Приборы сценического освещения
ОБЩИЕ ЗАМЕЧАНИЯ
Приборы сценического освещения имеют целый ряд подразделений. В одном случае их делят по месту их нахождения (приборы верхнего света, выносной софит и т. д.), в другом случае по характеру крепления (постоянные, переносные и т. д.), в третьем — по их функции (общее и локализованное освещение). Все эти деления крайне условны, и поэтому, не останавливаясь на них, мы перейдем непосредственно к описанию их устройства.
Общее пожелание, которое обычно высказывается в отношении всех приборов сценического освещения, чтобы они были достаточно гибки с точки зрения художественной работы, приводит в первую очередь к трем обязательным свойствам каждого прибора: возможности изменить направление и ширину луча, его окраску и интенсивность. Даже из такого, казалось бы, малоподвижного прибора, каким является рампа, сценическая практика стремится извлечь те же качества путем различных приспособлений. Осуществление этих трех требований зависит, конечно, не только от осветительных приборов или, как чаще всего говорят, — «световой аппаратуры», но и от ряда других приборов (например, тех же темнителей); тем не менее каждый сценический прибор должен быть построен с таким учетом, чтобы он сам по себе помогал осуществлять эту обязательную для сценического освещения задачу.
Каждый осветительный прибор состоит из следующих основных частей: корпуса, источника света и оптических приспособлений (куда входит и система смены цвета). При этом все эти части находятся в теснейшей зависимости и взаимна обусловливают действие каждой из тшх.
Корпус, или «кожух» светового прибора, строится из листового железа и снабжается вентиляционными отверстиями, без которых прибор нагревается, что опасно в пожарном отношении и зачастую затрудняет работу с ним. Каких пределов достигает температура у аппарата, даже при наличии вентиляционных отверстий, можно судить хотя бы-по следующему примеру: линзовый прожектор известной немецкой фабрики Швабэ (так называемый «шейнверфер»),. рассчитанный на лампу в 3000 ватт, после 10-минутного горения при такой лампе дает <на верхней внешней части кожуха 168° по Цельсию112. Установленная температура на этом прожекторе встречается и на целом ряде других приборов (просцениумшейнверферах, фервольгунгсаппаратах и др.). Надо отметить, что такая температура свойственна по большей части приборам, предназначенным либо для выносной аппаратуры, либо для установки на специальных мостиках, где она не должна соприкасаться с легковоспламеняющимися материалами и декорациями. Но, к сожалению, в нашей театральной практике осветители далеко не всегда считаются с этим и для достижения того или иного эффекта размещают приборы в непосредственной «близости с декорациями. Особенно это недопустимо по отношению к просцениумшейнверферам, или, как у нас их называют, «тубусам», которые предназначаются для развески на капитальной стене и строятся обычно в уменьшенных размерах, благодаря чему у аппаратов развивается очень значительная температура. Чтобы избежать неприятных случаев с такими приборами, надо категорически отказаться развешивать их внутри сценической коробки. Другой предохранительной мерой, предпринятой Театральной лабораторией Гос. Института Искусствознания, была постройка тубусов, рассчитанных на 300- и 500-ваттные кинопроекционные лампы со значительным усилением вентиляционных ходов, для чего каждый тубус строится трех - стенным. Наконец, третьей мерой может служить предложенная нами предохранительная сетка, расположенная на расстоянии 5 сантиметров от корпуса прибора, которая, облегая со всех сторон прибор, не дает возможности попасть непосредственно на его раскаленный кожух воспламеняющимся тканям и декорациям.
