Глава 5. история искусства ковки россии

Не менее распространен и такой же древний, как и литье, способ обработки металла — ковка. Ковка, в основном, при­меняется для обработки железа. Этот способ работы связан с кузнечным ремеслом. В отличие от драгоценных металлов, которые поддаются холодной ковке, железо требует разогрева до температуры выше 1000 "С, когда его можно гнуть, рассе­кать, создавая из бруска или прутка нужную конструкцию или элементы орнамента. Человек научился его обрабатывать ! еще на заре своего существования. Умение создавать что-то крепкое, жесткое и прочное из обычной руды с помощью ! огня характеризуется как прогрессивное явление. Близка ков- j ке техника просечки, когда из тонкого листового металла? (жести) вырубают ажурные ленты орнамента. Занимались та­ким трудом кузнецы. История их на Руси идет с XII в., когда' активно развивается кузнечное дело. Подобное производство было чрезвычайно распространено, так как большое число утилитарных изделий, окружающих человека, делалось из ме­талла. Кузнечное ремесло требует немалой физической силы и умения пользоваться тяжелыми оборудованием и инстру­ментами. Но еще большего удивления и восхищения заслу­живает то, что из разогретого металла создаются изящные из­делия, которые вполне могут называться произведениями декоративно-прикладного искусства. Холодная ковка в худо­жественной обработке металла встречается редко, в основ­ном, в ювелирном деле, так как металл под воздействием уда­ров быстро теряет пластичность, уплотняется, приобретает «наклеп» и для дальнейшей обработки требует отжига. Горя­чая ковка широко применяется для изготовления таких изде­лий, как инструменты, решетки, светильники и т. п. Металл нагревают в различных нагревательных устройствах, простей­ший из которых — горн. Горны существуют переносные и стационарные, открытого и закрытого типа. Для художест­венной ковки чаще всего применяются горны открытого типа: они просты в обслуживании, удобны в работе, позволя­ют нагревать заготовки любой длины и в любой их части. Инструменты для ковки по своему назначению делятся на опорные, ударные, подкладные и вспомогательные. Боль­шинство кузнечных работ выполняют на наковальне, являю­щейся основным опорным инструментом. Наковальни быва­ют безрогие, однорогие и двурогие. Для мелких подковок ис­пользуют шперак — маленькую наковальню. При ручной ковке на наковальнях выполняют протяжку, осадку, гибку, пробивку и кузнечную сварку.

Кованые изделия всегда были утилитарны и функцио­нальны. Златокузнецы, кузнецы были известны еще до хри­стианства на Руси. В технике ковки изготавливалось оружие, делались подковы, разнообразные амулеты-обереги, предме­ты для дома: светцы, ограды, оконные решетки; впоследст­вии — уличные фонари, городская садово-парковая ограда. Несмотря на всю простоту кованых изделий и внешнюю не­привлекательность, кузнецы в своем мастерстве достигали изящества, включая в композиции сложно изогнутые линии, S-образные завитки, раскрепованные элементы, напоминаю­щие природные формы — от растительных до животных.

Изделия кузнецов и ювелиров были известны далеко за пределами Руси на Западе и Востоке. В XVII в. изделия из кованого железа нашли широкое применение в архитектур­ных сооружениях и в быту. Многие города стали в это время центрами кузнечного ремесла. Среди них славились Великий Устюг и Ярославль, где высокого развития достигло произ­водство прорезного (просечного) железа. Свесы кровли, флю­геры, личины замков, стенки деревянных ларцов, сундуков обивались красивыми узорами железного кружева. Розетки, завитки, плетенки, растения своими тонкими линиями при­давали легкость массивным ларцам, подчеркивали красоту их форм и изящество пропорций. Цветок на тонком стебле по­служил прообразом для создания формы светцов. Она проста и конструктивна. Укрепленный на подставке стержень закан­чивается вверху изящными завитками, между которыми дер­жалась горящая лучина.

С момента проникновения в русское прикладное искусст­во таких стилей, как классицизм, ампир, рококо, они нашли свое достойное применение в кованом искусстве. Такие тра­диционные классицистические элементы, как волна, овы, ме­дальоны, краббы и многие другие, стали естественными на j кованых оградах российских городов с конца XVIII в. Произ- j ведения художественной ковки Москвы эпохи классицизма | имеют несколько очень характерных особенностей. '

1. Расширилась область применения художественного ме­талла. Появились объемные композиции, высокие и низкие ограды, ворота и парковые мосты, ограждения балконов и террас, оконные решетки и перила лестниц, сами парадные лестницы и плиты пола, фонари, зонты и крыльца подъездов, архитектурные детали.

