непосредственно в компьютер, я перестраховываюсь, дублируя оригиналы. Копировать фото мне удобнее через Nikon Transfer (он переименовывает фотографии, прописывает копирайты и копирует фото на диск — настроена программа на папку «Фотографии» на внешнем диске, который постоянно подключен к компьютеру и рабочим не является, еженедельно синхронизируется с отключаемым внешним такой же емкости), однако иногда сразу включаю Lightroom и копирую при импорте. Этот вид и рассмотрим.

Открываем интерфейс импорта (File → Import Photos), который автоматически натравится на вставленную флешку (можно еще и в настройках галку поставить, чтобы окно открывалось автоматически при появлении карты памяти в системе), а все фото на ней будут выделены. Так как перед свадьбой я форматирую карты памяти, на которые снимаю, прямо в фотоаппарате, особенных раздумий по сортировке того, что нужно, а что нет, у меня не возникает. Если же снимали некоторое время до этого, отсортировать можно хотя бы по датам через палитру в правой колонке или просто выделив нужные и поставив галку любой из них.

С карты фотографии тоже автоматически копируются (в остальных случаях, надо выбрать «Copy» вверху), только местоположение я указываю сам каждый раз — папку с конкретным каталогом на диске, тогда все лежит в одном месте. Дополнительно ставим галку «Make a second copy to» и указываем местоположение уже на диске, где хранятся фотографии на самом компьютере (у меня это стационарный внешний диск для фотографий).

Очень умная штука — сразу отбить программе желание интерпретировать по-своему, что и как вы там наснимали. Можно для этого использовать какой-то пресет, применяемый к вашим кадрам, в качестве которого я лично беру переделанный Zeroed из стандартного набора. Я добавил к нему еще профиль Camera Neutral и назвал Zeroed + Camera Neutral. Его я применяю всегда, потому что Auto tone способен полностью убить впечатление от фотографии. Когда все по нулям, тоже не лучше, но я хотя бы понимаю, от какой печки плясать (унылая низкоконтраастная фотография с большим количеством серого по всему кадру и прибитыми цветами).

Можно еще и ключевые слова при этом прописать, чего я не делаю — поиск по тегам в рамках одной свадьбы низкоэффективен. Я это делаю позже, чтобы отделить в рамках проекта саму свадьбу от лав-стори. Теги прекрасно подходят для долгоиграющих проектов.

Нажатием на клавишу Import мы заканчиваем процесс душевных мук. Обычно я импортирую картинки в компьютер сразу после свадьбы, по приходу домой. Процесс настроек занимает минуты две — я даже переодеваюсь дольше. После этого с чистой совестью иду ужинать, пока компьютер работает. Из всех процессов импорт — один из самых долгих, особенно если копируются картинки на два диска по USB.

Отбор фотографий

Самый легкий этап работы с картинками — расставление оценок и отбор. Им можно заниматься и в панели Develop, и в Library, но последний удобнее хотя бы тем, что картинки можно перелистывать колесом мыши. Тут все дело в клавишах: убираем лишние панели (боковые или только одну из них и верхнюю с нижней), чтобы места для фото было больше. Листаем стрелками, цифрами от 1 до 5 расставляем оценки, клавишей P выбираем, клавишей X отбраковываем (должна быть установлена англоязычная раскладка). Я делаю два прохода — сначала просто отбираю подходящие фотографии в течение 2-3 часов, потом еще за полчаса откидываю из них лишние и расставляю оценки или цветные ярлыки (последние ставятся цифрами 6-9). В результате, мы должны получить то количество фотографий, на которое ориентируемся, плюс (или минус) какой-то запас. Свадебные фотографы предоставляют обычно от 70 (умные) до 200 фотографий (большинство) в обработанном виде, глупые обрабатывают все. Логика здесь ясна: больше фото = больше работы и меньше времени на обработку каждой фотографии. Если договориться на 30, можно каждую даже по полчаса в Фотошопе крутить.

После расставления оценок обратите внимание на панель сортировки в Library (видна, когда проект выводится в виде картинок предпросмотра) — там можно отсортировать и по тегам (например: свадьба/лав-стори/загс/прогулка/ресторан), и по параметрам съемки, и по вашим оценкам и меткам. После того, как отметите нужные (я беру отобранные), можете переключаться на вкладку Develop и обрабатывать.

Обработка фотографий

Самый ответственный и самый долгий этап работы с фотографиями, ради которого все, собственно, и делается. Описывать его, впрочем, получится значительно короче, по причине того, что вариации у каждого свои, потому описываются только общие детали.