РАМПА
Рампа является прибором нижнего освещения сцены и устанавливается на авансцене. Представляя собой в прошлом, как мы видели, один из основных приборов сценического освещения, она нередко вызывала значительные нападки, и не только благодаря своим техническим недостаткам, как склонны объяснять некоторые авторы113, но и в силу чисто художественной функции всей системы рампового освещения. Стремление к локализованному освещению в экспрессионистическом театре или обнаженный станок конструктивизма не только не могли получить помощи со стороны рампового освещения, а наоборот, категорически отказывались от него, как мешающего осуществлению общей художественной картины. И если рамповое освещение снова появляется на подмостках театра, то объяснение этого надо искать не только в техническом ее усовершенствовании, но, главным образом, в использовании ее как одного из средств реалистического освещения сцены.
Но мы уже встречались с нападками на рампу и со стороны представителей реалистического направления, поэтому, казалось бы, рампа могла бы быть объявлена целиком устаревшей системой сценического освещения. Однако практика многих театров указывает на совершенно иное к ней отношение.
Прежде всего рампа во многих случаях сохраняется как прибор для вертикального освещения первых планов. При одном верхнем и боковом освещении мы никогда не получим полного равномерного освещения по вертикальной плоскости, и потому в тех случаях, когда неравномерность такой освещенности мешает показу исполнителя или художественного оформления сцены, приходится прибегать к рамповым или аналогично установленным другим приборам. С точки зрения реалистического использования рампы обычно приводится сопоставление ее с действием отраженного дневного света от пола и земли, который, освещая рассеянным светом лицо человека, смягчает тени, падающие от света солнца или неба (при облачном дне или после заката
Рис. 44. «Утопленная» рампа.
солнца). Под влиянием такого сопоставления предъявляются и соответствующие требования к рампе. Прежде всего, свет ее не должен быть назойлив, и зритель совершенно не должен замечать как самой рампы, так и ее света. Нет смысла пытаться усилить освещение лица актера путем усиления света, иначе опять получатся тени, искажающие выражение лица актера. Задача рампы, наоборот, снять тени от верхнего освещения. Свет от рампы не должен «ударяться» в пол просцениума или первого плана и тем более ложиться светлыми бликами на портальную арку и ближайшие кулисы. С этой целью чаще всего предлагают принять следующие меры: углубить рампу в том месте планшета, где она находится, с тем чтобы своим корпусом она не мешала зрителю; строить рампу на протяжении, не превышающем 4/5 ширины просцениума; не стремиться нагружать ее лампами большой мощности (Гартман предлагает для рампы брать лампы в 25 ватт); наконец, иметь возможность получить от рамповых приборов не только прямой, но и отраженный свет, который ближе всего подходит к дневному и вечернему отраженному свету и, смягчая тени, сам по себе не создает резких освещенных частей на лице исполнителя и декоративных установках.Совершенно иначе используют рамповое освещение во многих постановках оперные и балетные театры, когда при отсутствии достаточного «выносного» освещения (из зала) рампа служит основным источником освещения для тех сцен и номеров, которые проходят в первом плане и авансцене. Несмотря на сильное искажение от «огней рампы», рампа попрежнему в таких случаях продолжает играть решающую роль. Здесь от нее не требуют никакою сходства с дневным отраженным светом, не стремятся скрыть ее от глаз зрителя и т. д., а стремятся только осветить при помощи рампы танцующую балерину или -сольный вокальный номер в оперном спектакле. Что же получается при таком освещении? Лицо исполнителя, как и надо ожидать, сильно искажено благодаря резкому свету снизу, а фигура исполнителя приобретает совершенно плоскостные [формы (достаточно вспомнить фигуру танцующей на авансцене балерины). Как же выйти из такого положения?
В свое время Херкоммер в одном из английских театров ввел боковые группы осветительных приборов, расположенных в зрительном зале на уровне лица исполнителя; американский театр широко использует лобовое освещение из глубины зрительного зала; в практике наших театров достаточно широко используется «выносной» софит. Все эти виды приборов (не отменяя и освещения рампы в необходимой дозе) при одновременном и умелом применении могут в 'значительной мере уничтожить недостатки рампы как основного освещения. Затруднения 'в таком комбинированном использовании света часто идут не от осветителей, художников и режиссеров, которые в своей работе постоянно сталкиваются с вполне очевидной неприятностью рампового освещения, а от тех архитектурных условий зрительного зала, которые не позволяют «навешивать» приборы на своих строго законченных лепных и живописных стенах и потолке. Здесь мы уже сталкиваемся со взаимоотношением светооформления спектакля с архитектурой театра, о чем речь будет идти ниже.