2. При создании художественных изделий из металла осо­бое внимание уделялось связи их с архитектурой здания или ансамбля. Этого требовали принципы классицизма, их стро­гая иерархичность — соподчиненность второстепенных эле­ментов и их общая подчиненность главным. Сами изделия, если они имели протяженность по фасаду, создавались на ос­нове ритмических построений. Именно ритмика проходит красной нитью почти через все ограждения классицизма.

3. Излюбленными композиционными приемами стиля стали симметрия и стремление к геометрически правильным формам. Выверенная простота, пропорциональность и мо­дульность — вот идеал стиля. Однако при всей скромности декора многих оград и решеток обращает на себя внимание удивительная тщательность проработки деталей.

4. Повторяемость оград и решеток классицизма имеет свои особенности: чаще всего повторяется основной рисунок решетки, но, как правило, с какими-нибудь вариациями. Наиболее ярким примером этого могут служить решетки с переплетающимися кольцами.

Оригинальную группу памятников кузнечного искусства составляют ограды второй половины XVIII в. Русские кузне­цы охотно использовали формы живой природы: листья, вет­ки, образы стилизованных птичек и зверюшек.

Технология изготовления художественных изделий из ко­ваного железа в конце XVIII — начале XIX вв. предусматри­вала сопряжение примыкающих друг к другу или пересекаю­щихся под разными углами стержней кузнечной сваркой, расклепкой концов одних элементов в гнездах других, клеп­кой, болтами впотай или с декоративной головкой. Встреча­ются также соединения при помощи шипа, вполжелеза, на ус, пропуск одних элементов через отверстия в других, а так­же односторонние и двусторонние боковые накладки. Пла­стические детали выполнялись из тонкого листового железа путем штамповки или чеканки объемного рисунка.

Кованый металл широко использовали при создании ар­хитектурных ансамблей мастера классицизма: В. Баженов, О. Бове, Д. Жилярди и представители модерна: А. Эрихсон, В. Валькотт, Ф. Шехтель. Они хорошо знали пластические свой­ства металла и понимали, что только кузнецы смогут вопло­тить их замыслы в законченное произведение. Сотни различ­ных завитков, листьев аканта, всевозможных розеток отковы­вали кузнецы, кропотливо составляя из них звенья оград, фронтоны козырьков и изящные навершия. Кованый металл широко применялся и для оформления козырьков над подъ­ездами, или зонтиков. В большинстве случаев зонтики соби­рались из кованых элементов: кронштейнов, фронтонов, дру­гих деталей. Узоры из кованого металла украшают не только дворцово-парковые усадьбы и фасады особняков, но и ин­терьеры зданий.

В области художественной ковки и литья московские мас­тера получили возможность освоить арсенал технических приемов работы с металлом, который был накоплен отечест­венным и европейским искусством за все предыдущие эпохи. В это время вдруг стали появляться художественные изделия из металла в технике древнерусских мастеров Пскова и Нов­города, в манере готики, ренессанса, барокко, византийской. Во всех этих изделиях четко прослеживались основные ком­позиционные требования каждого из этих стилей. Подобное использование орнаментальных мотивов различных стилей характеризует распространившееся художественно-стилисти­ческое направление второй половины XIX в. — историзм.

Это был удивительный момент, когда художественная ковка и литье стали играть ведущую роль в декоративном уб­ранстве фасадов зданий и в их интерьерах. Обилие заказов, в свою очередь, способствовало росту опыта и мастерства мос­ковских кузнецов и литейщиков. Это было время целого ряда технических открытий в металлургии и обработке металла. В руках мастеров оказались разнообразные изделия стандарт­ного металлопроката. Появились аппараты газовой и дуговой сварки, автогенная резка металла, мощные прессы. Совер­шенствовалась технология ковки, многие кузнечные опера­ции теперь выполнялись механизированным способом с по­мощью специальных приспособлений. В соответствии с этик изменялся характер кованых изделий, начали применятьс) точечные и штампованные детали, крученые прутки и ката* ные профили. В конце XIX — начале XX вв. получают рас­пространение орнаментированные детали промышленной: изготовления в виде профилей разного размера, конфигура­ции и рисунка.

Стиль модерн можно рассматривать как период, из кото? рого кузнечное дело извлекло долговременную пользу. Снова появился интерес к совершенству техники изготовления из­делия, снова стали цениться изобретательность и мастерство ручной работы. В период модерна, благодаря увлечению при­кладным искусством, в художественной ковке возродилось уважение к наковальне, огню и руке, вооруженной кувалдой Ведь только таким способом можно выразить в мелких изде­лиях оригинальные замыслы художников, касается ли это ко­ваных вспомогательных деталей, предметов интерьера или экстерьера. В кузнечные работы с использованием нагрева вошла и отделочная чеканка на листе: этим способом выпол­няли такие пластические работы, которые ранее можно было получать только литьем.