У мня есть некоторый набор свадебных пресетов, однако каждый отдельный из них не обязательно исспользуется при обработке каждой свадьбы. Пресетов не нужно много: в дополнение к стандартным, достаточно всего десятка-двух, которые надо регулярно обновлять и отсортировывать ненужные. Для собственного стиля достаточно пяти-восьми общих и еще десятка бьющих в нужную цель (прорисовать небо, траву, снег, желтые тона, сделать теплее/холоднее). Большее их количество будет просто ненужным мусором. Крайне рекомендуется набор плагинов для художественной работы: для ретуши портретов я использую Imagenomic Portraiture, для черно-белых фото Nik Silver Efex Pro, любителей псевдо-HDR наверняка привлечет Topaz Adjust (удобство отдельного плагина для Lightroom, думаю, обсуждать не нужно — нет необходимости запускать Фотошоп каждый раз). Нужен, естественно, и сам фотошоп, задачи которого однозначно сформулировать невозможно, ограничившись лишь туманной фразой, что он «аккуратнее делает работу, с которой конвертер справляется очень грубо».

Обработка — самая художественная часть, потому начинаю ее обычно, тыкаясь в разные фотографии и пробуя различные пресеты для стилизации, чтобы понять, что хочу видеть. Такое, впрочем, не всегда — иногда просто довожу картинки до вида «по умолчанию», проявляя в нормальном режиме.

Нормальный режим начинается с выравнивания освещения по ярким и темным зонам (ползунки Exposure и Blacks), потом баланс белого и кривая S для нужного контраста (она все равно больше ничего не умеет). Ползунок Contrast я не использую вообще никогда, Brightness лишь в исключительных случаях (она практически противоположна контрасту, для его сохранения и осветления фото пользуюсь Exposure, но это личная преференция). Шарпинг и подавление шумов — обязательный следующий этап. Далее следует работа с цветом. Обратите внимание на ползунки Vibrance и Saturation — это просто усиление/ослабление всех цветов, просто с разными акцентами. Гораздо интереснее здесь панель HSL/Color. Первая позволяет изменять спектр цветов локально по группам (например, если профиль вашего фотоаппарата явно краснит и выдает битые зелено-желтые градиенты, что часто случается с Nikon, вам сюда), вторая позволяет тонировать снимки, причем очень гибко, зато по тому же принципу (практически аналог цветного фильтра в Фотошопе). Высший пилотаж для владельцев хороших глаз и дорогих мониторов — сплит-тонирование. Виньетки и профили объективов — стандартные на сегодня инструменты стилизации. Белая или черная виньетки подчеркивают центр или придают воздушный вид, стилизация под «рыбий глаз» вообще вошла сегодня в моду.

Что касается времени обработки, тут каждый решает сам. Поначалу довольно долго (логика работы непривычна и ломается), потом привыкаешь и уже не уверен, что с этой иголки слезешь. Эффективность возрастает в разы, если посчитать соотношение времени и результата и делать все правильно. Тем не менее, я считаю большой удачей, когда удается отдать заказчику диск ровно через неделю после свадьбы (совершенно не понимаю фотографов, которые могут мурыжить клиента по полгода, ссылаясь на «большое количество заказов» — явно форменное неуважение к заказчику и наплевательство на деловую этику). В любом случае, закладываюсь я всегда на две недели (всякое бывает, иногда по ошибке и рабочий диск отформатируешь), в которые укладываюсь, в любом случае. Учитывая то, что это далеко не мой основной заработок, а так, для души и пополнения кармана, времени у меня уходит несколько вечеров, зато результат нестыдно посмотреть самому и показать другим. Две недели — это еще и стандартный срок отпуска в России, который молодожены, как правило, берут после свадьбы.

Предпечатная подготовка и презентация фотографий

Из всей предпечатной подготовки в Лайтруме есть одна наиважнейшая функция — экспорт. Окно печати нужно совсем для другого. Так как в наше время фотографии печатаются только в лабораториях, просто готовим их под нужное разрешение. Выделяем все (Ctrl+A), правый клик — Export. Я кладу эту папку все в ту же папочку каталога, именую ее соответственно контенту: например, «печать А4 AdobeRGB», что, само по себе показательно. Файлы именуются похожим образом. Формат вывода зависит от лаборатории, но так как почти никто не печатает 16 бит, необходимости в tiff тоже нет. JPEG без сжатия, размер по длинной стороне под пиксельные размеры 20×30 составляет 3600 точек, небольшой шарпинг после изменения размеров тоже уместен. В конце ставим Show in Explorer, чтобы понять, когда работа окончена. Идем пить чай с глубоким удовлетворением.