Световые группы Херкоммера в настоящее время имеют повседневное применение во многих наших театрах. Распространение их объясняется теми изменениями в художественном оформлении спектакля, при которых вопрос о применении ровнового освещения опять принял некоторую обостренность. Речь идет об архитектурных декорациях. Смена старого павильона и кулисной лесной декорации, установленных непосредственно на планшете, на архитектурную декорацию, при которой действие происходит на нескольких планах по вертикали, привело к тому, что рампа могла освещать толъко самое подножье станка (и освещать при этом подчеркнуто сильно), а лица исполнителей и верхняя часть установки продолжали освещаться только верхним светом, со всеми вытекающими отсюда последствиями. Чтобы в таких условиях снова «уравновесить» свет, пришлось прибегнуть к боковым группам освещения, расположенным и в зрительном зале на высоте примерно человеческого роста над планшетом сцены. Войдя в систему выносного освещения, эти группы не только возмещают рамповое освещение, но и принимают на себя в дальнейшем новые задачи художественного освещения сцены.
Обратимся теперь непосредственно к; самому оборудованию рампового света.
С первоначальным видом рампы для источников электрического освещения мы уже отчасти знакомы по предыдущей главе. Рампа открытого типа имеет кожух в виде металлического жолоба, внутри которого укрепляются патроны для электрических ламп. Размеры таких открытых рамп крайне непостоянны. В одних случаях, действительно, заботились, чтобы она не мешала зрителю видеть действие на сцене, и поэтому делали ее по возможности меньших размеров, в других случаях кожуха от рампы представляли (в некоторых театрах представляют и поныне) большие уродливые жолоба, положенные на обрез авансцены. Ввиду того, что смена цветного освещения в таких рампах достигается чередованием различно окрашенных спиртовым лаком самих ламп, последние употребляются обычно небольших мощностей, так как многоваттные лампы, как мы знаем, развивая значительную температуру, не допускают их окрашивания (лак сгорает). В больших американских театрах иногда употребляются рампы с двумя рядами ламп. Кожух рампы для световой отдачи покрывается внутри белой матовой краской, благодаря чему достигается и некоторая диффузность рампового света114. Нижней части рампы и боковым стенкам желательно придавать черную окраску, чтобы отраженный свет от ламп не падал на портальную арку. Наиболее удачными лампами для такой рампы считаются трубчатые (Rohrenlampen). Расположенные внутри рампы, они дают равномерную и непрерывную светящуюся ленту.
Для управления рампу обычно делят на три, четыре
секции (по числу тонов цветного освещения) и на пра
вую и левую стороны с самостоятельным включением. По
следнее деление дает возможность при помощи рампы до
стигать ряда световых эффектов вечернего освещения. Haпример, костер, зажженный на одной из сторон сцены, в таком случае вводят на реостате прилегающую часть рампы (красный цвет) и выключают другую половину; точно так же «подсвечивают» стол с лампой под абажуром (но в таких случаях ножки стола и ноги исполнителей оказываются неестественно ярко освещенными). Наконец, к основным эффектам такого частичного включения рампы относятся появления исполнителя из боковой двэри павильона с зажженной лампой, свечой или факелом. Остановимся на последнем эффекте, так как он не только имеет почтенную историческую давность, но в некоторых случаях может быть применен и в современном театре. При появлении исполнителя в дверях (или немного ранее, с момента открытия дверей) с зажженной хотя бы лампой начинают вводить на реостате ту половину рампы, со стороны которой появился исполнитель. По мере приближения исполнителя к середине сцены начинают вводить и вторую половину рампы; обе части вводятся до нужной степени освещенности на сцене. Естественно, что вместе с рампой вводится и верхнее освещение, но опять в 'Зависимости от характера того источника света, с которым исполнитель вышел на сцену. Если это лампа под абажуром, то считается, что вначале лучше дать большее усиление рампой, имитируя характер освещения, создаваемого такой лампой, а уже потом постепенно и незаметно уравновесить освещение сцены другими приборами. Такой же эффект можно достичь и другими видами включений рампы.
