Этап Дизайна (с начала XX века)
I. Изучение теории дизайна и творчества дизайнеров ХХ-ХХI вв.
Этап Дизайна (с начала XX века)
· Дизайнер работает на промышленном производстве, использует различные материалы и технологии.
· Дизайнер связан с массовым производством и с его уровнем и возможностями, а эти возможности, к сожалению часто не оправдывают ожиданий.
· Оформители и бутафоры украшают свои вещи, но дизайнер - существо высшее, он обязан мыслить масштабно и разнопланово, он обязан наперед представлять как поведет себя его будущее творение в своей среде обитания, как оно повлияет на среду и как среда уживется с вещью, а главное
· дизайнер должен придать вещи максимальную симпатию к человеку, к тому, для кого вещь будет предназначена, кому она будет служить.
· Дизайнер обязан сохранить чистоту идеи - функциональную обоснованность для формы, материала, суперграфики т.е. всех составляющих. И в конце концов предугадать необходимость создаваемой им вещи.
· А что же должен знать дизайнер (художник -конструктор) создавая вещь. Быт, этнографию, демографическую ситуацию, социологию быта (чтобы понять кто, когда, как и до каких пор будет пользоваться вещью, рождающейся сегодня), психологию, физиологию, медицину, эргономику, технологию изготовления вещи, свойства материалов, возможные инженерные и конструкторские решения.
· Дизайнеры знают, что в этом мире все соотносится друг с другом и человек воспринимает это на подсознательном уровне. Проблема цвета, например, уходит в глубины психологии. В зеленых комнатах почему-то простужаются, а ящик , окрашенный в желтый цвет легче поднять, чем серый ящик того же веса. Это уже колористика - наука о цвете. Практика показывает: там, где ценится работа дизайнера и выполняются его рекомендации, продукция отличается высоким качеством.
"Баухауз"
(Bauhaus), Высшая школа строительства и художеств, конструирования,учебное заведение иархитектурно-художественное объединение в Германии. Основана в 1919архитектором В. Гропиусом в Веймаре, в 1925 переведено в Дессау, в 1933упразднено фашистами.
Руководители "Б.", опираясь на эстетику функционализма,ставили целью выработать универсальные принципы современного формообразования впластических искусствах;
· они стремились к комплексному художественному решениюсовременной материально-бытовой среды,
· развивали у студентов способностьэстетически-творческого осмысления новых материалов и конструкций,
· училиосознавать специфическую красоту функционально обусловленных форм предметов,создаваемых в условиях современного машинного производства.
В "Б." главнымзвеном учебного процесса была трудовая практика студентов в производственных,художественных и проектных мастерских, где, наряду с работами этюдно-учебногохарактера, создавались архитектурные проекты (в том числе типовые проекты жилыхдомов), образцы массовой промышленной продукции (главным образом мебели, ламп,тканей), произведения декоративной живописи и пластики.
Преподавательскую итворчески-экспериментальную работу в "Б." вели крупныеархитекторы-функционалисты (В. Гропиус, Х. Мейер, Л. Мис ван дер Роз), пионерысовременного дизайна (И. Иттен, Л. Мохой-Надь), а также некоторыехудожники-авангардисты (П. Клее, В. В. Кандинский, Л. Фейнингер, О. Шлеммер).
Теоретическая и практическая деятельность "Б." сыграла важную роль для утверждения принципов рационализма в мировой архитектуре 20 в. и становления современного художественного конструирования. В области изобразительного искусства "Б." был, в сущности, центром мирового формализма. Его теоретики и главные вдохновители выражали ошибочные взгляды на природу и задачи искусства, отрицали идейность искусства, отрицали реализм.
Вхутемас
Высшие государственные художественно-технические мастерские, учебное заведение в Москве. В. создан в 1920 постановлением Советского правительства как "... специальное художественное высшее техническо-промышленное учебное заведение, имеющее целью подготовить художников-мастеров высшей квалификации для промышленности, а также конструкторов и руководителей для профессионально-технического образования" (Собрание узаконений и распоряжений Рабочего и Крестьянского Правительства, 1920, 19 декабря, Ї 98, ст. 522, с. 540). Образован путём слияния московских 1-х и 2-х Свободных художественных мастерских.
Практически В. готовил в основном художников-станковистов и архитекторов. Одновременно перед производственными факультетами была поставлена задача подготовки художников нового типа, способных работать не только в традиционных видах искусств пластических, но и в создании всей предметной среды, окружающей человека (предметы быта, орудия труда и пр.).
Во В. (а также в "Баухауз" в Германии) впервые в мире были созданы основы сложившейся позднее системы подготовки художников-конструкторов (Дизайн).
Важной частью нового метода обучения был разработанный во В. и обязательный для всех студентов пропедевтический (предварительный) курс, основанный на сочетании научных и художественных дисциплин. Пропедевтический курс должен был научить студентов языку пластических форм, законам формо- и цветообразования (включал рисование как основу пластического искусств, цветоведение, дисциплины, исследующие взаимоотношения между цветом и формой, изучение принципов построения пространственной композиции и др.). Эти законы авторы курса (В. А. Фаворский, П. Я. Павлинов, К. Н. Истомин, И. М. Чайков, Н. А. Ладовский и др.) считали универсальными для создания как произведений изобразительного искусства, так и для художественного конструирования предметов быта и техники.