Затем из результирующих фото уже можно делать свадебную фотокнигу, если вы ее верстаете не в Лайтруме, если же вы выбрали его и для создания книги (не очень умный шаг), у нас и статья есть о том, как создавать фотокниги в самом Lightroom. Именно для этого нам понадобится окно Print.

После конвертации имеет смысл сделать интернет-галерею для просмотра молодоженами (они будут и ссылки другим отправлять, учтите). Идем в панель Web и выбираем опции. Самая эффектная — это флеш-галарея Airtight Simple Viewer. Там необходимо только указать название галереи, немного настроек с копирайтами и контактный телефон (вы же не знаете, кто ее увидит, верно?). При выводе программа спросит только пароль к FTP вашего сайта, который не надо хранить в пресетах, лучше каждый раз вводить вручную. Дальше программа все сделает сама. Опять идем пить кофе.

Как опцию, заказчику можно отдавать и оставшиеся фотографии, которые вы откинули. Я их конвертирую под разрешение 10×15 и складываю в папку «брак», которую помещаю на диск для заказчика.

Безопасность и бекап

Ключевая фраза, которую необходимо помнить на протяжении всего процесса работы — «сохраняйся». В Lightroom есть интерфейс бекапа каталогов, но сделан он очень глупо — сохраняется файл настроек не просто на тот же диск, но еще и в те же папку, что, очень мягко говоря, «немного глупо».

Риски, которые стоят перед вами, заключаются в следующем:

• потеря исходников. Лечится двойным копированием, с предусмотрением еще одной самой резервной копии. Именно для этого мы создавали вторую копию на локальном диске, в плюс к мобильному, именно для этого вручную я делаю еженедельную синхронизацию со вторым внешним (подключаемым по требованию) диском. Имеет смысл проплатить интернет-хранилища, если цена потери и того выше. У меня пока до этого не дошло, а проблемы надо решать по мере возникновения. Учтите, что правильные люди копии разносят еще и в разные локации (у меня оба диска лежат дома, хотя один отключен, другой постоянно подключен).
• потеря настроек. Внешний диск для Лайтрума должен только для него и использоваться. Чем больше вы его используете для прочего применения, тем выше и риски его случайно угробить. У меня такое было, больше не хочу. Напишите на диске маркером Lightroom или еще что-то, чтобы зарубить себе это на носу.
• потеря бекапа. Если файл бекапа базы лежит на том же диске, значит, он вообще не нужен. Да, ранние версии программы при экстренном закрытии могли случайно весь каталог грохнуть — сейчас такого нет (или просто я давно не видел). В любом случае, делайте вторую копию бекапа на другой диск. Смысл в том, что за две недели редактирования с парой сотен фотографий может случиться что угодно, а файлы каталогов софтом по восстановлению данных восстанавливаются некорректно (проверено на своем горбу).
• потеря результатов. Данные теряются на разных этапах, потому заведите себе правило: бекап-бекап-бекап-бекап.
1. Бекап после съемки (копия на внешний диск, копия на второй)
2. Бекап по ходу редактирования, можно использовать встроенные настройки, только помогать вручную. Кстати, для бекапа каталога может подойти даже Dropbox.
3. Бекап по окончании редактирования. после того, как сконвертируете результаты, экспортируете каталог на жесткий диск с фотографиями (File → Export as Catalog…), туда же копируете и фотографии для печати, просмотра или еще чего-нибудь.
4. Регулярный бекап диска с фотографиями на внешний резервный носитель. Есть несколько программ для простой синхронизации папок, плюс многие из производителей дисков включают в комплект софт для синхронизации папок по нажатию клавиши на диске или при подключении. Такое ПО есть и у WD, и у Seagate, и у Transcend. Можно делать и вручную.
5. Дополнительно можете обогатиться идеями нашего уважаемого сообщества о подходе к резервному копированию фотографий и их правильному хранению.

Вот, наверное, и все. Надеюсь, что статья окажется вам полезной. Еще раз скажу, что ни один шаг не является обязательным или рекомендуемым. Можно делать по-другому, можно даже предложить свои варианты ниже, за них вам наши читатели скажут отдельное спасибо.

Уроки Фотошопа на ваших примерах

Уважаемые читатели и почитатели, наверняка многие из вас умеют снимать, но обрабатывать фотографии еще умеют не совсем на высоте или не совсем понимают, что к чему. Мы готовы вам все это объяснить, причем, более того — на ваших же примерах. Дело в том, что большинство наиболее частых затыков начинающих связано с довольно банальными проблемами, которые человек, давно занимающийся фотографией, и проблемами не считает, решая их практически на автомате.