В больших театрах открытая рампа уступила свое место так называемой камерной рампе, представляющей значительно большие удобства при работе. Открытая рампа так же, как и софиты подобного типа, о чем уже упоминали выше, в условиях современной театральной светотехники! должна быть признана архаическим прибором, так как, несмотря на все меры предосторожности, она. засвечивает верх и бока авансцены и, кроме того, требует для цветного освещения окрашенных ламп, которые быстро, а главное, неравномерно выгорают и дают крайне неопределенное «цветное» освещение. Тем не менее рампы открытого типа можно еще встретить в наших крупных театрах. Сравнительно недавно такие же открытые корыта красовались на сценах Московского Большого оперного театра и Ленинградского театра Оперы и Балета им. С. М. Кирова.
Камерные приборы, а вместе с ними и камерная рампа, появились в театре, с одной стороны, вместе с переходом его на лампы большой мощности, не допускающие их окрашивания, и, с другой стороны, из-за необходимости получить более четко направленное освещение сцены.
Камерная рампа представляет собой металлический продолговатый кожух, разделенный плотными перегородками на отдельные камеры, снабженные вентиляционными отверстиями.
Рис. 45. Рампа для прямого и отраженного света.
Открытая рампа такой вентиляции не имела, так что нагретый воздух свободно выходил из переднего .раскрытия рампы; в камерной же рампе (как и во всех такою рода приборах) вентиляция необходима потому, что смена света происходит путем закрывания рампы кассетами со светофильтрами, благодаря чему теплый воздух сосредоточивается внутри камер, нагревает последние, делает их неудобными в работе (а при больших температурах и пожароопасными) и влияет на износ светофильтров. В каждой каморе помещается одна лампа в 75, 100 или 150 ватт; в передней части камеры делаются пазы, в которые сверху вставляются кассеты со светофильтрами. Число камер в зависимости от размера рампы и мощности употребляемых ламп бывает от 6 до 4 на один метр. Обычно кожуха для ламп строятся длиною в 0,75 и 1 метр (по 4, 5 и б камер) и уже .на месте соединяются в общую систему. Включение производится так же, как и у открытой рампы, по несколько камер на одну секцию (по цветам), с делением на правую и левую стороны.
В качестве отражателей применяются: белая матовая окраска внутренних частей камеры и различные рефлекторы, построенные с таким «расчетом, чтобы они давали диффузное освещение.Последнее достигается в наибольшей мере в камерных рампах с комбинированным освещением, у которых по желанию можно получить как прямой, так и отраженный свет. Достигается это тем, что рампа снабжается особым подвижным щитком, который может откидываться за рампу, тогда она работает прямым светом на сцену, и, наоборот, закрывать рампу от. сцены, тогда весь свет падает на укрепленную за рампой (к зрителю) отражающую поверхность и уже от нее диффузно на сцену. Такая рампа придает максимальную равномерность освещения и минимальное количество теней от исполнителей и вещей на декоративных полотнах и установках. Эта рампа, действительно, создает имитацию характера дневного отраженного света и у некоторых последователей такого освещения вызывает восторженное наименование «идеальной рампы». Кроме того, эта рампа позволяет более мягко смешивать отдельные тона цветного освещения. Камерная комбинированная рампа получила сравнительно еще небольшое распространение в Западной Европе и Америке, но тем не менее из практики ее применения уже можно указать на некоторые приемы чередования в использовании прямого и отраженного света комбинированной рампы. В Венском оперном театре, где оборудована рампа такого типа, используют ее отраженный свет при неглубоких «лесных» и павильонных декорациях и, наоборот, прямой свет, когда действие развертывается на сцене на большую глубину. Поворот щита, открывающего и закрывающего лампы для смены характера освещения, чаще всего делается из регуляторного помещения при помощи тросовой передачи.
