Основоположники искусства Раннего Возрождения
Бруннелески (Арх+Ск) Донателло (Ск) Мазаччо (Жив)
IАрх. – служение человеку (здание подобно человеку),
применение архитектурных ордеров (см. Древнюю Грецию).
1. Жан Батист Альберти (Рим) – теоретик(«золотое сечение»), универсал
2. Бруннелески – классика+новаторство
a). Собор Санта Мария дель Фьоре, Флоренция
- простота, гармония; светский характер.
3. Микелоццо –
4.
Лучано да Лаурана - живописность + простота
5. Ломбардо, Кодуччи, Риццо, Буон –
«венецианская готика» : з
релищность, театральность, акцент на фасад
IIСкульпт. - часть городского ансамбля
Скульптурные формы
Надгробия «перспективные» рельефы портреты
1. Донателло -
2. Лука делла Робиа –
майолика (терракота покрытая глазурью)
3. Вероккьо – духовность, изысканность
IIIЖивопись – графичность, пластика, влияние европ. живописи; (холст, масло); новые жанры: портрет, историческая и мифологическая картины
1.
Мазаччо –
.
2. Фра Филиппо Липпи –
3. Фра Анжелико –
4. Андреа дель Кастаньо –
5. Пьеро делла Франческа –
6. Сандро Ботичелли –
7. Пинтуриккио –
8.
.Гирландайо –
9. Мантенья –
10. Антонелло да Мессина –
11. Джованни Беллини –
.
●Живопись в быту.
1. Роспись кассонов (свадебные сундуки)
2. Книжная миниатюра: готическая изысканность, тонкость+гуманист. мотивы (ант. арх-ра, фигурки детей) Иллюстрирование от руки
Гравюра
(печатная иллюстрация)
Ксилография офорт
Г. - книгопечатание
IVХуд.ремёсла – декоративность, богатство, разнообразие
1. Мозаика (полы собора в Сиене)
2. Шитьё (живописные эффекты, сложные сюжеты)
3. Инкрустация – узоры или рисунки, врезанные в изделия из иного материала (на одном уровне с поверхностью изделия)
4. Интарсия – инкрустация мебели различными породами дерева
● Чинквеченто (16 век)
Высокое Возрождение (конец 15 – нач.16вв.) – классическое искусство, вершина ренессансной культуры
Основа классического искусства - стремление к идеалу, совершенству
Художественный идеал: - прекрасный, гармоничный человек-герой.
(см. Древнюю Грецию времён Перикла)
IАрх. – господство геометрии и логики, торжество ясных,
правильных форм и пропорций.
1. Леонардо да Винчи – теория архитектуры, разработки, проекты (идея идеального города, эскизы центрического купольного храма, гидротехнические сооружения)
2. Браманте – новый стиль: гармония, чистота форм, четкая тектоника (деление здания на главные и второстепенные части, отношение между ними)
a. Проект собора св.Петра в Риме (главный католический храм мира).
b. Ватиканский дворцовый комплекс.
3. Рафаэль - светское зодчество (виллы и палаццо), гармония и ясность.
IIСкульпт. - классические, идеально возвышенные образы.
1. Леонардо да Винчи - монументальность, обобщение
a). Конные статуи военачальников (проекты, эскизы, модели)
2. Микельанджело Буонаротти – героика, драматизм, сила жизни
a). «Оплакивание Христа» («Пьета»)
b). «Давид» - тип ренессансного героя, воля+сила)
c). Капелла Медичи (бессилие человека пред временем) : «День», «Ночь», «Утро», «Вечер»
IIIЖивопись – идеально возвышенные образы
1. Леонардо да Винчи – образ нового человека (живое чувство, эмоции); новый художественный язык (живописный прием сфумато – тончайшая свето-воздушная дымка)
a). «Джоконда» («Мона Лиза»)
b). «Тайная вечеря»
c). Образы мадонн
d). Портреты
2. Рафаэль – гармоничный, ясный образ, крепкая композиция.
a). Фрески ватиканского собора.
b). «Сикстинская мадонна»
c). Портреты
3. Микельанджело – органичное соединение арх. и живописи
a). «Сикстинская капелла» - цикл фресок площадью более 600м2 ; универсальная картина мира (вселенная + человеческое бытиё); цельность, многоликость, яркость характеров, трагизм, тревога.
IVГрафика – эскизы, наброски; офорт; рисунок как самостоятельное художественное произведение
VДПИ - тесная связь с «большим» искусством (совершенство; участие великих мастеров)
● Позднее Возрождение (16 век) – завершающий этап целой художественной эпохи, время противоречий, конфликтов.
В искусстве: влияние придворной культуры и церкви
Новый тип художника: придворный (на службе у государя) странствующий (отдельные заказы в Италии и за границей); объединение в Академии (защита проф. интересов, педагогическая деятельность, теория искусства – Джоржо Вазари «Жизнеописания»)
Направления в искусстве Позднего Возрождения
противоречие
Идеи Ренессанса: Маньеризм (ит.)- манера, стиль Объективное начало, т.е. Субъективное начало, т.е. Человек-герой + идеальный мир + главенство творч. фантазии + знание реального мира художника над природой
(художник-творец, подобен Богу, бутафория, холодность)
IАрх. – монументальность, грандиозность замыслов + возможность их решений; создание крупных городских ансамблей.
1. Микельанджело– борьба и конфликт как основа арх.образа
a. Собор Св. Петра (компактен, един, подобен человеку)
b. Библиотека Лауренциано (лестница- поток ступеней)
c. Площадь Капитолия в Риме
2. Виньола – разнообразие арх.решений
a. Церковь Иль-Джезу в духе нового времени (барокко)
b. Вилла Джулия – в духе классики (арх.ордер, кариатиды, внутренний двор
IIСкульпт. - Микельанджело маньеристы.
1. Микельанджело - работы «для себя», трагизм, духовность
a. «Оплакивание Христа»
2. Амманати – изящество, реализм + удлиненные пропорции - (ренессанс) (маньеризм)
a. «Венера»
3. Челлини - от моумента к ювелирному делу, теория
a. «Персей» - нарядность, надменность, аристократизм