В то же время, у каждого есть фотография, которую хотелось бы обработать, подретушировать (включая глубокую ретушь), сделать с ней что-то выдающееся. Мы можем вам с этим помочь, причем абсолютно безвозмездно: вы присылаете нам свое фото, а мы его обрабатываем, и результат представляем со всеми выкладками в плане того, что мы сделали, как и почему, указав, какие стороны в фото слабые, а какие хочется подчеркнуть. Выложим результат мы либо на форуме в специальном разделе, либо прямо на сайте, если пример нам будет очень интересен и достоин повторения.

Более того, на основании составленного урока мы будем давать и задания, повторять которые можно даже в домашних условиях и не только в Фотошопе, а результатами делиться со всеми окружающими.

Пожалуйста, не обижайтесь на нас, если мы не сможем обработать все фотографии — мы постараемся их группировать по наиболее общим проблемам и болезням, но, в связи с предполагаемым объемом, вряд ли сможем пропустить через себя все. Однако, рекомендацию все равно дадим.

Именно для информационного обмена мы создали два источника подачи заявок на редактирование фотографий:

• раздел «Простого форума», куда фотографии загружать нельзя, но линковать изображения с других хостингов можно элементарно (только закрывайте фотографию специальным тегом из формы на форуме). Просматривать могут все, писать сообщения и добавлять фотографии — только зарегистрированные пользователи.
• наша группа на Flickr, использовать которую можно по своему усмотрению, но можно также туда добавлять фотографии для редактирования — соответствующие фотографии просто помечаются соответствующими тегами.
• по email напрямую нам — мы выложим фотографию на форуме сами, сами же и поправим (правда, в электропочту сегодня верить нельзя, потому два первых способа предпочтительнее)

Есть одно небольшое пожелание: если вам нужно сделать с фотографией что-то определенное, а не «просто отфотошопить», добавляйте соответствующие комментарии для нас, что, к примеру, хотите убрать человека (только с фотографии, не думайте, что мы способны на большее), замазать ненужные детали, вставить вас на фото с президентом (любым президентом) и пр. Фраза «сделать шыдевр» воспринимается как синоним «отфотошопить», не более того — нельзя сделать из того, что не тонет то, что заворачивается в обертку, нельзя добавить фотографии смысла или выправить композицию до классической. Однако, завернуть в обертку мы все же можем.

И второе дополнение — добавляйте фотографии, по возможности, в том разрешении, в котором хотите их видеть. На Fliсkr такая возможность есть, просто надо внимательно смотреть за процессом и читать английские буковки. На файл-хостингах такое тоже возможно.

Третье дополнение: хорошие открытые файл-хостинги находятся за рубежом, примеры могут быть найдены в Google, нам недавно понравился imgur. Настоятельно просим не использовать неспециализированные для картинок файл-хостинги, требующие с посетителей деньги за просмотр в виде отправки смс и т.д. (зарабатывать на этом нехорошо) — такие изображения будут либо удаляться с форума, либо переноситься на наш хостинг, а пользователи баниться.

Заменяем фон в Фотошопе

Замена фона — тихий ужас для начинающего. Человек, как правило, ищет не совсем то и не там, где надо. Кажется, что, кроме как руками, фон никак не вырезать. При поиске же в интернете часто набредаем на стоковые уроки вырезания, когда объект вырезается из белого фона посредством создания контура обтравки или с помощью обтравочной маски. По понятным причинам, для людей это не подходит. Прежде всего, не надо забывать, что требования здесь ниже, не надо копаться с каждым фотом по два часа, создавая маски, равно как и невозможно это сделать, в частности, с волосами (их много, частично они пропускают свет фона, частично нет, но избавляться от них на манер детских вырезок ножницами некрасиво).

На примере двух фотографий, которые прислала нам наша читательница Svetlay, мы покажем, как довольно быстро (по сравнению с вырезанием вручную) можно заменить фон. Итак, нам дано фото номер 1:

Фото: Svetlay

Как видим, у фото, и правда, довольно унылый фон, который можно было бы и скорректировать на более интересный. Более того, фотоаппарат явно спутал баланс белого непонятно с чем, так что его тоже придется исправить. Правда, по причине того, что JPEG имеет равномерный красноватый оттенок везде, исправить его сразу не имеет смысла, однако, к этому мы вернемся впоследствии. Фон тоже был прислан нашей читательницей, это фото номер 2:

Фото: Svetlay

Фон выглядит ровнее и веселее, хоть и не без недостатков. Однако, к нему мы тоже успеем вернуться. Начнем работать по порядку…

1. Открываем картинку в фотошопе, дублируем фоновый слой (перетаскиваем в панели слоев на значок нового слоя) и делаем исходник невидимым. Верхний слой будет жертвой для отрезания фона.
   