Несколько особняком надо поставить рампу с приборами концентрированного освещения. Такая рампа впервые появилась в американских театрах, из которых некоторые располагают столь значительным верхним .освещением, что для уравновешивания его и более экономичного использования стали прибегать к установке перед источниками света собирательных линз. При наличии достаточного количества правильно сфокусированных приборов от такой рампы можно получить равномерно - заливающее освещение сцены. Экономичность же подобного освещения заключается в том, что, благодаря концентрации света, мы можем ставить лампы меньшей мощности115. Как пример, наличие такой рампы можно привести хотя бы Paramount! Theatre (Нью-Йорк)lle.
Рис. 46. Рампа, собранная из линзовых приборов.
В некоторых театрах, где рампового освещения требуют только отдельные постановки, такие приборы делаются накладными, то есть устанавливающимися на обрезе авансцены в каждом отдельном случае. Для этого в планшете авансцены делают специальные колодцы (углубления, закрывающиеся сверху крышкой, иначе — «выпуска», в которых помещаются штепсельные гнезда) для присоединения приборов к осветительной сети, а сами приборы, по одному метру длины каждый, соединяются болтами или вставляются при помощи штырей в отверстия, специально сделанные для этого в планшете.
СОФИТЫ
Софиты являются приборами верхнего освещения. Обязанные своим происхождением арочной системе декораций, они до сих пор продолжают сохранять расположение но отдельным планам сцены и обозначаются по номерам, начиная счет от портальной арки. Боковые софиты, находившиеся ранее за каждой кулисой с обеих сторон сцены, ныне сохранились в некоторых театрах только как портальное освещение и вместе с первым софитом и рампой составляют традиционную «световую рамку». Но за последнее время и портальныйбоковой софит начинает заменяться приборами прожекторного типа (просцениумшейнверферами).
Софиты и рампа, представляя по существу прибор одного и того же порядка, имеют значительное различие в своей конструкции благодаря месту и приему своего крепления на сцене, а также и характеру их использования. Свет от софитов, накладывая на исполнителей и вещи на сцене такие же тени, как и рампа (но в обратном направлении), создает менее контрастные границы, почему мы выше и указывали, что достаточно уже незначительного по сравнению с софитами освещения рампы, чтобы сгладить излишек теней от верхнего света.
Рис. 47. Боковой софит открытого типа. |
Софиты, применявшиеся при арочной системе как осветительные приборы для живописных декораций, на которых художником заранее «прописывались» все тени, без учета сценического освещения, должны были давать только достаточную освещенность декораций и исполнителей и выполнять функции цветного освещения для ночных сцен, пожаров, закатов и т. д. В условиях современного театра они уже потеряли признав универсального прибора, освещающего каждую сцену в каждой постановке, а применяются только тогда, когда сценическое оформление требует рассеянного освещения. Отсюда мы замечаем, что в тех театрах, где контрастность и локализация в освещении занимают доминирующее положение в световой композиции спектакля, софиты либо играют крайне незначительную роль (ряд постановок в Ленинградском Академическом театре Драмы), либо совершенно отсутствуют (Московский Камерный театр).
Софиты открытого типа, доживающие на сцене свои последние дни так же, как и рампа, состоят из железного кожуха (в виде жолоба), внутри которого укрепляются электрические лампы, окрашенные в разные цвета, для смены цветного освещения сцены. Наружное отверстие закрывается рамкой, затянутой редкой проволочной сеткой, предохраняющей лампы от повреждения при подъеме и спуске декораций или самих софитов. Подвешиваются софиты к металлическим штангам (чаще всего трубы) или (реже) к деревянным реям и поднимаются на больших сценах при помощи противогрузов. Для свободного подъема и спуска проводам, идущим к софиту, дается запасная петля, а сами провода заключаются т» мягкую резиновую трубку или обшиваются кожей, холстом. Софиты так. же, как и рампа, разделяются на правую и левую стороны и отдельные секции для цветного освещения. Внутренняя часть кожухов софитов открытого типа покры-
Рис. 45. Софит камерного типа.
вается белой матовой краской для получения рассеянного-света.
В большинстве театров софиты открытого типа по той же причине, как и рампа, уступили свое место камерным софитам.
Камерные софиты строятся по тому же принципу, как и одноименные рампы.
Источником света для них служат лампы накаливания в 200—300 ватт; в больших софитах мощность ламп доходит до 500 ватт. В качестве отражающих поверхностей служит окраска внутренней части камеры в белый матированный цвет, зеркала из ребристого стекла, металлические зеркала с волнистой поверхностью (посеребренные или хромированные) и эмалированные отражатели. Во всех случаях эти отражатели предназначены для диффузного отражения света.
Креплшие камерных софитов производится так же, как и. открытых, или на штанкетах или на особых фермах, к которым могут быть подвешены и другие осветительные приборы.
В некоторых театрах такие камерные софиты представляют собою значительные сооружения как по их механическому устройству, так и по той мощности электроэнергии, которую они потребляют. К таким при/борам надо, например, отнести софиты в Метрополитэн-Опера в Нью-Йорке.
Всего в этом театре имеется 8 рядов софитов, из которых первый имеет длину 15 метров, а остальные около 19 метров.Все софиты камерные с алюминиевыми отражателями, на 500-ваттные лампы. Укреплены они на особых мостиках шириною около 0,40 метра, на которых смонтированы мощные штеп-'селъные гнезда для ламповых и дуговых прожекторов и других 'приборов. Эти мостики позволяют также ооветителю ра-•ботать с ник вертикальным лучом, благодаря чему отпадает
Рис. 49. Софит. В общем кожухе смонтированы отдельные приборы.
потребность в старинной подъемной «люльке» («корзинке»), которая до сих пор еще жива в большинстве оперных и балетных театров. Последние ряды софитов, кроме того, имеют автоматическое управление для изменения угла их наклона с тем, чтобы можно было регулировать вертикальную и горизонтальную освещенность задних планов. Такое изменение .угла приборов в первую очередь, 'Конечно, связано с задачами освещения горизонта. Таким образом, система софитов театра Метрополитэн-Опера представляет собою целые осветительные агрегаты, состоящие ш камерных софитов, горизонт-ного освещения, прожекторных установок и ряда других приборов на -мостике. Эти агрегаты верхнего освещения, позволяющие наиболее эластично регулировать горизонтальную и вертикальную освещенность сцены, за последнее время усиленно интересуют работников театральной светотехники, и надо .полагать, что в ближайшее время они получат большее техническое завершение, а вместе с этим и распространение в надпей театральной практике.
Несколько иной вид имеют .софиты американского же типа, собранные из отдельных приборов, напоминающих собою «ко-соаветы». В этом софите вюе отдельные приборы собраны в общем кожухе, внутри которого укладывается проводка, а
Рис. 50. Освещение сцены отраженным светом при помощи экранов. Часть приборов снабжена рассеивающими светофильтрами.
внешнее отверстие софита во избежание механических повреждений закрывается предохранительной сеткой.