2. Открою секрет — вырезать мы будем с помощью масок, о которых вы наверняка что-то слышали. Если грубо, маска — это шаблон, по которому одни пикселы становятся видимыми (белая маска), а другие нет (черная маска). Естественно, между белым и черным 256 тонов, которые определяют степень прозрачности того или иного пиксела от 0 до 100%. Проблема, таким образом, состоит лишь в том, чтобы правильно подготовить нужную маску. Я буду искать уже из имеющихся — как известно, структура каналов изображения тоже черно белая, поэтому для масок прекрасно подходит. Просмотрев каналы, обнаруживаем, что только белый и зеленый хорошо отделяют объект от фона, пусть и частями. К сведению, нам неважно здесь, черное лицо или белое — черно белое изображение можно прекрасно инвертировать. Создаем новый слой, в него командой Image/Изображение → Apply Image/Внешний канал копируем содержимое зеленого канала (нам неважно смешение с белым, но лучше поставить Normal, а не Darken, как сделал я; проследите лишь за источником, откуда мы берем данные).
   
3. Результат не совсем устраивает, применяем к новому слою кривую довольно радикального вида, чтобы отделить фон от волос/лица. Учтите, что лицо вывалится в белый, но главное оставить его очертания — потом аккуратно замажем карандашиком.
   
4. Результат все равно неудовлетворителен, это не маска. Надо что-то добавить к нашей маске. Учитывая то, что все изображение у нас имеет розоватый привкус, искать мы будем дополнение… нет, не в синем канале, мы заглянем гораздо дальше, в канал Magenta. Проблема лишь в том, откуда его достать — здесь помогут смарт объекты. Дублируем слой Background, переводим его в Смарт-объект, дважды кликаем по значку, чтобы открыть смарт-объект в новом табе. Через Image/Изображение → Mode/Режим → CMYK переводим в другое цветовое пространство и соглашаемся со всеми окнами. Выбираем канал M, чтобы удостовериться, что мы правы.
   
5. Удалим напрочь остальные каналы, делаем изображение честным серым: Image/Изображение → Mode/Режим → Grayscale/Серый. Используя «палец» в кривых, я перетащил зону яркости со лба в «минус», а с занавески в глубокий плюс. В ранних версиях Фотошопа это можно сделать, кликнув в эти точки с зажатой клавишей Ctrl и потом вытягивая получившиеся контрольные точки, куда я сказал выше. Получилось следующее:
   
6. Закрываем новый таб, согласившись с сохранением, иначе наш новый смарт-объект потеряется. Применяем его через Image/Изображение → Apply Image/Внешний канал к нашей будущей маске. долго думал с режимами, в итоге, остановился на Multiply.
   
7. Теперь маска меня почти устраивает. Ну, по крайней мере, она вполне рабочая. Пожалуй, наложу еще слой кривых, чтобы развести лицо и ткань портьеры, стараясь не затронуть ухо. Ниже объясню, почему.
   
8. Теперь, если мы попытаемся применить эту маску к изображению, волосы, конечно, останутся, но лицо, вплоть до кончиков ушей, сотрется, останутся лишь брови и зрачки глаз. Страшно, правда? Поэтому поменяем девочке цвет кожи, радикально и вручную, вместе с белками глаз. Берем довольно жесткую кисть и черным цветом замазываем лицо, а белым — края занавески. Желательно все делать аккуратно, но маски тем и хороши, что позволяют вернуть то, что мы натворили.
   
9. Вот сейчас мне маска нравится, самое время теперь удалить лишние слои (чего я делать не буду), а слой с маской сделать невидимым, вынеся на сцену нашу копию фона. Следующим же шагом мы создаем маску слоя Background copy, куда копируем нашу маску командой Image/Изображение → Apply Image/Внешний канал. Обратите внимание, маску мы применяем инвертированной, иначе фон останется, а девочка исчезнет. Пусть вас не смущает смешение Multiply/Умножение — осталось от предыдущей операции, и, так как нижнего слоя здесь нет, точнее, он белый, это совершенно неважно, хотя правильно сделать Normal/Нормальный.
   
10. Если вы все это читаете и делаете, у вас уйдет на создание маски около часа, вместе с прочтением. Если же понять, что дело не в этом и начать экспериментировать, уйдет еще больше. Лично у меня, если бы не писал, ушло бы минут 7, причем, 5 из них на