Максимальная диффузность верхнего освещения достигается при помощи .специальных отражающих поверхностей, применяемых сравнительно в .редких 'случаях и в частности в театре Д. Беласко. Такое освещение нельзя непосредственно отнести к системе софитньтх приборов, но, поскольку оно является их заменой, мы попутно упомянем и о нем. Для получения сильно рассеянного верхнего освещения свет от приборов направляется непосредственно не на декорации и сцену, а на специальные плоскости (.белые матовые или посеребренные) и от них отраженным светом освещает всю сцену. С этой целью Беласко применяет следующие приборы и приспособления: ряд прожекторов подвешивается к штанкете для оофитного освещения, при этом лучи прожекторов направляются в сторону зрительного зала, но на своем пути, на небольшом расстоянии они встречают вогнутые посеребренные поверхности, от .которых лучи прожекторов, отражаясь, дают уже 'рассеянное освещение всей сцены. Такое рассеянное освещение, применявшееся в известной уже нам системе Фор-
Рис. 51. Система софитов отраженного света у Д. Беласко,
тунга, как мы видели, не удовлетворяло художественных требований театра и економичеоки было невыгодно. Но принцип диффузного осветления сцены еще крайне мало изучен и освоен, чтобы его можно было отвергнуть раз навсегда как один из технических и художественных приемов освещения сцены.
Кроме камерных софитов диффузного освещения, мы встречаем та.кже 'Софиты и с концентрированным лучом. В таких случаях применяются: во-первых, зеркальные отражатели, как, например, в Венском Бургтеатре, причем, благодаря подвижному патрону, лампы фокусируются с таким расчетом, чтобы софиты в общем давали равномерное распределение све-
Рис. 52. Софит, собранный из прожекторов «Бэби». Каждому из приборов можно придать любое направление.
та, а во-вторых, плосковыпуклые линзы, действие которых мы уже разобрали в связи с рампой концентрированного освещения. Неправильно или неточно сфокусированные лампы дают резкие границы освещения отдельных приборов, и, таким образом, не достигается равномерность освещения. Это является недостатком таких софитов. При комбинированных софитах, то есть когда одни софиты являются приборами рассеянного света, а другие концентрированного, остается спорным, на каких планах должны быть развешены тз и другие. Некоторые выдвигают пожелания, чтобы первый (портальный) софит был обязательно прибором рассеянного света, а последующие софиты—концентрированного, с тем чтобы первый софит заливал всю'сцену, а остальные софиты светили бы главным образом вниз и только слепка назад. Другие предложения исходят из обратного пожелания, указывая на то, .что необходимость довести свет рампы до минимума требует усиления света на первых планах, что с большим успехом может сделать софит с концентрированным освещением, в то время как освещение задних планов можно сделать комбинированным при наличии в системе "верхнего освещения не только одних софитов, но и других приборов. Последнее соображение, как мы видим, приводит нас к агрегатам верхнего освещения, о которых мы уже говорили, что их развитию безусловно предстоит значительное будущее в осветителъской практике театра.
Число софитов определяется обычно количеством планов на сцене, при этом первый софит делается несколько меньше, "чем ширина портального 'раскрытия, с тем чтобы при па-
Рис. 53. Софиты и горизонтные батареи (приспущены).
вильонных установках с потолком он мог продолжать освещать сценическую площадку, остальные же софиты строятся по длине с таким расчетом, чтобы они могли заходить за принятую линию, по которой устанавливаются кулисы, и равномерно освещать и кулисные установки. На штанкетах софитов обычно в театре укрепляются и лампы для рабочего1 освещения.
Подъем и спуск софитов имеют значение не только для чисто технической цели — замена перегоревшей лампы или перестановка светофильтров, но и в отношении художественного освещения сцены. Благодаря подъему и спуску можно регулировать характер освещенности декораций, а отсюда — достигать и новых эффектов. Отрегулированная высота софита, обычно маркируется на ото подъемах.
Для освещения авансцены и усиления общего освещения сцены в зрительном зале перед портальной аркой зачастую
навешивается так называемый выносной софит, который обычно собирается из отдельных приборов. Иногда выносной софит составляется из линзовых приборов, что в данном случае безусловно повышает его качество в светооформлении спектакля.
ПОДСВЕТКИ
Подсветками в практике советского театра называют обычно отдельные переносные приборы, служащие .для осве-щешгя отдельных частей декорации или >сцены. К таким приборам относятся старинные бережки и щитки и современные камерные приборы. В обиходе осветительбюой работы их чаще-всего делят на бережки и подсветки.
Рис. 54. «Подсветка» на 200 ватт (Мастерские Московского Дома Культуры в Ленинграде).
Бережки по существу представляют, собою маленькие рам-почки, которые ранее делались по образцу открытых приборов, а в настоящее время мы встречаем их уже камерного-тнла. Назначение бережков—'Подсвечивать отдельные декорации, создавать различные имитационные эффекты (например, закат солнца, для чего бережок с красными лампочками или светофильтрами кладут около горизонта или задаика и направляют его свет снизу вверх), осуществлять транспарант-ное освещение, помогать выявлению сценического объема и-перспективы и т. д. С этой целью бережок кладут непосредственно на планшет или станок (по театральной терминологии бережок «закладывают», так как он, как травило, почти всегда маскируется от зрителя, лежит за какой-либо декорацией или отдельным предметом на сцене). Такие бережки в современном театре можно встретить 1—-1,5-метровой длины117 с лампами накаливания в 200—300 ватт до самых малых размеров в 20—25 'Сантиметров с лампочками в 25—50 ватт. Маленькие бережки очень часто употребляются для шдовечива-
175-
дня лица исполнителя, сидящего за столом, стоящего около конторки, и т. д.; в таких случаях бережок помещается непосредственно перед актером на том же столе или конторке.
Изменение окраски света в старинных открытых бережках достигалось путем лакировки ламп, а в современных камерных бережках—при помощи кассет со светофильтрами, вставляемых в специальные пазы в кожухе бережка.
Рис. .5.5. «Подсветка» (Щиток) старого образца.
Рис. 56. «Подсветки» наиболее простой конструкции.
Особый вид бережков — это так называемые «фурки» 11S, представляющие собой металлический кожух с широким раскрытием для прохода луча, укрепленный на подсташсе в виде низкой фермочки. Фурки делаются однокамерными, двухкамерными и четырехкашерными. Рассчитаны они на применение многоваттных ламп (1500—3000) преимущественно со-фитного образца. Смена цвета достигается путем смены кассет со светофильтрами. Назначение таких фурок — создавать нижнее освещение с боков и по середине сцены и, главным образом, подсвечивать задник или горизонт.
Старинный вид щитка представлял собою открытый плоский железный ящик, в котором помещались лампочки накаливания небольшой мощности. Щиток укреплялся на метал-
176
личеаком (или даже деревянном) штативе и служил для ост вещения заспинников, окон и дверей в павильонах (из-за кулис), словом — для «подсвечивания», если так можно сказать, по среднему разрезу -сцены.
Современные подсветки, заменившие открытые щитки, представляют собой камерные приборы очень разнообразной фор-
Рис. 57. Различные «вилм подсветок». |
Рис. 58. «Подсветка» («фурка») для нижнего освещения.
мы и величины. Последняя определяется, главным обравом. габаритами ламп и их теплоотдачей. Подсветки строятся минимально на 200-ваттную лампу и максимально на лампу в •300 ватт. Так как подсветка устанавливается в непосредственной близости к декорациям, то при постройке ее особое внимание обращается на вентиляцию с таким расчетом, чтобы получить наименьший нагрев кожуха119. В приборах, рассчитанных на применение мощных ламп, кожух подсветок делается обычно двойным. В качестве отражателей применяются окрашивание внутренней части белой матовой краской и различные формы металлических рефлекторов. Особый инте-)ес представляет собою подсветка типа Уэллеслея, которая снабжена тремя сменяющимися отражателями, дающими более собранный луч. Такая подсветка (скорее прибор ърожек-